🩸 James Tynion IV en France pour le lancement de sa nouvelle série Exquisite Corpses

Les amateurs de comics horrifiques et de récits politiques radicaux peuvent se réjouir : James Tynion IV sera en France début février, accompagné du dessinateur Michael Walsh, pour célébrer la sortie de leur toute nouvelle série, Exquisite Corpses. Une venue très attendue, tant l’auteur s’est imposé ces dernières années comme l’une des figures majeures du comics contemporain.

La tournée française s’annonce dense et conviviale, avec plusieurs dates en librairie spécialisées, permettant aux lecteurs de rencontrer les créateurs et d’échanger autour de cette œuvre aussi ambitieuse que dérangeante.

📍 Les dates de la tournée en France

James Tynion IV et Michael Walsh iront à la rencontre du public dans plusieurs villes clés :

Dijon – Librairie Momie Dijon : mercredi 4 février
Lyon – Librairie Comics Zone : jeudi 5 février
Grenoble – Librairie Momie Grenoble : vendredi 6 février
Paris – Pop-up store : samedi 7 et dimanche 8 février

Une occasion rare de discuter avec les auteurs, de faire dédicacer les premiers numéros et de plonger dans les coulisses d’un projet hors normes.

🔪 Exquisite Corpses, un jeu de massacre politique glaçant

Avec Exquisite Corpses, James Tynion IV et Michael Walsh livrent une création originale qui mêle thriller, horreur et satire politique. Le concept est aussi simple que terrifiant : depuis plus d’un siècle, tous les cinq ans, les treize familles les plus riches des États-Unis organisent une véritable chasse à l’homme dans une petite ville, la nuit d’Halloween.

Douze tueurs, parmi les plus dangereux de la planète, sont lâchés dans une arène à ciel ouvert. Un seul survivant. À la clé : le contrôle politique du pays pour cinq ans. Pour les habitants, l’enjeu est tout autre : survivre jusqu’au lever du jour.

🧠 Un cadavre exquis créatif et sanglant

La série se distingue également par son approche collective. Autour du duo principal gravite une impressionnante galerie d’auteurs et d’autrices invités, parmi lesquels Adam Gorham, Pornsak Pichetshote, Tyler Boss, Claire Roe ou encore Valentine De Landro. Chaque numéro enrichit cet univers cruel et fragmenté, renforçant l’aspect imprévisible du récit.

Prévue en 7 numéros mensuels, de janvier à juillet, la série promet une montée en tension constante. Chaque épisode inclura également des cartes à jouer, clin d’œil macabre destiné à prolonger l’expérience… d’une manière délicieusement malsaine.

📚 Une sortie très attendue en librairie

Le premier numéro de Exquisite Corpses sera disponible le 30 janvier, suivi du numéro 2 le 27 février. Une œuvre pensée comme un événement, aussi bien narratif qu’éditorial, qui confirme l’audace créative de James Tynion IV, déjà salué pour The Nice House on the Lake.

👕 Crunchyroll s’associe à celio pour célébrer la saison 2 de Hell’s Paradise

À l’occasion de la sortie de la saison 2 de Hell’s Paradise, Crunchyroll s’associe une nouvelle fois à une marque française emblématique : celio. Dès le 5 janvier, l’univers brutal et mystique du manga de Yuji Kaku s’invite dans le prêt-à-porter masculin avec une collection exclusive inspirée de l’île maudite de Shinsenkyo.

Cette collaboration propose une gamme de T-shirts, sweatshirts et pièces brodées, pensées pour retranscrire l’atmosphère sombre et intense de la série, tout en restant parfaitement intégrables à un vestiaire du quotidien.

🧵 Une collection accessible et fidèle à l’œuvre

Disponible en magasin et sur celio.com, la collection Hell’s Paradise mise sur des visuels forts, des motifs brodés soignés et une palette de couleurs directement inspirée de l’anime. Sans tomber dans l’excès cosplay, les pièces jouent l’équilibre entre références manga assumées et mode urbaine accessible.

Les fans de Gabimaru, de Sagiri et de l’univers impitoyable de Hell’s Paradise pourront afficher leur passion de manière subtile, fidèle à l’esthétique de l’œuvre animée par le studio MAPPA.

🎌 Quand la pop culture rencontre la mode grand public

Ce partenariat s’inscrit dans la continuité de la stratégie de celio, qui multiplie les collaborations avec les licences issues de la pop culture, du manga et du jeu vidéo. Une façon assumée de toucher un public large, sans clichés, en valorisant la culture geek comme une composante naturelle du quotidien.

