🦸‍♀️ Wonder Woman accueille Harley Quinn dans une aventure inédite par Sylvain Runberg

Le scénariste Sylvain Runberg continue de surprendre en s’attaquant cette fois-ci au panthéon de DC Comics. Après avoir revisité Capitaine Flam (Kana) en 2024, il propose une nouvelle histoire centrée sur Wonder Woman, accompagnée d’une invitée inattendue : Harley Quinn. Avec l’artiste Miki Montlló au dessin, ce récit promet une plongée audacieuse dans les thèmes de la sororité, de la résilience et du pouvoir féminin.

🌺 Une crise sans précédent sur Themyscira

Au cœur de l’intrigue, le peuple des Amazones doit affronter une situation inédite : la grossesse d’une de leurs sœurs. Les guerrières, rendues stériles par les dieux pour se consacrer au combat, voient cet événement comme une brèche dans l’équilibre millénaire instauré sur Themyscira. Une naissance sur l’île n’avait plus eu lieu depuis l’arrivée de Diana elle-même. Cette révélation bouleverse la communauté et soulève de multiples interrogations quant à l’avenir des Amazones.

🃏 Harley Quinn en quête d’asile

Alors que les Amazones peinent à encaisser cette nouvelle, une autre surprise vient ébranler leurs certitudes. Harley Quinn, blessée et échappant mystérieusement au bouclier magique censé protéger Themyscira, accoste sur la plage de l’île. Victime de la violence de son compagnon, le Joker, elle implore l’asile et la protection des guerrières.

Dans un récit poignant, Harley révèle le calvaire qu’elle a subi, marquée par l’emprise psychologique et physique du Clown Prince du Crime. Mais accueillir une figure aussi controversée pose une question essentielle : une femme en détresse doit-elle être jugée pour son passé ou protégée au nom de la sororité ?

⚔️ Diana, Hippolyte et le doute grandissant

Ces deux événements – la grossesse miraculeuse et l’arrivée d’Harley Quinn – créent des tensions profondes au sein du clan. La reine Hippolyte et sa fille Diana s’opposent sur la manière de gérer cette crise. La défiance s’installe, le doute ronge la cohésion des Amazones et une menace invisible semble planer sur Themyscira. Le récit prend alors des airs de thriller mythologique, où chaque choix peut redessiner l’avenir d’un peuple façonné par les dieux.

📚 Une création audacieuse à découvrir

Publié dans la collection DC Creations, ce récit de 128 pages offre une vision à la fois moderne et dramatique de l’univers de Wonder Woman. Avec un dessin expressif signé Miki Montlló et une écriture centrée sur les dilemmes moraux, l’album explore des thèmes puissants comme la sororité, la protection des femmes victimes de violence, mais aussi la fragilité d’un ordre ancien.

👉 Disponible en librairie le 26 septembre 2025, ce volume s’annonce comme une œuvre marquante pour tous les amateurs de comics qui souhaitent voir Wonder Woman confrontée à des enjeux intimes, universels et profondément humains.

🎮 PlayStation Plus : les jeux gratuits de septembre 2025

Bonne nouvelle pour les abonnés PlayStation Plus : le mois de septembre 2025 s’annonce riche en expériences vidéoludiques variées. Trois titres phares rejoignent le service dès le 2 septembre : Psychonauts 2, Stardew Valley et Viewfinder.

🌀 Psychonauts 2 – Aventure psychique et loufoque

Dans Psychonauts 2 (PS4), incarnez Razputin Aquato, alias Raz, un jeune médium acrobate qui a enfin réalisé son rêve : rejoindre les Psychonautes, une organisation internationale d’espionnage psychique. Mais derrière cette réussite se cache un complot mystérieux et une taupe infiltrée…

Avec son gameplay de plateforme-aventure, ses environnements délirants et ses pouvoirs psychiques personnalisables, le titre de Double Fine mélange humour, action et une touche cinématographique. Un indispensable pour les amateurs d’univers originaux et déjantés.

🌾 Stardew Valley – Le retour à la ferme

Classique indémodable, Stardew Valley (PS4) propose une expérience plus douce et contemplative. Vous héritez de la ferme de votre grand-père et devez transformer un terrain laissé à l’abandon en un domaine prospère.

