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Star Trek est l’une des franchises les plus iconiques de l’histoire de la science-fiction. Depuis sa création en 1966, la franchise a connu de nombreuses itérations, dont plusieurs séries télévisées et films. Avec autant de contenu disponible, il peut être difficile pour les fans de déterminer dans quel ordre ils devraient regarder les films Star Trek. Dans cet article, nous allons explorer les différentes options et recommander l’ordre optimal pour profiter pleinement de l’univers Star Trek.
Option 1: L’ordre de sortie
La première option est de regarder les films Star Trek dans l’ordre de leur sortie. Cela signifie commencer par le film original de 1979, intitulé « Star Trek: Le film », puis regarder les films dans l’ordre chronologique de leur sortie. Cette méthode est souvent considérée comme la plus simple et la plus évidente pour les nouveaux fans qui souhaitent découvrir la franchise.
L’avantage de cette méthode est qu’elle permet de suivre l’évolution de la franchise au fil des ans. Les premiers films se concentrent sur l’équipage original de l’Enterprise, tandis que les films plus récents présentent de nouveaux personnages et des histoires plus modernes. En outre, cette méthode permet de découvrir les références et les clins d’œil aux films précédents, ce qui peut être gratifiant pour les fans.
Cependant, cette méthode présente également quelques inconvénients. Certains des premiers films sont considérés comme étant de qualité inférieure, et peuvent être difficiles à regarder pour les nouveaux fans. De plus, certains des films plus récents sont des préquelles ou des reboots, qui se situent en dehors de la chronologie de la franchise.
Option 2: L’ordre chronologique
La deuxième option consiste à regarder les films Star Trek dans l’ordre chronologique de l’histoire de la franchise. Cette méthode commence par le film « Star Trek: Premier contact » de 1996, qui se déroule dans le futur de la chronologie de la franchise, puis se poursuit avec les films précédents, jusqu’au film original de 1979.
L’avantage de cette méthode est qu’elle permet de suivre l’histoire de la franchise de manière cohérente. Les événements des films s’inscrivent dans l’histoire de la franchise, et cette méthode permet de voir comment les personnages évoluent au fil du temps. De plus, cette méthode peut aider les nouveaux fans à mieux comprendre la chronologie complexe de la franchise.
Cependant, cette méthode présente également quelques inconvénients. Certains des films les plus appréciés de la franchise, comme « Star Trek II: La Colère de Khan » et « Star Trek IV: Retour sur Terre« , se situent en dehors de la chronologie et peuvent être manqués en suivant cette méthode. De plus, certains des films plus récents, comme les reboots de J.J. Abrams, ne s’inscrivent pas dans la chronologie de la franchise.
Option 3: L’ordre thématique
La troisième option consiste à regarder les films Star Trek dans l’ordre thématique, en fonction des thèmes et des arcs narratifs. Cette méthode implique de regarder les films qui traitent des mêmes sujets ou qui ont des personnages similaires. Par exemple, cette méthode pourrait commencer par les films qui se concentrent sur l’équipage original de l’Enterprise, tels que « Star Trek II: La Colère de Khan« , « Star Trek III: À la recherche de Spock » et « Star Trek IV: Retour sur Terre« . Ensuite, la méthode pourrait se poursuivre avec les films qui présentent les personnages de la série « Star Trek: La Nouvelle Génération« , tels que « Star Trek: Générations » et « Star Trek: Premier Contact« .
L’avantage de cette méthode est qu’elle permet de se concentrer sur les sujets et les personnages préférés des fans. Les fans peuvent choisir de se concentrer sur les films qui présentent leurs personnages préférés ou qui traitent des thèmes qui les intéressent le plus. De plus, cette méthode peut aider les nouveaux fans à mieux comprendre les arcs narratifs des différents personnages et de l’univers Star Trek dans son ensemble.
Cependant, cette méthode présente également quelques inconvénients. Elle peut être plus difficile à suivre pour les nouveaux fans qui ne sont pas familiers avec les différents personnages et les arcs narratifs de la franchise. De plus, certains films peuvent être manqués en suivant cette méthode, ce qui peut réduire l’expérience globale de la franchise.
