🧸 Ted : la bande-annonce déjantée de la saison 2 enfin dévoilée

0

L’ours en peluche le plus vulgaire et attachant de la télévision est de retour. Peacock vient de lever le voile sur la première bande-annonce de la saison 2 de Ted, plus de deux ans après le lancement de cette préquelle inspirée des films cultes de Seth MacFarlane. Sans surprise, l’humour corrosif, les situations absurdes et l’immaturité assumée du célèbre nounours sont toujours au rendez-vous.

🎓 Une fin de lycée sous le signe du chaos

La saison 2 se déroule à un moment charnière : la dernière année de lycée de John Bennett touche à sa fin. Coincé entre adolescence et âge adulte, John tente de profiter de ses derniers instants d’insouciance avant l’université. À ses côtés, Ted, toujours aussi irresponsable, n’a aucune intention de grandir. La bande-annonce promet une avalanche de mésaventures grivoises, d’expériences excessives et de choix douteux, notamment sur le plan sentimental pour l’ours le plus incorrect du petit écran.

🤝 Une bromance toujours au cœur de la série

La relation entre Ted et John reste l’élément central de la série. Cette saison semble approfondir leur amitié alors que John se rapproche lentement de l’âge adulte, tandis que Ted refuse obstinément toute forme de maturité. Ce contraste continue de nourrir l’humour de la série, mais aussi ses moments plus sensibles, qui avaient surpris positivement lors de la première saison.

👨‍👩‍👦 La famille Bennett au complet

Bonne nouvelle pour les fans : toute la famille Bennett est de retour.

  • Scott Grimes reprend son rôle de Matty, le père autoritaire et colérique.

  • Alanna Ubach incarne de nouveau Susan, la mère bienveillante et lumineuse.

  • Giorgia Whigham revient dans la peau de Blair, la cousine étudiante au franc-parler assumé.

Ce casting solide contribue à l’équilibre de la série, oscillant entre humour irrévérencieux et tendresse inattendue.

✍️ Seth MacFarlane toujours aux commandes

Seth MacFarlane conserve un contrôle créatif total sur la série. Il officie une nouvelle fois comme scénariste, réalisateur, producteur exécutif et co-showrunner, aux côtés de Paul Corrigan et Brad Walsh. Le trio promet une saison capable de maintenir le délicat équilibre entre provocation assumée et émotion sincère, marque de fabrique de Ted.

📅 Date de sortie officielle

La saison 2 de Ted sera diffusée à partir du 5 mars sur Peacock. Si l’on en croit cette première bande-annonce, les fans peuvent s’attendre à une suite encore plus audacieuse, absurde et attachante.

❄️ Avis manga : Par-delà les neiges éternelles – Tome 1

Par-delà les neiges éternelles nous entraîne dans une région reculée du nord du Japon, où l’hiver semble ne jamais finir. On y découvre Muku, une enfant douce et discrète, dont l’existence bascule brutalement à l’entrée au collège. La disparition de son père, la démence progressive de son grand-père et l’effondrement du cadre familial la forcent à renoncer à ses études. Trop tôt, Muku devient adulte. Trop tôt, elle apprend à s’effacer.

🫧 Une héroïne écrasée par les responsabilités

Ce qui frappe immédiatement, c’est la violence silencieuse du quotidien de Muku. L’autrice met en lumière une réalité rarement abordée avec autant de justesse : celle des aidants familiaux mineurs. Muku porte sa famille à bout de bras, sans reconnaissance, confrontée à une grand-mère dure et culpabilisante qui transforme chaque effort en reproche. Loin du mélodrame, le récit privilégie une approche subtile, presque étouffante, qui renforce l’empathie du lecteur.

🌊 Une dépression racontée avec une grande finesse symbolique

La dépression de Muku est l’un des axes les plus marquants de ce premier tome. Elle est représentée par un motif récurrent de l’eau, omniprésent et métaphorique. À chaque critique, à chaque abandon, Muku s’enfonce un peu plus, comme si elle se noyait lentement. Cette symbolique visuelle, simple mais puissante, rend le malaise palpable. Les livres deviennent alors son dernier refuge, un fragile radeau auquel elle s’accroche pour ne pas sombrer.