Mais la vie à la campagne n’est pas qu’une question de récoltes : entre gestion agricole, relations sociales avec les villageois et restauration du centre communautaire, le jeu incarne une véritable simulation de vie apaisante, parfaite pour ralentir le rythme et construire votre propre quotidien.

📸 Viewfinder – Quand la réalité devient un puzzle

Disponible sur PS4 et PS5, Viewfinder est une aventure de réflexion à la première personne où la perception est votre plus grande arme. Grâce à un appareil photo instantané, vous pouvez remodeler le monde qui vous entoure : une photo devient un pont, une esquisse ouvre un passage, une peinture cache un secret.

Ce jeu de puzzle au design artistique offre une expérience visuelle unique, idéale pour les joueurs qui aiment les concepts originaux et la créativité sans limite.

🎁 En résumé

👉 Les abonnés PlayStation Plus Essential, Extra et Premium pourront télécharger gratuitement ces trois jeux dès le 2 septembre 2025.

Un mois qui allie action déjantée, détente agricole et réflexion artistique – de quoi satisfaire tous les profils de joueurs.

🌌 Avis comics – Free Agents (tome 1) chez Delcourt

🚀 Un pari audacieux signé Image Comics

Avec Free Agents, les éditions Delcourt nous ouvrent la porte d’un univers super-héroïque inédit, pensé pour rassembler la fougue et la créativité des années 80/90 tout en les propulsant vers une dimension plus moderne. Ici, pas question d’un simple crossover bricolé pour relier les wagons du catalogue Image Comics, mais bien d’une nouvelle saga originale portée par des héros inédits, des menaces interdimensionnelles et une bonne dose de science-fiction musclée.

Dès ce premier tome, l’ambition est claire : créer une équipe atypique, les Free Agents, composée de soldats façonnés pour repousser les invasions destructrices des Eskandir. Mais comme toujours, la victoire laisse des traces, et ces vétérans, marqués par la guerre et les pertes, doivent désormais trouver leur place sur une Terre qu’ils peinent à considérer comme paisible.

🦸‍♂️ Des héros pas comme les autres

Le récit plonge directement dans le feu de l’action. Pas de longues présentations : le lecteur se retrouve face à une équipe déjà formée, aux pouvoirs mystico-SF et cybermutants impressionnants. Leur mission semblait accomplie, mais la disparition de leur leader n’était que le début d’une nouvelle série de conflits. Artefacts venus d’autres dimensions, combats contre des ennemis inconnus et tensions avec les super-héros locaux rythment l’intrigue avec intensité.

Au-delà de la baston, c’est surtout la cohabitation entre vie héroïque et vie humaine qui captive. Les Free Agents tentent tant bien que mal de s’intégrer, parfois sous des identités civiles fragiles, mais leur passé militaire, leurs blessures et leurs cicatrices psychologiques les rattrapent sans cesse. Ce contraste donne au récit une profondeur inattendue, entre spectacle explosif et drame intime.

⚔️ Un récit dense mais prometteur

Soyons honnêtes : le démarrage peut sembler un peu confus. Le lecteur a parfois l’impression d’ouvrir un vieux comics des années 90 en ayant raté les premiers numéros. Beaucoup de dialogues, des personnages nombreux, des intrigues qui s’entremêlent… Pourtant, à mesure que l’histoire avance, les traumatismes et les fêlures des héros apparaissent avec force. Et c’est là que la série dévoile son véritable potentiel.

Kurt Busiek, accompagné de Fabien Nicieza (créateur de Deadpool), imprime une énergie old school à cette saga, renouant avec l’esprit de ses runs sur X-Force et X-Men. On retrouve cette ambiance soap/baston bordélique propre aux comics mutants d’autrefois, mais enrichie d’une réflexion sur la guerre, la peur et la folie.

🎨 Un style graphique contrasté

Côté visuel, Stephen Mooney livre des planches pseudo-réalistes et nerveuses, mais parfois un peu brouillonnes. La colorisation numérique accentue ce côté sec, manquant parfois de fluidité. En revanche, les illustrations de chapitres signées Kevin Maguire sont une vraie réussite, capturant instantanément la personnalité de chaque nouveau héros. Une dualité graphique qui reflète assez bien l’esprit du projet : imparfait mais bourré d’énergie.