Notre recommandation: L’ordre de sortie avec quelques ajustements
Après avoir examiné les différentes options, nous recommandons de regarder les films Star Trek dans l’ordre de leur sortie, avec quelques ajustements. Cette méthode permet de suivre l’évolution de la franchise au fil des ans, tout en permettant aux fans de découvrir les références et les clins d’œil aux films précédents. Cependant, certains des premiers films peuvent être difficiles à regarder pour les nouveaux fans, et certains des films plus récents peuvent être manqués en suivant cette méthode.
Nous recommandons donc de suivre l’ordre de sortie avec les ajustements suivants:
Cette méthode permet de suivre l’histoire de la franchise de manière cohérente, tout en permettant aux fans de découvrir les films les plus appréciés de la franchise en premier. De plus, elle permet aux nouveaux fans de mieux comprendre l’univers Star Trek dans son ensemble, en découvrant les références et les clins d’œil aux films précédents.
En conclusion, le choix de l’ordre dans lequel regarder les films Star Trek dépend des préférences personnelles de chaque fan. Cependant, en suivant notre recommandation de l’ordre de sortie avec quelques ajustements, les fans peuvent découvrir l’univers Star
Quel que soit l’ordre choisi, il est important de se rappeler que chaque film de la franchise apporte sa propre contribution à l’univers de Star Trek et que chaque fan a le droit de choisir l’ordre dans lequel il souhaite regarder les films.
En fin de compte, que vous soyez un fan de longue date ou un nouveau venu dans l’univers de Star Trek, regarder les films dans l’ordre qui vous convient le mieux est la clé pour profiter pleinement de l’expérience de la franchise. Que vous choisissiez de suivre l’ordre de sortie, l’ordre chronologique ou une méthode personnalisée, l’important est de s’immerger dans l’univers de Star Trek et de profiter de chaque film pour ce qu’il est.
En somme, regarder les films Star Trek dans le bon ordre peut sembler déroutant au début, mais cela en vaut la peine. L’univers de Star Trek est riche en histoire, en personnages et en thèmes qui ont captivé des générations de fans depuis des décennies. En choisissant l’ordre qui vous convient le mieux, vous pouvez découvrir cette franchise passionnante dans toute sa splendeur et vous joindre aux millions de fans du monde entier qui continuent d’être inspirés et captivés par Star Trek.
Punky Brewster était une série télévisée américaine populaire des années 80 qui a suivi les aventures de Penelope « Punky » Brewster, une jeune fille orpheline adoptée par Henry Warnimont, un photographe retraité, et sa chienne Glomer. La série a été créée par David W. Duclon et diffusée pour la première fois en 1984. Elle a duré quatre saisons avant de se terminer en 1988, laissant de nombreux fans se demander comment se termine l’histoire de Punky Brewster. Dans cet article, nous allons examiner comment la série se termine et ce que cela signifie pour les personnages.
La série Punky Brewster a été un énorme succès pour NBC dans les années 80. Avec ses thèmes d’adoption, de famille et d’amitié, la série a captivé le public et est devenue l’une des émissions pour enfants les plus populaires de l’époque. Cependant, comme toutes les bonnes choses, la série a dû se terminer, et en 1988, Punky Brewster a diffusé son dernier épisode.
L’épisode final de Punky Brewster s’appelait « Wedding Bells for Brandon« . Dans cet épisode, le petit frère adoptif de Punky, Brandon, est sur le point de se marier avec une chienne nommée Brenda. Oui, vous avez bien lu – Brandon se marie avec un autre chien. Bien que cela puisse sembler étrange, cela reflète la thématique de la famille et de l’adoption qui a été centrale tout au long de la série.
Dans cet épisode, Punky se rend compte qu’elle doit laisser partir Brandon et le laisser vivre sa vie avec sa nouvelle famille. C’est un moment émouvant pour les fans de la série, car Punky et Brandon ont eu une relation spéciale tout au long de la série, et il est difficile de les voir se séparer. Cependant, la scène finale de l’épisode montre Punky et Henry en train de regarder Brandon et Brenda partir ensemble, heureux et en amour. C’est un moment émouvant qui montre que même si la vie peut être difficile, l’amour et la famille sont toujours là pour nous aider à traverser les moments difficiles.
