Retour vers le futur : Robert Zemeckis met fin aux espoirs d’un nouveau film

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Retour vers le futur est une des sagas les plus emblématiques des années 80. Mais pour les fans espérant un retour en force de cette franchise mythique, Robert Zemeckis vient de confirmer que l’aventure s’arrête définitivement avec la trilogie. En effet, le célèbre réalisateur s’est récemment exprimé sur les perspectives d’un reboot ou d’une suite pour cette série culte.

Une trilogie pensée comme un tout

Lors d’une interview, Robert Zemeckis a révélé que la trilogie actuelle représente en fait une seule grande histoire divisée en trois parties. « Bob [Gale] et moi avons écrit une suite gigantesque que nous avons ensuite scindée en deux. Le scénario original aurait dû durer trois heures, combinant l’action des deux derniers volets. » Cette structure en trois actes, selon le réalisateur, donne une dimension équilibrée et définitive à l’histoire. La saga n’a jamais été conçue pour aller au-delà de ces trois films.

Une comédie musicale en hommage, mais pas de reboot

Robert Zemeckis a également évoqué la récente adaptation en comédie musicale, qu’il perçoit davantage comme un « compagnon du film » qu’une réinterprétation. Pour lui, cette adaptation est une célébration de l’esprit original plutôt qu’un remake, permettant aux fans de revivre l’univers du film dans une nouvelle forme, sans altérer la trilogie.

Les tentatives d’Universal pour une suite avortées

Quand on lui demande si Universal envisage une extension de la franchise, Zemeckis sourit : ces discussions reviennent régulièrement, mais la réponse reste toujours la même. Les producteurs rêvent de nouvelles histoires autour de Retour vers le futur, mais les créateurs refusent l’idée d’un quatrième film. « Tous les six mois, on me demande si on pourrait faire quelque chose de plus, mais la réponse reste non. »

Une fin définitive pour Retour vers le futur ?

Cette déclaration ferme de Robert Zemeckis met fin aux rumeurs d’un potentiel Retour vers le futur 4. Fans de la saga, vous pouvez ainsi savourer la trilogie et la comédie musicale sans espérer de suite, car l’âme de la saga est entière dans ces trois films.

LEGO Horizon Adventures sur PS5 : Une aventure colorée et accessible

LEGO Horizon Adventures marque un tournant audacieux pour la franchise Horizon en revisitant son univers sous une forme plus accessible et ludique.

Développé par Studio Gobo, ce titre fusionne le charme des jeux LEGO avec l’épopée futuriste de Guerrilla Games. Disponible sur PS5, ce jeu propose une aventure linéaire, légère et captivante, idéale pour les joueurs de tout âge.

LEGO Horizon Adventures sur PS5

Gameplay : entre exploration et combats

Le jeu se distingue par son gameplay simple et engageant, divisé entre exploration et combats. Les joueurs incarnent quatre personnages principaux, dont Aloy, armée de son arc emblématique, et Erend, maniant un marteau imposant. Chaque personnage offre des capacités uniques, ajoutant de la diversité aux affrontements contre des machines LEGO modélisées avec une précision étonnante.

Cependant, le système de combat, bien qu’amusant, souffre d’un manque de profondeur. Une fois les compétences principales maîtrisées, les mécaniques deviennent répétitives, notamment pour les joueurs en solo. Le jeu prend tout son sens en mode coopératif, où les interactions et la coordination ajoutent une dimension stratégique bienvenue.

Une réalisation visuelle impressionnante

Techniquement, LEGO Horizon Adventures brille. Propulsé par l’Unreal Engine 5, le jeu offre des environnements détaillés et immersifs, allant des montagnes enneigées aux forêts luxuriantes. Les machines emblématiques de l’univers Horizon, comme les Tallnecks et les Shell Walkers, sont recréées en briques LEGO avec une fidélité saisissante, tout en ajoutant une touche d’humour propre à la licence LEGO.

Malgré ces prouesses visuelles, certaines critiques soulignent une répétitivité dans la conception des niveaux. Les environnements, bien que superbes, manquent parfois de diversité dans les interactions, ce qui peut réduire l’intérêt pour l’exploration à long terme.

Une aventure accessible pour tous

Avec des missions courtes de 15 à 20 minutes, le jeu cible un public large, des novices aux amateurs de la franchise Horizon. L’intégration d’un système de progression basé sur les studs (la monnaie du jeu) permet de débloquer des améliorations et de personnaliser des structures dans le hub principal, Mother’s Heart. Ce mécanisme, combiné aux quêtes secondaires, maintient l’intérêt des joueurs tout au long des 10 à 15 heures de campagne.