Avec cette nouvelle association, Crunchyroll confirme également sa volonté de faire rayonner ses licences au-delà de l’écran, en proposant des expériences concrètes aux fans, jusque dans leur façon de s’habiller.

👔 celio, une marque ancrée dans son époque

Fondée en 1985, celio est aujourd’hui une référence incontournable du prêt-à-porter masculin, avec 374 magasins en France et près de 300 à l’international. À travers sa campagne « be normal », la marque revendique un retour à l’essentiel : célébrer tous les hommes, dans leur diversité, leurs passions et leur quotidien.

Des collaborations comme celle avec Hell’s Paradise illustrent parfaitement cette philosophie, en s’adressant aussi bien aux amateurs de mode qu’aux fans de manga et d’anime.

📘 Promise Cinderella : un livret bonus offert avec le tome 6 chez Glénat

0

Les fans de Promise Cinderella ont une excellente raison de se réjouir. À l’occasion de la sortie du tome 6, prévue le 21 janvier 2026, les éditions Glénat proposent un bonus exclusif sans hausse de prix. Une initiative toujours appréciée, surtout lorsqu’elle enrichit l’univers d’une série aussi populaire.

Pour le prix habituel de 7,90 €, ce nouveau volume sera accompagné d’un livret inédit intitulé Secret Tracks, pensé comme un véritable cadeau pour les lecteurs fidèles.

📖 Un livret “Secret Tracks” riche en contenus inédits

Ce livret bonus compile douze histoires courtes, chacune composée de six pages, initialement publiées séparément au Japon. Glénat a fait le choix malin de les réunir dans un seul support afin d’offrir une lecture fluide et cohérente.

Ces récits viennent s’intercaler entre les événements des tomes 1 à 5, permettant d’approfondir les personnages, leurs relations et certaines situations laissées en arrière-plan dans l’intrigue principale. Une belle manière de redécouvrir l’univers imaginé par Oreco Tachibana, tout en profitant de contenus rarement accessibles en édition française.

⏳ Un bonus limité au premier tirage

Attention toutefois : ce livret “Secret Tracks” sera exclusivement disponible dans le premier tirage du tome 6. Une fois les stocks écoulés, l’édition standard prendra le relais, sans le bonus.

Les lecteurs intéressés ont donc tout intérêt à ne pas trop tarder s’ils souhaitent mettre la main sur cette version enrichie.

🌸 Une édition à ne pas manquer

Entre la poursuite de l’histoire et ce contenu bonus généreux, le tome 6 de Promise Cinderella s’annonce comme un incontournable pour les amateurs de romance et de tranches de vie sensibles. Une attention éditoriale qui renforce encore l’attachement à une série déjà très appréciée.

Kusan City of Wolves (PS5)

Kusan City of Wolves est un jeu de tir intense en vue de dessus qui vous plonge dans une métropole urbaine impitoyable dominée par la violence et la corruption. Incarnez Jin, un mercenaire aguerri chargé de protéger une mystérieuse jeune fille dotée d’un pouvoir immense, tout en affrontant des ennemis redoutables et en déjouant un complot qui menace l’équilibre de la ville. Ce titre offre une action sans compromis où chaque mouvement et chaque tir comptent.

Progressez à travers 54 niveaux conçus à la main, affrontez des boss épiques aux mécaniques complexes, et personnalisez votre arsenal en débloquant des armes à feu et des lames adaptées à votre style de combat. L’atmosphère néo-noire en pixel art est sublimée par une bande-son survoltée signée Loptimist, rappeur coréen renommé, qui insuffle énergie et rythme à chaque instant. Avec ses cinématiques façon bande dessinée et son gameplay exigeant récompensant la précision et la stratégie, Kusan City of Wolves propose une expérience immersive pour les amateurs de défis intenses. Classé PEGI 16.

Disponibilités :
Amazon 34,99€

📺 Black Mirror : la série culte officiellement renouvelée pour une saison 8

0

C’est désormais officiel : Black Mirror reviendra sur Netflix pour une saison 8. Créée par Charlie Brooker, la série dystopique continue de s’imposer comme l’un des piliers du catalogue de la plateforme. Avec ce nouveau chapitre en préparation, elle devient l’une des séries les plus durables de Netflix, un exploit rare pour un format anthologique aussi exigeant.

Charlie Brooker travaille actuellement à l’écriture des prochains épisodes, fidèle à une méthode de création qui privilégie la réflexion conceptuelle avant tout.

🎼 Une approche créative toujours en mutation

Le créateur britannique a confirmé que la saison 8 s’inscrira dans la continuité de son processus habituel. Chaque nouvel épisode est pensé comme une piste d’album, avec son propre ton et sa propre intention.