🤝 Le retour d’un lien salvateur

L’apparition de son meilleur ami d’enfance, revenu dans sa vie au moment où tout semble perdu, apporte une lueur d’espoir. Leur relation repose sur une complémentarité touchante, faite de silences partagés et de soutien sincère. Sans jamais tomber dans la facilité romantique, le manga explore la force des liens anciens, capables de raviver une étincelle même au cœur de la nuit la plus froide.

📖 Un premier tome poignant et nécessaire

Avec Par-delà les neiges éternelles – Tome 1, le lecteur découvre une œuvre émotionnellement forte, à la fois douce et cruelle. Le dessin délicat, le rythme posé et l’écriture sensible servent un propos profond sur le sacrifice, la solitude et la résilience. Un manga qui marque durablement, et dont on attend la suite avec une réelle appréhension mêlée d’espoir.

Le manga Par-delà les neiges éternelles (Tome 1), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 8.50€

📚 Arkham Mysteries : quand l’ombre de Lovecraft s’étend sur Arkham

1919, au cœur de la Mongolie. Seth Armitage, archéologue audacieux, met au jour une relique dont l’origine semble antérieure à l’humanité elle-même. Deux ans plus tard, il réapparaît à Arkham, marqué à jamais par un étrange symbole tatoué dans le dos, semblable à un horoscope maudit. Engagé par l’Université de Miskatonic pour remplacer un professeur mort dans des circonstances troubles, Seth comprend rapidement que sa venue n’a rien d’un hasard.

Dès ses premiers pas dans la ville, Arkham Mysteries installe une atmosphère pesante, où chaque regard semble chargé de secrets. Accompagné de Skylark Duquesne, journaliste à l’esprit affûté, et d’un certain H. P. Lovecraft, simple correspondant local mais observateur attentif, Seth se retrouve entraîné dans une enquête qui dépasse largement le cadre académique.

🕵️‍♂️ Entre aventure, polar et horreur cosmique

Le récit adopte d’abord les codes du film d’aventure, avec une montée progressive de la tension, avant de glisser vers un polar teinté de fantastique et d’horreur. L’intrigue avance volontairement à pas mesurés, laissant le malaise s’installer durablement. Les morts suspectes, les coïncidences troublantes et les non-dits donnent l’impression que tout, à Arkham, conspirait depuis longtemps pour attirer Seth en ces lieux.

La présence de l’univers lovecraftien est subtile mais constante. Il ne s’agit pas d’une simple relecture, mais d’une réappropriation respectueuse de ses thèmes : fatalité, savoir interdit et insignifiance humaine face à des forces ancestrales.

🎨 Une ambiance rétro parfaitement maîtrisée

Graphiquement, l’album séduit par son esthétique rétro, évoquant les États-Unis du début des années 1920, à l’aube de la Prohibition. Les décors urbains, les intérieurs feutrés et les expressions des personnages participent pleinement à cette ambiance inquiétante. Le dessin sert le récit sans jamais l’écraser, renforçant cette impression de menace diffuse qui plane sur chaque planche.

🧠 Un premier tome volontairement lent mais prometteur

Ce premier volume prend son temps. Certains lecteurs pourraient trouver le rythme posé, mais cette lenteur contribue à ancrer l’histoire dans une tension psychologique constante. Les alliances se forment, les pièces du puzzle s’assemblent lentement, et l’on sent que le véritable cauchemar ne fait que commencer.

Arkham Mysteries pose ainsi des bases solides pour une série qui s’annonce riche, sombre et profondément immersive, à destination des amateurs de Lovecraft, de mystères occultes et de thrillers fantastiques.

La BD Arkham Mysteries (tome 2) est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 15.95€

Manette sans fil DualSense Rhythm Blue

Restez concentré avec Rhythm Blue ! Cette manette DualSense édition limitée fait partie de la nouvelle Collection Hyperpop de PlayStation. Inspirée par les lumières RGB des setups gaming, elle arbore un dégradé spectaculaire passant du noir brillant à un bleu néon intense. La finition haute brillance fait ressortir les couleurs comme jamais, tandis que le dégradé enveloppe harmonieusement l’avant et l’arrière de la manette. L’accessoire parfait pour les sessions gaming immersives.