En termes de narration, le jeu adopte un ton plus léger, adapté à un jeune public, sans pour autant dénaturer l’essence des personnages. Les dialogues humoristiques et les situations cocasses, comme l’obsession d’Erend pour les donuts, ajoutent une fraîcheur bienvenue à l’univers sombre d’Horizon.

Conclusion : une aventure LEGO réussie, malgré ses limites

LEGO Horizon Adventures s’impose comme une expérience unique, mêlant action, exploration et humour. Bien que le gameplay puisse manquer de profondeur pour les joueurs exigeants, il reste une excellente porte d’entrée à l’univers Horizon et un plaisir coopératif pour les amateurs de jeux LEGO.

Si vous êtes fan de l’univers Horizon ou simplement à la recherche d’un jeu léger et divertissant sur PS5, ce titre saura probablement vous séduire.

LEGO Horizon Adventures sur PS5, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes boutiques au prix de 69.99€

Ys X: Nordics sur PS5 – Une aventure maritime pleine de nuances

Ys X: Nordics, développé par Nihon Falcom, marque un tournant pour la célèbre franchise RPG. En proposant une aventure basée sur l’exploration maritime dans le Golfe d’Obelia, le jeu renouvelle ses mécaniques tout en respectant ses racines.

Disponible sur PS5, il s’appuie sur une esthétique soignée et des mécaniques de combat revisitées pour offrir une expérience immersive.

test ys nordics

Une exploration marine captivante

L’une des innovations majeures de cet opus réside dans ses mécaniques de navigation. Le joueur est invité à explorer un archipel où les îles, souvent optionnelles, regorgent de secrets et d’activités. À bord du navire Sandras, des batailles navales tactiques s’intègrent parfaitement à l’univers du jeu. Ces affrontements, bien qu’intenses, se distinguent par une approche stratégique nécessitant une utilisation simultanée des mouvements offensifs et défensifs.

Cependant, certains joueurs pourraient trouver l’exploration un peu répétitive à la longue, malgré la diversité visuelle et l’inclusion de missions secondaires enrichissantes, comme la récupération d’îles contrôlées par l’ennemi.

Un système de combat peaufiné

Le système de combat de Ys X est un véritable atout. Exit les équipes de trois personnages personnalisables des précédents jeux : ici, tout repose sur le duo Adol-Karja. La nouveauté réside dans le Mode Duo, qui permet d’attaquer simultanément, de contrer des attaques puissantes et d’activer des compétences uniques. Ce système, bien implémenté, offre une dynamique plus fluide et stratégique.

Les combats contre les boss se distinguent par leur intensité et leur exigence, avec des mécaniques comme la gestion des barres de rupture et l’utilisation de compétences spécifiques. Cependant, la difficulté reste accessible, ce qui pourrait déplaire aux amateurs de défis extrêmes.

Des puzzles et un gameplay varié

Outre les combats, les puzzles ajoutent une touche de fraîcheur à l’exploration. Basés sur la séparation temporaire du duo pour résoudre des énigmes environnementales, ces défis, bien que simples, cassent la monotonie et enrichissent l’expérience.

En revanche, le scénario, bien que solide, manque de profondeur. Les éléments narratifs peinent parfois à captiver, avec une utilisation excessive de termes génériques comme « mana ». Ce point pourrait décevoir les fans habitués aux intrigues plus riches des opus précédents.

Une ambiance sonore et visuelle immersive

Graphiquement, Ys X: Nordics brille par sa palette de couleurs vives et ses environnements détaillés. La mer, omniprésente, offre des panoramas impressionnants. La bande-son, composée de morceaux énergiques mêlant guitares électriques et instruments orchestraux, amplifie l’immersion, notamment lors des combats.

Conclusion

Ys X: Nordics réussit à moderniser la série tout en conservant son essence. Avec un gameplay varié et des mécaniques revisitées, il séduira les nouveaux venus et les fans de longue date.

Cependant, un scénario moins marquant et une certaine répétitivité pourraient freiner les joueurs les plus exigeants. Ce titre reste néanmoins un excellent choix pour les amateurs de RPG à la recherche d’une aventure maritime unique sur PS5.