L’objectif reste le même : se demander ce que Black Mirror n’a pas encore exploré, tout en renouvelant la forme et l’impact émotionnel des récits.

Cette démarche permet à la série d’éviter la répétition et de continuer à surprendre, même après plus d’une décennie d’existence.

🔄 Retour aux sources ou nouvelle mutation ?

Si aucune information n’a encore filtré sur le casting ou les thématiques précises de cette saison 8, Brooker a rappelé que la saison 7 se voulait plus proche de l’ADN originel de la série, là où la saison 6 explorait davantage l’horreur avec son orientation « Red Mirror ».

La saison précédente avait marqué les esprits avec des épisodes forts comme Common People ou Eulogy, sans oublier la première suite officielle de l’épisode culte USS Callister, un événement très attendu par les fans.

🏭 Un tournant en coulisses pour la série

Autre élément notable : peu après la diffusion de la dernière saison, Charlie Brooker et Annabel Jones ont quitté Broke & Bones, leur société de production intégrée à Netflix, à l’issue de leur contrat de cinq ans.

Un changement structurel important, qui n’empêche toutefois pas la série de continuer son chemin sur la plateforme, preuve de la confiance toujours accordée à l’univers Black Mirror.

🔮 À quoi s’attendre pour la saison 8 ?

Mystère total pour le moment. Mais au vu de l’évolution récente de la série, on peut s’attendre à un équilibre subtil entre technologie, dérives sociétales et malaise psychologique, avec cette capacité unique à nous renvoyer une image déformée — mais terriblement crédible — de notre propre futur.

New Super Lucky’s Tale (PS5)

New Super Lucky’s Tale est un jeu de plateforme en 3D captivant qui vous plonge dans les aventures colorées de Lucky, un renard courageux et attachant. Parcourez le Livre des Âges, un artefact magique ouvrant les portes de mondes fantastiques, et affrontez le sorcier Jinx et sa bande maléfique. Ce titre offre une expérience de jeu variée avec des zones d’exploration 3D vastes, des niveaux d’aventure scénarisés, des passages 2D à défilement horizontal, des mini-jeux divertissants et des combats de boss palpitants.

Profitez de graphismes époustouflants en 4K sur PS5 et ressentez chaque mouvement grâce aux fonctionnalités immersives de la manette DualSense. Collectionnez des milliers d’objets, découvrez de nombreux secrets et personnalisez Lucky avec une garde-robe complète. Conçu pour les joueurs de tous âges et niveaux, ce jeu rend hommage aux classiques du genre avec des mécaniques de saut, de creusement et d’utilisation de la queue pour triompher de tous les défis.

Disponibilités :
Amazon 29,99€

🎬 The Death Of Robin Hood : Hugh Jackman dévoile une vision sombre et inédite dans la première bande-annonce

0

Depuis des décennies, Robin des Bois a traversé le cinéma sous de multiples visages. De Errol Flynn à Kevin Costner, en passant par Sean Connery, le célèbre hors-la-loi a souvent été idéalisé comme un héros populaire et romantique. Avec The Death Of Robin Hood, le mythe est radicalement déconstruit. Et la première bande-annonce annonce clairement la couleur.

🎭 Hugh Jackman méconnaissable en Robin des Bois

Produit par A24, le film propose une relecture crépusculaire du personnage. Hugh Jackman, presque irréconnaissable, incarne un Robin des Bois vieillissant, hanté par une vie de violence, de crimes et de meurtres. Loin du justicier flamboyant, il est ici présenté comme un homme brisé, grièvement blessé après une bataille qu’il pensait être la dernière.

Recueilli par une femme mystérieuse, Robin se voit offrir une possible rédemption. Mais le salut est-il encore envisageable pour un homme qui porte autant de sang sur les mains ? La bande-annonce insiste sur cette tension morale permanente, au cœur du récit.

⚔️ Une légende confrontée à sa propre vérité

Le réalisateur Michael Sarnoski (Sans un bruit – Jour 1) propose une approche radicale et profondément humaine. Son Robin des Bois n’est pas un symbole, mais un homme confronté à l’écart entre la légende qu’il est devenu et le monstre qu’il sait avoir été.

Sarnoski l’explique lui-même : ce Robin était un hors-la-loi meurtrier, responsable d’atrocités, qui a survécu suffisamment longtemps pour voir naître le mythe autour de son nom. Une idée forte, qui transforme le film en méditation sur la mémoire, la culpabilité et le pouvoir des récits.