Disponibilités :
Fnac 84,99€

🔥 Une édition limitée pour le tome 21 de Chainsaw Man

0

Les lecteurs de Chainsaw Man peuvent déjà cocher la date dans leur agenda. Le tome 21 du manga culte de Tatsuki Fujimoto sortira le 4 février 2026 aux éditions Crunchyroll, et il bénéficiera, comme souvent pour les grosses licences, d’une édition limitée pensée spécialement pour les collectionneurs. Une annonce qui confirme l’engouement intact autour de cette série aussi violente que déroutante.

📘 Un contenu collector soigné

Cette édition limitée de Chainsaw Man tome 21 proposera plusieurs bonus exclusifs destinés à enrichir l’expérience de lecture. En plus du volume principal, les lecteurs retrouveront une jaquette alternative réversible, permettant de varier l’apparence du manga dans leur bibliothèque. Un détail esthétique toujours apprécié, surtout pour une œuvre à l’identité graphique aussi marquée.

L’édition inclura également cinq ex-libris, mettant en valeur l’univers graphique unique de Tatsuki Fujimoto, ainsi qu’un livret d’illustrations de 24 pages. Ce dernier promet un regard plus approfondi sur le travail de l’auteur, entre recherches visuelles, illustrations inédites et atmosphères dérangeantes typiques de la série.

💰 Prix et disponibilité

Cette version collector sera proposée au prix de 10,99 €, soit 3,70 € de plus que l’édition standard. Un tarif relativement contenu au vu des bonus proposés, qui devrait convaincre aussi bien les fans de longue date que les lecteurs souhaitant découvrir la série dans une édition plus prestigieuse.

Comme souvent pour ce type de sortie, les quantités seront limitées. Les amateurs de manga dark, de récits déjantés et de violence stylisée ont donc tout intérêt à ne pas trop tarder s’ils souhaitent mettre la main sur cette édition spéciale.

🩸 Chainsaw Man, un phénomène toujours aussi puissant

Avec ce tome 21, Chainsaw Man continue de s’imposer comme l’un des mangas les plus marquants de sa génération. Entre narration imprévisible, personnages instables et réflexion plus profonde qu’il n’y paraît sur la société et les relations humaines, la série de Tatsuki Fujimoto conserve une force de frappe rare. Cette édition limitée s’inscrit parfaitement dans cette dynamique, en célébrant autant le fond que la forme.

Taxi Chaos 2 (PS5)

– Taxi Chaos 2 s’inspire des jeux de taxi arcade à l’ancienne, avec un rythme plus serré, un système de course clair et une progression plus profonde. Chaque partie repose sur des décisions rapides, des itinéraires risqués et la satisfaction de passagers sous pression
– Entrez dans San Valeda, une ville verticale remplie de trafic, de dangers et d’événements imprévisibles. Les rues évoluent pendant votre course. Des routes se ferment. Des raccourcis apparaissent. Le moment de la journée passe du matin au crépuscule, modifiant la visibilité, la circulation et le niveau de défi. Même les passagers que vous choisissez influencent la réaction de la ville.
– Sautez de toit en toit, grimpez le terrain, traversez le trafic et découvrez des chemins cachés. L’exploration verticale récompense une conduite audacieuse et des choix de route précis.
– TaxiBot Corp contrôle les rues. Sa flotte chasse les clients, bloque les itinéraires et attaque votre taxi. À vous de les dépasser, de les éviter ou de riposter. Les TaxiBots vont des taxis rivaux agressifs aux percuteurs, perturbateurs, tours sentinelles, jusqu’aux TaxiTanks lourdement blindés.
– Tous les clients ne jouent pas franc jeu. Certains ajoutent des conditions en pleine course. D’autres transforment votre taxi en pari explosif. Les courses à forte récompense impliquent toujours plus de danger. Deux façons de jouer.