L’épisode final de Punky Brewster est un excellent exemple de la façon dont la série a utilisé des thèmes d’adoption et de famille pour toucher le cœur du public. Tout au long de la série, les téléspectateurs ont vu Punky grandir et se développer en tant que personne, grâce à l’amour et au soutien de sa nouvelle famille. En fin de compte, la série a montré que la famille ne doit pas être limitée à des liens de sang, mais peut être créée grâce à l’amour et au soutien mutuels.
Après la fin de la série, Punky Brewster est restée un personnage bien-aimé pour de nombreux fans. En 2021, une nouvelle série Punky Brewster a été lancée, qui suit les aventures de Punky alors qu’elle est devenue adulte et mère de trois enfants. La nouvelle série a également vu le retour de certains des acteurs originaux, notamment Soleil Moon Frye dans le rôle de Punky et Cherie Johnson dans le rôle de Cherie, la meilleure amie de Punky qui a également grandi et évolué en tant que personnage, apportant une touche de nostalgie à la nouvelle série. Bien que la série originale ait pris fin il y a des décennies, l’histoire de Punky Brewster continue d’inspirer les téléspectateurs avec sa représentation positive des relations familiales et de l’importance de l’amour et du soutien mutuels.
En conclusion, la série Punky Brewster a été une série télévisée populaire des années 80 qui a captivé le public avec ses thèmes d’adoption, de famille et d’amitié. La série s’est terminée en 1988 avec un épisode émouvant qui a montré Punky laissant partir son petit frère adoptif Brandon pour qu’il puisse commencer sa propre famille. La série a montré que la famille ne doit pas être limitée à des liens de sang, mais peut être créée grâce à l’amour et au soutien mutuels.
Paramount + a annoncé aujourd’hui d’importants développements concernant l’avenir de Star Trek sur sa plateforme de streaming. En effet, le renouvellement officiel de Strange New Worlds et Lower Decks pour des saisons supplémentaires a été confirmé, ainsi que les dates de sortie mondiales pour les saisons actuellement en post-production.
La deuxième saison de Star Trek : Strange New Worlds fera ses débuts le jeudi 15 juin aux États-Unis, avec une sortie en France le lendemain en J+1. La saison, qui comprendra 10 épisodes au total, sera diffusée chaque semaine. En outre, Strange New Worlds a également été renouvelée officiellement pour une troisième saison de 10 épisodes.
Akiva Goldsman, co-showrunner de la série, a partagé l’image officielle de Paramount + annonçant le renouvellement avec le message simple mais évocateur : « To boldly go… »
To boldly go…. pic.twitter.com/EJQerOA0Uv
— Akiva Goldsman (@AkivaGoldsman) March 28, 2023
Delcourt/Tonkam, éditeur de renom dans le domaine du manga, annonce le retour prochain de la série à succès Food Wars! de Yuto Tsukuda et Shun Saeki. Adapté en plusieurs saisons animées, ce manga sera agrémenté d’un volume bonus pour le plus grand plaisir des fans.
À l’origine intitulé Shokugeki no Sôma -creator’s spécialité-, Food Wars! – Spécialité du chef a été publié par les éditions Shueisha au Japon en octobre 2019, simultanément avec le 36e et dernier volume de la série. Cet ouvrage original est un mélange d’artbook, de guidebook et de livre de cuisine, offrant toutes les illustrations en couleur de Shun Saeki ainsi que les recettes de cuisine présentées tout au long du manga. Il comprend également des informations sur l’univers et les personnages.
Le volume bonus de Food Wars! sera disponible en France en septembre, bien que son prix exact ne soit pas encore annoncé. Les fans peuvent donc se réjouir de cette sortie imminente et se préparer à découvrir de nouvelles recettes culinaires incroyables.
Nous vous présentons notre opinion sur le manga The Dark Saint, un shonen de Fantasy assez conventionnel mais qui présente une facette obscure qui a su retenir notre attention. Cette œuvre est adaptée du roman Kuro Tobi no Seija de MasamiT et Icomochi par le mangaka Mugi Sawai.