Ys X: Nordics sur PS5 et Nintendo Switch, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes boutiques au prix de 59.99€

Love – Lego

Créez votre propre version LEGO® de la célèbre sculpture de Robert Indiana avec le set de construction LEGO Art LOVE (31214). Inspiré de l’emblématique sculpture pop art qui fêtera son 55e anniversaire en 2025, ce modèle en briques LEGO est un excellent cadeau à offrir à un couple, un amateur d’art et toute personne souhaitant rendre hommage à l’amour !

La sculpture LOVE est une icône mondiale au message universel, et vous pouvez désormais l’exposer chez vous. Le graphisme et les couleurs vives rouge, bleu et vert de ce modèle LEGO Art à construire sont un hommage fidèle à la sculpture d’Indiana. Ce modèle aura fière allure exposé sur une table, un bureau ou une cheminée dans n’importe quelle pièce.

Disponibilité :
boutique LEGO 79,99€

L’Étrange Pouvoir de Norman – Steelbook 4K


Le petit Norman est un garçon comme les autres, excepté qu’il peut voir les morts. Pour lui, c’est tout naturel, mais pour ses parents et ses compagnons de classe, c’est une source de moqueries infinie.

Disponibilité :
Fnac 39,99€ (+5€ offerts)

Poufsouffle : Pourquoi cette Maison de Poudlard est-elle la meilleure ?

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Si vous avez déjà exploré le monde d’Harry Potter, vous connaissez les quatre grandes maisons de Poudlard : Gryffondor, Serpentard, Serdaigle et Poufsouffle.

Souvent sous-estimée, Poufsouffle mérite pourtant d’être mise en lumière pour son esprit unique et ses valeurs fortes. Découvrons ensemble pourquoi Poufsouffle est peut-être la meilleure maison de Poudlard !

Poufsouffle : La Maison de Poudlard la Plus Sous-Estimée – Découvrez ses Valeurs !

1. Un Accès Sécurisé et Unique à la Salle Commune

Contrairement aux autres maisons, Poufsouffle a un système d’accès à sa salle commune bien plus original et sécurisé. Ici, pas de simple mot de passe : il faut taper sur le bon baril au bon rythme, sans quoi l’intrus est arrosé de vinaigre ! Cette méthode, inspirée par Helga Poufsouffle elle-même, assure une grande sécurité, à l’image des protections magiques que nous explorons dans notre article sur la magie à Poudlard.

2. Une Salle Commune Confortable et Inspirée du Monde des Hobbits

Le charme rustique de la salle commune de Poufsouffle rappelle les intérieurs chaleureux des Hobbits. Dotée d’une atmosphère détendue et proche de la nature, cette salle est également située juste à côté des cuisines, offrant aux élèves de Poufsouffle un accès rapide aux meilleurs encas. Ce confort particulier est exploré davantage dans notre guide sur les secrets de Poudlard.

3. Aucune Trace de Sorciers Maléfiques dans ses Rangs

Contrairement à Gryffondor, Serdaigle ou Serpentard, la maison Poufsouffle n’a jamais accueilli de grands sorciers maléfiques. Les Gryffondor comptent Peter Pettigrow parmi leurs anciens élèves, et les Serpentard de nombreux Mangemorts. Poufsouffle, elle, reste la maison sans ténèbres notoires, offrant un cadre de camaraderie et de bienveillance, comme nous l’avons noté dans notre article sur l’univers d’Harry Potter.

4. Un Respect Inébranlable des Valeurs Justes

Les Poufsouffle sont réputés pour leur loyauté, leur honnêteté et leur courage lors des moments critiques. Durant la bataille de Poudlard, c’est l’une des maisons les plus représentées, ce qui témoigne de leur bravoure et de leur engagement pour des causes justes.

16 personnages fictifs inspirés de véritables personnes !

La création de personnages dans la fiction demande une grande imagination. Cependant, les créateurs puisent souvent dans le réel pour façonner des figures emblématiques et attachantes. Voici 16 personnages de fiction inspirés de véritables personnes, dont l’origine surprenante pourrait bien vous étonner.

1. Le Joker

Le Joker, célèbre antagoniste de l’univers DC Comics, est inspiré de l’acteur Conrad Veidt dans son rôle de L’Homme qui rit (1929). Ce personnage tragique et son sourire effrayant ont servi de base pour créer ce super-vilain iconique. Découvrez plus sur les origines sombres des personnages de super-héros.

2. Tony Stark

Créé par Stan Lee, Tony Stark alias Iron Man s’inspire du magnat Howard Hughes. Homme d’affaires et producteur hollywoodien, Hughes a marqué Stan Lee par son charisme et sa richesse. Pour en savoir plus, consultez notre article sur l’influence d’Hollywood sur les personnages de comics.