Disponibilités :
Amazon 29,99€

Manette sans fil DualSense Remix Green

Démarquez-vous avec Remix Green ! Cette manette DualSense édition limitée fait partie de la nouvelle Collection Hyperpop de PlayStation. Inspirée par les lumières RGB des setups gaming, elle arbore un dégradé spectaculaire passant du noir brillant à un vert néon éclatant. La finition haute brillance fait ressortir les couleurs comme jamais, tandis que le dégradé enveloppe harmonieusement l’avant et l’arrière de la manette. Une esthétique audacieuse pour les joueurs qui veulent se distinguer.

Disponibilités :
Amazon 84,99€

Marathon – Édition Collector

Par les créateurs de Halo et de Destiny, découvrez Marathon, un jeu de tir à extraction en équipe. Choisissez votre Coureur et fouillez la colonie perdue de Tau Ceti IV pour le pouvoir, la fortune, et des réponses aux mystères de Tau Ceti. Le test de l’Alpha fermée débute le 23 avril 2025.

Disponibilités :
PlayStation Direct 199,99€

🦖 Avis manga – Great Kaiju Gaea-Tima tome 3 aux éditions Ki-oon

0

Avec ce troisième tome, Great Kaiju Gaea-Tima continue de poser beaucoup de questions… sans encore vraiment y répondre. Alors que le kaiju Gaea-Tima divise toujours autant l’opinion — arme vivante, protecteur, ou menace incontrôlable — le récit tente d’approfondir ses thématiques, sans toutefois parvenir à leur donner une réelle ampleur.

🌊 Gaea-Tima, mystère intact et concept en attente

Du côté de Miyako, l’approche se veut plus introspective. La jeune fille cherche à comprendre Gaea-Tima à travers les visions qu’il lui transmet dans ses rêves. Fonds marins, paysages silencieux, fragments énigmatiques… mais rien qui ne fasse réellement avancer la compréhension du lien qui les unit. L’idée est intrigante, mais après trois volumes, elle reste au stade de l’esquisse, laissant une impression de stagnation.

C’est d’ailleurs l’un des problèmes récurrents du manga : le concept existe, mais il peine encore à trouver une direction claire.

👦 Un récit intimiste plus convaincant

Le cœur émotionnel de ce tome repose sur un jeune garçon traumatisé par la première apparition des kaijus à sa naissance. Marqué par cet événement, rejeté, victime de harcèlement, il nourrit une colère sourde et un désir de revanche. Sur cet aspect, le manga fonctionne nettement mieux.

L’approche est sincère, et l’on ressent une véritable empathie pour cet enfant en détresse. Sa rencontre avec un petit monstre devient alors une échappatoire, presque un refuge psychologique. Cette relation, plus symbolique que rationnelle, apporte un souffle intéressant au récit.

⚠️ Une crédibilité parfois mise à mal

Malheureusement, le traitement de cette relation se révèle trop rapide. Les liens supposément forts entre le garçon et la créature manquent de temps pour s’installer. Les conclusions auxquelles il arrive — se sentir responsable d’une destruction massive après quelques interactions — peinent à convaincre le lecteur.

On comprend le mécanisme émotionnel, mais l’écriture force parfois un peu trop le trait, au détriment de la crédibilité.

💥 Des affrontements spectaculaires mais brouillons

Les combats de kaijus, pourtant attendus, souffrent toujours d’une mise en scène confuse. Les affrontements sont impressionnants sur le papier, mais la lisibilité laisse à désirer, ce qui nuit à leur impact.

Quant à Gaea-Tima, son rôle reste inchangé : il apparaît, combat, règle la situation. Le fait qu’il soit présenté comme une sorte de kaiju “domestiqué” n’apporte, pour l’instant, aucune plus-value narrative réelle. Qu’il surgisse comme un Godzilla ou un Gamera classique ne changerait finalement pas grand-chose.

🤔 Des relations humaines encore trop faibles

Les tentatives de développement entre Miyako et l’agent chargé de sa protection restent anecdotiques. L’émotion ne prend pas, et ces relations secondaires peinent à exister autrement que comme remplissage narratif.