Après lecture de ce premier opus, il est indéniable que l’univers créé par les auteurs possède une atmosphère sombre et intrigante. Les personnages sont attachants, bien qu’ils suivent des archétypes classiques propres au genre. Le héros, en particulier, est doté d’un certain charisme qui nous donne envie de le suivre dans ses aventures.
Le style graphique de Mugi Sawai est également très agréable à regarder, avec une grande précision dans les détails et des scènes de combat bien dynamiques. Les planches sont soigneusement réalisées et la lecture est fluide et facile à suivre.
Malgré une trame narrative qui peut sembler familière aux fans de shonen de Fantasy, The Dark Saint réussit à se démarquer grâce à sa touche de noirceur qui laisse présager une intrigue captivante pour les tomes à venir. Nous recommandons donc ce manga aux amateurs du genre qui cherchent une histoire qui sort des sentiers battus tout en restant accessible.
Russell a toujours rêvé de devenir un héros depuis son plus jeune âge et s’est entraîné dur pour y parvenir. Le jour de ses seize ans, il est nommé Saint lors de la cérémonie de nomination divine, ce qui est considéré comme le rang le plus élevé dans la hiérarchie des guérisseurs. Cependant, ce rôle ne correspond pas du tout à ses attentes.
Acceptant son sort, Russell part à l’aventure avec ses amis d’enfance : Vince le Héros, Emmy la Paladin et Janet la Sage. Cependant, il est finalement exclu du groupe car il est jugé inutile par ses anciens amis. Dégoûté de la Déesse qui lui a attribué son rang et trahi par ses amis, Russell retourne dans son village d’enfance.
C’est là qu’il fait la connaissance de Sybilla, une mystérieuse jeune femme qui lui propose de l’accompagner dans l’exploration d’un donjon. Malgré le peu qu’il connait d’elle, Russell accepte cette proposition et découvre alors qu’il est bien plus puissant qu’il ne l’imaginait. Toutefois, pour affronter le diable en personne, il doit passer un pacte avec Sybilla, qui est bien plus qu’une simple aventurière…
En compagnie de Sybilla, Russell découvre son plein potentiel et se rend compte qu’il est bien plus puissant qu’il ne l’imaginait. Mais pour vaincre l’adversité, il doit aller au-delà de sa simple magie de guérison et accepter de passer un pacte avec Sybilla, qui se révèle être une alliée inattendue.
Dans ces premiers volumes de The Dark Saint, publiés chez Doki-Doki, nous découvrons un univers de fantasy classique, peuplé d’épées et de magie, mais qui réussit à se démarquer par son action constante, sans s’égarer en longues descriptions.
L’intrigue est rapidement mise en place, nous présentant les différents personnages et établissant les bases de l’histoire. Bien que les motivations du personnage principal, Russell, soient encore floues, oscillant entre soif de vengeance et recherche de soi, on se laisse facilement emporter par l’histoire.
L’apparition d’un antagoniste inattendu qui cherche à éliminer le Héros, l’un des amis d’enfance de Russell, offre un fil rouge intéressant pour la suite de l’histoire. En somme, ce premier volume de The Dark Saint est une lecture fluide et agréable, qui promet une intrigue captivante pour la suite de la série.
Les tomes 1 & 2 du manga The Dark Saint sont disponibles dès maintenant dans totes les bonnes librairies au prix de 7.95€
Dans la lignée de la collection Super-héroïnes, les éditions Panini Comics viennent de présenter la Collection Star Wars ! Cette fois-ci, nous vous proposons une expérience unique en son genre avec la collection « L’équilibre dans la Force« . Vous pourrez retrouver les 6 récits qui composent cette collection dans un coffret exclusif, disponible en édition limitée à 2000 exemplaires.
En plus de ces récits captivants, vous aurez la chance de découvrir 6 magnifiques lithographies signées par les célèbres artistes Mark Brooks, Simone Bianchi, Nic Klein et Luke Ross. Ces lithographies sont une véritable œuvre d’art à part entière et constituent un ajout précieux à toute collection Star Wars.
Ne manquez pas cette occasion unique de découvrir ou redécouvrir les aventures épiques de l’univers Star Wars avec la collection « L’équilibre dans la Force« . Ce coffret exclusif sera disponible dans toutes les bonnes librairies à partir du 3 mai, juste à temps pour célébrer le Star Wars Day. Alors, n’hésitez plus et plongez dans une galaxie lointaine, très lointaine !