En résumé

Free Agents (tome 1) est un départ chargé et ambitieux, parfois maladroit dans son rythme, mais qui transpire la passion des comics à l’ancienne. Entre baston survoltée, thèmes adultes et promesse d’un univers riche, cette nouvelle série a tout pour séduire les lecteurs en quête de sensations old school, tout en ouvrant la voie à de futures connexions dans le multivers Image Comics.

Les points forts

  • Une équipe de héros inédite et charismatique

  • L’esprit old school des comics des années 90

  • Des thématiques fortes autour de la guerre et du trauma

  • Les chapitres illustrés par Kevin Maguire

Les points faibles

  • Un début confus et parfois trop chargé

  • Un style graphique un peu inégal

👉 Si vous aimez les épopées super-héroïques pleines d’action et de drames humains, ce premier tome de Free Agents est une lecture à tenter sans hésiter.

Le comics Free Agents (tome 1) chez Delcourt, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 19.99€

🎸 Avis Comics – Murder Falcon (Delcourt) : Quand le Metal sauve le monde

⚡ Un concept déjanté et irrésistible

Avec Murder Falcon, Daniel Warren Johnson nous livre un récit complet qui mélange ses deux grandes passions : la bande dessinée et le Heavy Metal. Le pitch est aussi fou qu’efficace : une armée de monstres apocalyptiques menace la planète, et le seul espoir repose sur… la puissance des riffs de guitare. Jack, un musicien paumé dont le groupe est dissout, voit sa vie bouleversée lorsqu’il rencontre Murder Falcon, une créature mi-faucon mi-guerrier, directement liée à sa guitare électrique. Chaque accord déclenche une vague d’énergie capable de pulvériser les créatures. Plus Jack joue fort, plus le héros frappe fort. 🎶💥

🤘 Une ode au Metal et à l’amitié

Loin de n’être qu’un simple délire rock’n roll, le comics met en avant des thématiques touchantes : la quête de rédemption, la force de l’amitié et la manière dont la musique peut devenir une arme contre nos démons intérieurs. Jack est un personnage brisé, mais son alliance improbable avec Murder Falcon réveille en lui une rage de vivre. Ensemble, ils partagent un mot d’ordre : « Remerciez le Metal, pas moi. » Une phrase qui résume parfaitement l’esprit du récit, entre humour décalé et sincérité.

🎨 Un style graphique explosif

Johnson ne se contente pas d’écrire, il signe également les illustrations. Son style énergique et volontairement brouillon épouse à merveille l’ambiance Metal, renforcée par une avalanche d’onomatopées tonitruantes. Le design des créatures est inventif, celui de Murder Falcon est mémorable, mélangeant plusieurs influences pour en faire un héros unique. Les couleurs saturées accentuent l’intensité des scènes d’action, transformant chaque page en véritable concert visuel.

🔥 Bonus et clins d’œil pour les fans

L’édition française chez Delcourt ne se limite pas à l’histoire principale. Elle propose également une galerie de couvertures variantes, parodiant des pochettes d’albums de Metal cultes, accompagnées de commentaires de l’auteur et même de suggestions musicales à écouter pendant la lecture. Une véritable expérience immersive qui ravira les amateurs du genre.

Verdict : un must pour les métalleux et les amateurs de fun

Murder Falcon est une pépite : un comics what the fuck, assumé, drôle et intense. Son mélange explosif de musique, monstres et héroïsme décalé fonctionne à la perfection. Certes, il faut adhérer à l’univers du Metal pour en apprécier toutes les nuances, mais si vous aimez les œuvres barrées à la Shirtless Bearfighter, ce titre est un incontournable.

👉 En résumé, un récit complet, jouissif et sincère, qui prouve qu’avec une guitare et une bonne dose de Metal, on peut affronter n’importe quel démon.

