Le comics Klaus, publié par Urban Comics et imaginé par Grant Morrison et Dan Mora, réinvente l’origine de Santa Claus, le dotant d’une histoire aussi fascinante que sombre.

Dans cette version revisitée, le Père Noël n’est pas le personnage bienveillant que nous connaissons, mais un guerrier intrépide et solitaire, luttant contre une société oppressive. À travers cette saga féérique et mythologique, Morrison revisite l’archétype de Santa Claus en le transformant en un personnage complexe et puissant, faisant écho à nos préoccupations contemporaines.

Un Santa Claus héroïque et mythologique

Contrairement à l’image douce et sage du Père Noël, Klaus est un personnage rude, proche de la nature et connecté à un passé ancestral. Grant Morrison imagine un Santa Claus dont les origines plongent dans le folklore nordique et chamanique. Le récit commence dans un village dominé par un tyran qui interdit le jeu et la joie. Face à cet environnement froid et inhumain, Klaus incarne l’esprit de résistance et de générosité. Il devient ainsi un symbole de lutte contre les oppressions et les interdits, incarnant des valeurs positives, de compassion et de résilience.

Une critique sociale et écologique sous-jacente

Grant Morrison utilise Klaus pour explorer des thématiques modernes, notamment l’impact de la consommation excessive et les enjeux écologiques. Dans Klaus and the Witch of Winter et Crisis in Xmasville, Morrison s’attaque au matérialisme et à la société de consommation, personnifiant une entreprise fictive, la « Pola Cola Company », comme une parodie de grandes multinationales. À travers ces récits, Morrison critique la marchandisation des fêtes et la perte du sens originel de la générosité.

Cette approche permet à Morrison de transformer Klaus en un héros écologiste et visionnaire, combattant des forces qui menacent la planète et la nature. Dans une de ses aventures, Klaus lutte contre la « Reine des Glaces », une entité symbolisant le réchauffement climatique, ce qui ajoute une dimension environnementale au personnage. Morrison montre ainsi que Klaus n’est pas seulement un héros de Noël, mais un mythe vivant, capable de s’adapter aux défis du monde moderne.

Un style visuel remarquable grâce à Dan Mora

Le dessin de Dan Mora est l’un des atouts majeurs de Klaus. Les planches sont riches en couleurs et les contrastes renforcent l’ambiance mythique du récit. Mora parvient à insuffler à Klaus une prestance héroïque et une allure mystique, accentuant ses traits puissants et ses mouvements dynamiques. Le style de Mora s’accorde parfaitement avec le ton épique du récit de Morrison, créant une immersion visuelle intense qui fait de Klaus une expérience visuelle captivante.

Une réinvention qui divise

Malgré ses aspects audacieux, Klaus divise les lecteurs. Certains regrettent le manque de profondeur du scénario, qui reste parfois simpliste malgré l’intention initiale de revisiter le mythe. Cette approche peut déstabiliser les fans de Morrison, habitués à des récits plus métaphysiques et psychologiques. Cependant, pour d’autres, Klaus est un hommage réussi, un mélange de fantasy et d’aventure qui offre une nouvelle vision de Noël, plus brute mais inspirante, qui parle à notre époque.

Klaus de Grant Morrison est bien plus qu’une simple histoire de Noël ; c’est une relecture engagée et inventive de ce que pourrait représenter Santa Claus aujourd’hui.

Le comics Klaus : La Véritable Histoire du Père Noël selon Grant Morrison, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 42€