En ce qui concerne le scénario, nous sommes face à un début classique du genre shônen, mais parfaitement exécuté. Nous suivons un jeune garçon qui a subi une grande injustice, avant de découvrir un nouvel univers et d’acquérir de nouveaux pouvoirs pour finalement affronter son ennemi à la fin du premier tome.
L’univers créé est relativement simple à appréhender pour l’instant, mais le concept des pierres, qui servent de catalyseurs pour l’utilisation de la magie, est très intéressant. C’est une idée innovante qui n’a pas été exploitée de manière aussi directe dans d’autres mangas. De plus, les pierres sont un élément visuel important et peuvent être intégrées facilement dans l’environnement, dans les bijoux, etc…
Ce qui offre de nombreuses possibilités d’utilisation créative. Enfin, le fait que ces pierres soient de différentes raretés et valeurs permet de créer des enjeux importants pour l’histoire. En somme, l’idée des pierres est une véritable réussite.
De plus, l’univers imaginé pour cette histoire nous rappelle les pays asiatiques médiévaux, avec des villes qui ont parfois des technologies avancées. Nous sommes plongés dans un univers qui nous rappelle les débuts de Naruto.
En ce qui concerne les dessins, on peut dire que le style est assez classique mais très efficace. Le chara design des personnages principaux est bien pensé, même s’il reste dans les codes classiques du genre shônen. Nao Sasaki a de grandes ambitions concernant la mise en scène, et on peut voir quelques scènes vraiment impressionnantes dans ce premier tome. Bien que ces moments soient encore rares, cela reste très prometteur pour la suite de l’histoire.
Il convient de noter que ce n’est que le deuxième manga de l’auteur et sa première « grosse production », qui est disponible sur la plateforme Shonen Jump +, ce qui est déjà un bel accomplissement. Il sera intéressant de voir comment le dessin et la mise en scène vont évoluer dans les prochains tomes. Malgré quelques faiblesses, ce premier tome est très prometteur et offre un début solide pour cette nouvelle série.
Nous sommes ici en présence d’un shônen qui commence de manière assez classique, mais qui se révèle très efficace. Les codes du genre sont bien respectés, mais l’auteur y ajoute une touche d’originalité avec le concept des pierres associées à des pouvoirs magiques, qui apporte un souffle nouveau à la série. L’ambiance est proche de celle de Naruto, et cela contribue à rendre le premier tome très accrocheur grâce à des personnages attachants, de l’action bien dosée et un trait de dessin très plaisant. Nous considérons que « Diamond in the Rough » est l’une des meilleures nouveautés de Kana de cette année, car elle offre une expérience rafraîchissante et grand public. Si vous n’avez pas encore découvert cette série, nous vous recommandons vivement de vous y plonger !
Le manga Diamond in the rough est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.55€
Avant l’arrivée de Galactus, avant même la naissance d’Asgard, a eu lieu la Première Guerre, le plus grand conflit à avoir ébranlé le Multivers. Aujourd’hui, l’histoire risque de se répéter. Tout ce qui sépare la réalité telle que nous la connaissons de la destruction, ce sont les héros de la Terre.
Dan Slott, Carlos Magno, Javier Rodriguez… I 144 pages, 19,00 €
Les nouveautés Netflix de Avril 2023 viennent d’être annoncées et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’il a de quoi faire ! C’est bon ? Vous êtes calée, bien au chaud sous votre plaid et blottie contre les coussins moelleux du canapé ? Alors allons-y et découvrons les nouveaux films et séries qui rejoignent le catalogue Netflix ce mois-ci.
Comme je vous le disais au début de cette article, le mois de septembre va être riche en émotions et chacun devrait y trouver son compte parmi les nouveautés Netflix de ce mois.
Nous faisons donc un un point sur les meilleures séries et les meilleurs films à regarder sur Netflix. Vous pouvez aussi consulter consulter la liste des meilleurs animés du catalogue. Si vous en quête de quelque chose de bien précis, servez-vous des codes secrets permettant d’accéder aux catégories Netflix.
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