Le comics Murder Falcon (Delcourt), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 22.50€

🐢 Avis Comics – Les Tortues Ninja TMNT, Tome 1 : Retour à New York (HiComics)

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📖 Un retour attendu sous la plume de Jason Aaron

Avec Retour à New York, les Tortues Ninja reprennent du service dans une nouvelle relance publiée chez HiComics, confiée à Jason Aaron (Scalped, Avengers, Wolverine & The X-Men). Loin d’un simple effet nostalgie ou d’un clin d’œil aux séries TV enfantines, ce premier tome démontre que la franchise a encore beaucoup à offrir sous sa carapace.

🗡️ Héritage et renouveau

À l’origine, les Teenage Mutant Ninja Turtles étaient un comics underground, mélange audacieux d’action et de japonisme des années 80. Si la série a connu de multiples adaptations, elle a véritablement retrouvé un second souffle avec la reprise par IDW en 2011. Ce relaunch s’inscrit dans cette continuité, tout en assumant un nouveau départ.

Le récit garde en mémoire les conséquences du run de Sophie Campbell : la mort de Splinter, la fragile paix avec les Foots, les mutants pourchassés, et surtout un Leonardo marqué par un vieillissement accéléré et une carapace en métal. Chaque tortue suit désormais sa propre voie : Raphael en prison, Michelangelo star au Japon, Donatello hanté par son rat… Tous semblent avoir perdu leur unité.

🎨 Une fresque visuelle riche et variée

La force de ce tome réside aussi dans son casting artistique de haut niveau. Chaque étape est illustrée par un dessinateur différent, apportant sa touche personnelle : Chris Burnham (Batman Incorporated), Joëlle Jones (Catwoman), Rafael Albuquerque (American Vampire), Cliff Chiang (Paper Girls), Darick Robertson (The Boys) et Juan Ferreyra (Rex Mundi).

Cette alternance graphique fonctionne à merveille, soulignant les différents points de vue et renforçant l’intensité dramatique. On oscille entre action explosive, humour grinçant et émotion tragique, comme lorsque Donatello converse avec un rat mort… Une approche qui rappelle que l’univers des Tortues Ninja n’a jamais été qu’une simple aventure légère.

🏙️ Une intrigue sombre et politique

L’histoire s’articule autour d’une prise de contrôle autoritaire de New York, toile de fond idéale pour réunir les tortues éparpillées. Jason Aaron joue habilement avec les codes de la reconstruction : réintroduire chaque protagoniste, montrer leurs failles, puis amorcer le moment des retrouvailles. Le tout se lit comme une montée en puissance, avec des séquences percutantes et une tension dramatique constante.

🐢 Verdict : un tome qui relance la légende

Avec Retour à New York, Jason Aaron démontre une parfaite compréhension de ces personnages cultes. Ce premier tome réussit à combiner nostalgie et modernité, offrant un récit à la fois sombre, émouvant et épique. Véritable tremplin pour de futures intrigues de grande ampleur, ce comics rappelle que les Tortues Ninja sont bien plus que des héros adolescents amateurs de pizza.

👉 Un tome à ne pas manquer pour les fans de longue date comme pour les nouveaux lecteurs.

Le comics Les Tortues Ninja TMNT, Tome 1 : Retour à New York, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 19.95€

Virtua Fighter 3tb – Bande originale vinyle

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Annonce de la première sortie analogique de la bande originale de Virtua Fighter 3 To ! Initialement sortie en septembre 1996, troisième volet de la série « Virtua Fighter », la version arcade de Virtua Fighter 3 a été saluée pour ses graphismes et son style visuel époustouflants. Le jeu a été réalisé par le réalisateur visionnaire Yu Suzuki, quelques années seulement avant la sortie de Shenmue, l’opus phare de sa carrière. En 1997, la version arcade de « Virtua Fighter 3tb (Team Battle) » est sortie avec un format de combat à 3 contre 3 et de nombreux ajustements d’équilibrage. Elle a ensuite été portée sur Sega Dreamcast. Comme pour la version arcade, le jeu est apprécié des joueurs et plébiscité pour ses mécanismes de combat profonds.

Cette édition spéciale 2XLP comprend un nouveau livret de Takenobu Mitsuyoshi, qui, aux côtés de Fumio Ito et Hidenori Shoji, a composé la musique de Virtua Fighter 3tb. Mitsuyoshi a livré, avec ses propres mots, une rétrospective détaillée de son expérience de création de la bande originale de Virtua Fighter 3 .