🧠 Un scénario salué pour sa profondeur émotionnelle

Hugh Jackman a tenu à souligner ce qui l’a attiré dans ce projet ambitieux. Selon lui, le scénario explore avec finesse l’usage du pouvoir, capable du pire comme du meilleur. Il décrit un Robin authentique, marqué par ses cicatrices, sa douleur, ses regrets, mais aussi par l’amour. Une vision qu’il qualifie de belle et profondément humaine, loin des adaptations classiques.

🎥 Un film A24 à l’atmosphère sombre et introspective

Visuellement, la bande-annonce impose une ambiance froide, âpre, presque funèbre. Le ton est grave, réaliste, et annonce un film plus proche du drame psychologique que du film d’aventure traditionnel. The Death Of Robin Hood semble s’inscrire pleinement dans la ligne éditoriale d’A24 : un cinéma exigeant, audacieux et émotionnellement marquant.

🏹 Une relecture qui pourrait marquer durablement le mythe

Avec cette approche radicale, The Death Of Robin Hood promet de renouveler profondément l’image du célèbre hors-la-loi. Un film qui s’annonce aussi dérangeant que captivant, et qui pourrait bien devenir l’une des adaptations les plus marquantes du personnage.

Peacemaker (saison 2) – Bande originale vinyle

0

Ramenez chez vous le chaos et l’âme de Peacemaker, la série de DC Studios, avec la bande originale officielle de la saison 2. Publiée par Mutant et WaterTower Music, cette compilation vinyle a été personnellement sélectionnée par le créateur, scénariste et réalisateur James Gunn.

Elle dégage la même énergie audacieuse et ironique qui anime la série HBO Max/Max. De l’hymne « Oh Lord » de Foxy Shazam, qui ouvre la série de manière emblématique, aux morceaux rock et métal survoltés, chaque titre a été choisi pour amplifier l’attitude démesurée de Peacemaker tout en révélant la beauté inattendue qui se cache derrière. Disponible en version numérique et en LP collector, c’est le moyen idéal pour revivre les moments forts de la saison 2 et enrichir votre collection de bandes originales.

Disponibilités :
Fnac 43,99€

🩷 Fake Rebellion – Tomes 1 & 2 (Mana Books)

Avec Fake Rebellion, Yuchang Sasaki nous plonge une nouvelle fois dans un futur dystopique dominé par les machines, un terrain désormais familier en science-fiction, mais ici exploité avec une volonté claire de déjouer les attentes du lecteur. Publiée aux éditions Mana Books, la série se compose pour l’instant de deux tomes, qui posent les bases d’un univers riche, brutal et volontairement trompeur.

Dans ce monde ravagé, l’humanité vit sous le joug d’un empire de Machines qui a instauré une hiérarchisation implacable des êtres humains selon leurs capacités. Tout en bas de l’échelle, les individus de rang F, des laissés-pour-compte promis à une existence sans avenir. C’est parmi eux qu’émerge Hanamiya, héritière de l’ancien empire de Einheit, qui rassemble ces orphelins oubliés dans l’espoir de préparer une future rébellion. Elle incarne à la fois l’espoir d’un peuple écrasé et le symbole d’un passé qui refuse de disparaître.

🔥 Une rébellion sous tension permanente

Dès les premières pages, Fake Rebellion affiche une narration dynamique et nerveuse, ponctuée de scènes d’action intenses. Mais le manga se distingue surtout par sa capacité à renverser régulièrement les certitudes du lecteur. Ce que l’on croit acquis est souvent remis en question, donnant à l’ensemble une sensation d’instabilité permanente, parfaitement en phase avec son propos. La révolte est-elle réelle ? Manipulée ? Instrumentalisée ? Le doute s’installe rapidement.

⚙️ Le Death Genesis Drive, moteur émotionnel du récit

L’un des concepts les plus marquants de la série reste le Death Genesis Drive, aussi appelé générateur de regrets. Ce pouvoir singulier, à la fois fascinant et dérangeant, agit comme un véritable catalyseur émotionnel, exploitant les blessures du passé pour nourrir la lutte. L’idée est forte, bien trouvée, et apporte une dimension tragique supplémentaire à un univers déjà particulièrement cruel.

💔 Un monde dur, parfois dérangeant

Si Fake Rebellion sait se montrer drôle ou légèrement décalé à certains moments, il n’hésite jamais à plonger dans une violence frontale, parfois éprouvante. Certaines scènes sont clairement destinées à choquer, rappelant que survivre dans ce monde est un combat quotidien. Quelques passages flirtent néanmoins avec un humour ou une mise en scène un peu en dessous de la ceinture, ce qui pourra diviser.