⭐ Un tome lisible, mais sans véritable passion

Ce tome 3 se lit sans déplaisir, mais aussi sans véritable engagement émotionnel. Les bases sont là, certaines idées sont pertinentes, mais l’ensemble donne l’impression d’attendre son propre déclencheur.

Si l’objectif est simplement de proposer des combats de kaijus, le contrat est à moitié rempli. Mais si Great Kaiju Gaea-Tima ambitionne davantage, il serait temps que le récit assume enfin une direction claire.

Le manga Great Kaiju Gaea-Tima tome 3 aux éditions Ki-oon, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.95€

🌌 Avis manga – Promenons-nous dans l’espace (tome 2) aux éditions Glénat

0

Ensemble, nous irons plus loin. Cette phrase résume parfaitement l’esprit de Promenons-nous dans l’espace, un manga sensible et profondément humain qui aborde la différence avec une rare justesse. Publié aux éditions Glénat, ce premier tome nous entraîne dans le quotidien de deux lycéens que tout semble opposer, mais que leurs fragilités vont rapprocher.

🧑‍🚀 Deux trajectoires cabossées qui se rencontrent

Yamato Kobayashi traîne une réputation de mauvais garçon. En difficulté scolaire, incapable de s’ancrer durablement dans un emploi à temps partiel, il avance sans repères clairs, accumulant les échecs et les regards de travers. L’arrivée dans sa classe de Keisuke Uno agit comme un déclencheur inattendu.

Uno est un élève à part. Les interactions sociales l’angoissent, la surcharge d’informations le submerge, et la moindre situation imprévue peut devenir un obstacle insurmontable. Pour tenir, il s’appuie sur un carnet de règles très strictes, une boussole indispensable pour ne pas se perdre dans un monde qu’il comprend difficilement.

🤝 Une amitié comme point d’ancrage

Ce qui fait la force de Promenons-nous dans l’espace, c’est la manière dont cette rencontre transforme les deux adolescents. Kobayashi se reconnaît dans les difficultés d’Uno et, peu à peu, cesse de se cacher derrière une façade agressive. De son côté, Uno trouve en Kobayashi un allié, quelqu’un qui ne le juge pas et accepte ses silences comme ses maladresses.

Le manga développe ainsi une relation d’entraide réciproque, jamais idéalisée, mais toujours sincère. L’auteur montre que l’amitié n’efface pas les problèmes, mais qu’elle peut rendre le chemin plus supportable.

🧠 Une critique douce mais lucide du regard social

Derrière son apparente simplicité, le récit propose une critique subtile de la norme sociale, notamment dans le cadre scolaire. Moqueries, harcèlement, incompréhension des adultes : tout est montré sans excès, mais avec suffisamment de justesse pour que l’on ressente le poids qui pèse sur ces adolescents neuro-atypiques.

Le titre prend alors tout son sens : pour Kobayashi et Uno, vivre dans ce monde revient à marcher dans l’espace, sans gravité stable, sans filet de sécurité. Chaque interaction devient un risque, chaque journée une épreuve à franchir.

✏️ Une mise en scène expressive et chaleureuse

Graphiquement, le manga se distingue par un travail remarquable sur les expressions faciales. Les regards fuyants, les sourires hésitants ou les moments de panique sont retranscrits avec une grande finesse, permettant au lecteur de ressentir pleinement les émotions des personnages.

Malgré des thématiques parfois lourdes, le ton reste léger et souvent teinté d’humour, ce qui rend la lecture fluide et étonnamment réconfortante. Le rythme maîtrisé et la bienveillance générale du récit donnent envie de tourner les pages sans s’arrêter.

⭐ Un premier tome profondément humain

Sans jamais tomber dans le pathos, Promenons-nous dans l’espace livre une histoire d’amitié touchante, portée par des personnages attachants et crédibles. Un manga qui parle de différence, de tolérance et de compréhension, et qui résonnera sans doute chez de nombreux lecteurs, bien au-delà du cadre scolaire.

Le manga Promenons-nous dans l’espace (tome 2) aux éditions Glénat, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies a prix de 7.90€