3. Harley Quinn

La célèbre compagne du Joker a été inspirée par Arleen Sorkin, une actrice amie du créateur Paul Dini, qui l’a imaginée après avoir vu Sorkin en costume de bouffon dans une série télévisée.

4. Severus Rogue (Harry Potter)

J.K. Rowling a basé le personnage de Severus Rogue sur son ancien professeur de chimie, John Nettleship. Ce dernier a inspiré la complexité de ce personnage sombre mais attachant. Lisez aussi notre article sur les influences littéraires de J.K. Rowling.

5. Piper (Orange is the New Black)

Le personnage de Piper Chapman est inspiré de la vraie Piper Kerman, qui a documenté son expérience en prison dans un livre. La série reprend ses mémoires avec quelques ajustements fictifs.

6. Kyle (South Park)

Matt Stone, co-créateur de South Park, a modelé Kyle d’après lui-même. Ce personnage partage les traits de caractère et la religion de Stone, ajoutant une touche autobiographique à la série.

7. Indiana Jones

Le célèbre aventurier est inspiré de Hiram Bingham III, professeur et explorateur, connu pour la découverte du Machu Picchu. La saga rend d’ailleurs hommage à ce dernier avec une maquette de l’ancienne cité.

8. La Binocle (Les Razmoket)

Le personnage timide de La Binocle est inspiré par le musicien Mark Mothersbaugh, qui a contribué aux musiques des Razmoket et qui a une personnalité fragile et attachante.

9. Temperance Brennan (Bones)

Basée sur l’anthropologue judiciaire Kathy Reichs, l’héroïne de Bones est inspirée de la vie et des travaux de Reichs, qui a également écrit les livres ayant servi de base à la série.

10. Lily et Marshall (How I Met Your Mother)

Les créateurs ont basé le couple de Lily et Marshall sur Craig Thomas et sa femme Rebecca. Ce duo attachant s’inspire donc directement de leur relation dans la vie réelle.

11. Walder Frey (Game of Thrones)

George R.R. Martin a modelé Walder Frey sur le seigneur Ralph Neville du XIVe siècle, connu pour ses trahisons. Un clin d’œil historique pour un personnage tout aussi perfide. Découvrez plus dans notre analyse de Game of Thrones.

 

12. Olivia Pope (Scandal)

Le personnage d’Olivia Pope est inspiré par Judy Smith, une consultante en gestion de crises. Bien que son quotidien soit moins mouvementé que celui d’Olivia, Smith a été un modèle direct pour le rôle.

13. Billy Kimber (Peaky Blinders)

Le gangster Billy Kimber, figure marquante de la première saison de Peaky Blinders, a réellement existé et faisait partie des criminels influents à Birmingham au début du XXe siècle.

14. Zorro

L’auteur Johnston McCulley s’est inspiré de Joaquin Murrieta, un mineur mexicain, pour créer Zorro. Ce dernier est devenu un justicier après une série de tragédies personnelles, marquant les débuts de la légende.

15. Le Capitaine Crochet

Le Capitaine Crochet de Peter Pan s’inspire de Hans Conried, un acteur dont le visage anguleux et la fine moustache ont servi de modèle pour le personnage Disney.

16. Milhouse (Les Simpson)

Milhouse Van Houten, l’ami de Bart Simpson, a été inspiré par Paul Pfeiffer, personnage de Les Années coup de cœur. Son look de geek avec de grosses lunettes et un air naïf a donné naissance à Milhouse.

Bridget Jones : Folle de lui – Un retour émouvant au cœur de la saga !

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Le nouveau volet de la saga, Bridget Jones : Folle de lui, promet d’émouvoir les fans de la célibataire la plus célèbre du cinéma.

Renée Zellweger et Hugh Grant sont de retour pour cette suite attendue, accompagnés d’Emma Thompson. Après plusieurs années d’attente, cette nouvelle aventure prend une tournure dramatique, fidèle au roman dont elle est inspirée.

Une suite tragique après la perte de Mark Darcy

Bridget Jones 4 se déroule quatre ans après la mort tragique de Mark Darcy (interprété par Colin Firth), le grand amour de Bridget. Même si Colin Firth ne revient pas en tant que personnage principal, des scènes inédites de lui seront intégrées, sous forme de flashbacks qui rappelleront aux spectateurs l’amour profond qu’il partageait avec Bridget. À 52 ans, mère de deux enfants, Bridget tente de surmonter la douleur et se lance dans une nouvelle quête pour trouver l’homme idéal.