Disponibilité :
Black Screen Records 35€

L’Echelle de Jacob – Steelbook

Jacob Singer, un employé des postes new-yorkaises, est assailli par de nombreux cauchemars durant ses journées. Il voit des hommes aux visages déformés et se retrouve dans des lieux qu’il ne connaît pas. Jacob est victime des flashbacks incessants de son premier mariage, de la mort de son fils et de son service au Vietnam. Jours après jours, Jacob s’enfonce dans la folie en essayant de comprendre ce qui lui arrive avec l’aide de Jezebel, son épouse.

Disponibilités :
Fnac 29,99€

Zelda and jazz – Album vinyle

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Piano jazz, contrebasse et percussions douces posent le décor pour le premier album de The Deku Trio. Zelda & Jazz est un hommage en 12 titres à The Legend of Zelda: Ocarina of Time. The Deku Trio est un nouveau projet de Rob Araujo (Chillhop) et Chris Davidson (GameChops) qui réinvente les reprises de musiques de jeux vidéo à travers des arrangements innovants pour trio jazz.

Mettant en lumière des morceaux cultes comme Song of Storms, Zelda’s Lullaby ou encore Great Fairy Fountain, les réinterprétations façon coffeehouse de The Deku Trio offrent des lignes de piano chaleureusement ornées, des réharmonisations intéressantes, des lignes de basse soul et une batterie tout en finesse. Musique composée par Koji Kondo, avec des illustrations des personnages signées Riana Dorsey, autrice de bandes dessinées primée.

Disponibilité :
Fnac 22,99€

Dragon Quest I & II HD-2D Remake (Switch 2)

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DRAGON QUEST I & II HD-2D Remake est une réimagination époustouflante de deux RPG légendaires qui poursuivent la « trilogie d’Erdrick », réunis dans un seul et même package.

Disponibilités :
Fnac 69,99€

💥 My Hero Academia: All’s Justice dévoile une bande-annonce !

Bandai Namco vient de lever le voile sur une toute nouvelle bande-annonce de My Hero Academia: All’s Justice. Ce trailer plonge immédiatement les fans dans l’arc de la Bataille Finale, un moment clé du manga et de l’anime. Les images promettent un jeu nerveux et spectaculaire qui fera vibrer les adeptes de combats héroïques.

⚔️ Un système de combat dynamique en 3v3

Le gameplay met en avant un mode 3 contre 3 où les joueurs peuvent basculer d’un héros à l’autre en tag team. Les enchaînements de coups permettent d’exécuter des combos PLUS ULTRA impressionnants, rendant chaque affrontement plus stratégique et explosif.

Quatre actions principales rythment les combats : combo ciblé, contre-attaque, garde et attaque imparable. À cela s’ajoutent des mécaniques plus tactiques telles que l’esquive ou le contre-coup, renforçant la profondeur stratégique.

🔥 Des pouvoirs survoltés avec le mode éveil

Une jauge spéciale permet aux joueurs d’activer le mode éveil, décuplant la vitesse et la puissance des personnages. À son apogée, il devient possible de déclencher un combo ultra, réunissant trois combattants pour une attaque combinée dévastatrice. De quoi offrir des moments épiques dignes de l’univers de My Hero Academia.

🌟 Un casting héroïque et vilain complet

My Hero Academia: All’s Justice promet un roster impressionnant, réunissant aussi bien les héros que les antagonistes emblématiques de la saga. On pourra ainsi retrouver Midoriya, All Might, Shigaraki, Toga et bien d’autres, avec leurs versions ultimes prêtes à enflammer le champ de bataille.

🕹️ Sortie prévue sur consoles et PC

Le titre est confirmé sur PlayStation 5, Xbox Series X|S et PC via Steam. Si aucune date officielle n’a encore été annoncée, cette bande-annonce prouve que l’attente en vaudra la peine pour les fans de l’univers créé par Kōhei Horikoshi.

🎬 La bande-annonce à découvrir

Les joueurs peuvent déjà se plonger dans l’action grâce à la vidéo fraîchement mise en ligne, qui offre un premier aperçu des combats titanesques et du rythme explosif de ce futur hit.