🎨 Une identité visuelle marquante

Graphiquement, le titre se démarque nettement. Le travail sur les ombres, les décors industriels et les paysages dévastés confèrent une véritable atmosphère oppressante, renforcée par les couvertures rose flashy, immédiatement reconnaissables. Les pages couleurs en début de tome sont un vrai plus, soulignant le contraste entre esthétique séduisante et univers profondément sombre.

👥 Des personnages en construction

Ces deux tomes servent avant tout à poser les bases. Tous les personnages ne sont pas encore introduits dans le tome 1, et le tome 2 conserve encore bien des révélations sous le capot. Le duo Hana et Kicca se révèle aussi explosif qu’intrigant, tandis que Coeurl, la créature accompagnant Kicca, apporte une touche étrange et parfois franchement creepy. Chaque rencontre permet d’élargir notre compréhension de ce monde et des horreurs qu’il engendre.

🧠 Une réflexion sous-jacente

Au-delà de l’action, Fake Rebellion interroge constamment la frontière entre l’homme et la machine, mais aussi la notion d’apparences trompeuses. Qui manipule qui ? Et à quel prix ? Autant de questions laissées volontairement ouvertes.

✍️ Notre Avis 

Fake Rebellion tomes 1 & 2 proposent une lecture solide et originale, portée par de bonnes idées et une ambiance marquée. La fin reste toutefois frustrante, car il ne s’agit pas d’une véritable conclusion, mais plutôt d’une longue introduction à quelque chose de plus vaste. Un titre prometteur, auquel il manque encore un petit supplément d’âme pour pleinement marquer les esprits.

Le manga Fake Rebellion – Tomes 1 & 2 (Mana Books), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.95€

🤖 Mechanical Buddy Universe – Tome 0 (Ki-oon)

0

Avec Mechanical Buddy Universe – Tome 0, Takuji Katō pose les bases d’un univers de science-fiction post-apocalyptique aussi brutal qu’étonnamment tendre. Publié aux éditions Ki-oon, ce volume d’introduction de 316 pages propose une immersion complète dans un monde ravagé par la guerre, où robots et humains tentent de survivre parmi les ruines.

Dans ce futur dévasté, les armées ont disparu. Ne subsistent que des androïdes errants, des survivants isolés et des vestiges d’un conflit qui a tout détruit. Blau, androïde de combat redoutable, fait partie de ces reliques de guerre. Mais contre toute attente, c’est elle qui va révéler la plus grande part d’humanité en recueillant un bébé humain, qu’elle nomme Rainy, et qu’elle décide d’élever comme son propre enfant.

🤖 Un duo central fort et touchant

Le cœur du récit repose sur la relation entre Blau et Rainy, un duo improbable mais immédiatement attachant. L’androïde, programmée pour tuer, apprend peu à peu à protéger, aimer et éduquer, tandis que Rainy grandit dans cet environnement hostile en cherchant à être digne de cette « mère » hors norme. Leur complicité fonctionne à merveille et apporte une vraie charge émotionnelle au récit.

⚙️ Action, émotion et humour

Si l’action est omniprésente – combats contre des droïdes détraqués, missions dangereuses, souvenirs de guerre –, le manga sait aussi ménager des moments plus légers. L’humour, parfois décalé, vient contrebalancer la noirceur de l’univers, même si certaines scènes flirtent avec un comique un peu appuyé. Cela n’enlève toutefois rien à l’attachement que l’on développe pour Blau, prête à tout pour Rainy.

🛠️ Un univers riche et bien introduit

Ce tome 0 ne se contente pas de présenter un seul duo. Il introduit progressivement d’autres personnages et relations, formant une toile narrative cohérente où chacun semble lié, de près ou de loin. Vers la fin, ces trajectoires se croisent intelligemment, renforçant la sensation d’un monde vivant, malgré sa destruction.

🎨 Un dessin efficace et immersif

Graphiquement, le manga est solide. Les décors traduisent parfaitement la rudesse d’un monde en ruines, tandis que les scènes de combat sont lisibles et percutantes. Mention spéciale à la surprise de pages couleurs en milieu de volume, qui vient enrichir encore l’expérience de lecture.

Notre Avis 

Mechanical Buddy Universe – Tome 0 est une excellente entrée en matière, mêlant SF, action et émotion, portée par un duo central extrêmement attachant. Un univers prometteur qui donne clairement envie de découvrir la suite.

📘 Série en cours (6 tomes au Japon)
✍️ Auteur : Takuji Katō (ancien dessinateur sur Apeiron)
🏷️ Éditeur : Ki-oon

Le manga Mechanical Buddy Universe – Tome 0 (Ki-oon), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.95€