Les aventures de Bridget, toujours aussi drôles

Bien que le film explore un sujet plus sombre, les mésaventures de Bridget restent aussi hilarantes que par le passé. Avec son humour inimitable, elle navigue à travers les complexités de la vie amoureuse après un drame personnel, offrant une touche de légèreté et de comédie. Les fans de la saga retrouveront donc l’esprit qui a fait le succès de la série.

Réalisé par Michael Morris et sortie prévue

Bridget Jones : Folle de lui, réalisé par Michael Morris (notamment connu pour Better Call Saul), sortira en salle le 12 février 2025. Ce film s’annonce comme un événement incontournable pour tous les amoureux de la saga, apportant à la fois des moments poignants et des éclats de rire.

Découvrez le Dungeon Master’s Guide 2024 : un indispensable pour tous les Maîtres de D&D !

Wizards of the Coast vient de lancer la version anglaise du Dungeon Master’s Guide 2024, une ressource incontournable pour les Maîtres du donjon.

Ce guide révisé s’adresse autant aux novices qu’aux vétérans de Dungeons & Dragons. Avec plus de 400 objets magiques et 15 nouvelles cartes prêtes à l’emploi, il permet de créer des aventures plus immersives et personnalisées.

Ce guide introduit également les règles pour les Bastions, des forteresses que les joueurs peuvent construire et gérer. Ces lieux, servant de bases de repos pour les personnages, ajoutent une nouvelle dimension stratégique à leurs aventures.

Entretien exclusif avec les créateurs

Pour les fans curieux d’en savoir davantage, Chris Perkins et James Wyatt, respectivement directeur créatif et game designer principal, offrent des entretiens détaillés. Ces discussions explorent des thèmes tels que les Bastions, la création d’objets magiques, et les nouvelles mécaniques du jeu, offrant ainsi des perspectives uniques sur les nouveautés du Dungeon Master’s Guide 2024.

Articles et contenus bonus sur D&D Beyond

Les joueurs peuvent approfondir leurs connaissances sur le site D&D Beyond, qui propose plusieurs articles en anglais comme :

  • Quoi de neuf dans le Dungeon Master’s Guide 2024 ?
  • Une exploration des Bastions
  • Le retour de Greyhawk
  • Les objets magiques incontournables du Dungeon Master’s Guide 2024

Deux éditions disponibles : numérique et physique

Le Dungeon Master’s Guide 2024 est proposé en édition physique et numérique, disponible sur le D&D Store, D&D Beyond, et Amazon.

De plus, le Digital & Physical Core Rulebook Bundle 2024 permet aux fans de se procurer la trilogie de base en versions physique et numérique, incluant le Player’s Handbook 2024, le Dungeon Master’s Guide 2024, et le Monster Manual 2024 (disponible dès le 18 février 2025). Ce bundle contient également des contenus numériques bonus : un artbook, des figurines, des cadres et décors pour les personnages.

Lili-Men : un manga dark fantasy explosif bientôt en librairie !

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Lili-Men est sur le point de révolutionner la dark fantasy avec son ambiance unique et ses personnages charismatiques.

Ce manga, qui sortira le 2 janvier 2025, offre aux lecteurs un mélange parfait de fantaisie ténébreuse et de scènes d’action captivantes. L’attente est difficile pour les fans impatients, mais les chapitres de Lili-Men sont disponibles gratuitement sur Manga Nova, permettant aux lecteurs de plonger dans cet univers sombre dès maintenant.

Un récit à la croisée de l’action et de la science-fiction

Takuma Tokashiki, connu pour son amour des mangas d’action et des films de science-fiction américains, signe ici une œuvre qui pourrait être décrite comme un film d’action hollywoodien en version manga.

Ce talentueux mangaka parvient à associer des combats épiques, une mise en scène à couper le souffle, et une intrigue riche en rebondissements. L’histoire de Lili-Men s’annonce donc idéale pour les amateurs de dark fantasy, mais également pour ceux qui apprécient les récits qui marient scènes d’action intenses et univers dystopiques.

Soutien des grands noms du manga

Lili-Men bénéficie du soutien de célèbres auteurs de manga comme Hiroya Oku, créateur de GANTZ, et ONE, l’esprit derrière One Punch Man.

Ces recommandations montrent l’ampleur du potentiel de cette œuvre et la qualité de son récit. Avec une sortie en librairie programmée pour le début de l’année 2025, Lili-Men est sans aucun doute un manga à ne pas manquer pour tous les fans de dark fantasy et de science-fiction.