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Les sorties manga de la semaine

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Voici le récapitulatif des différentes sorties manga de la semaine ! Toutes les semaines retrouvez le planning complet des derniers sorties mangas de vos éditeurs manga préférés ! Toutes news de Pika, Kana, Meian, Doki-Doki, Glenat, Akata, Delcourt/tomkam sans oublier Kurokawa et Ki-oon et bien plus encore…

Sorties manga de la semaine

Barbarities / Taifu Comics

Dans le royaume de Lorraine, le vicomte Adam Cunning se voit assigné la garde du vieux seigneur Montagu. Le jeune noble, hédoniste et libertin, décide pour tromper son ennui de se rendre à une partie fine où est censé apparaître Joël, le neveu de son maître. Timide et maladroit, ce dernier n’est toutefois pas là pour prendre du bon temps, mais afin de tirer parti de la situation et de mener à bien une certaine mission. Semblant être bien moins à l’aise avec les choses de la chair qu’avec les choses de l’esprit, il aura besoin de toute l’aide que le bel Adam pourra lui apporter.

Le Dévoreur de Souvenirs – roman / Delcourt/Tonkam

Ryôichi, étudiant, mène des recherches sur les légendes urbaines. Alors que plusieurs personnes perdent subitement et étrangement la mémoire autour de lui, il entend de plus en plus parler d’un mystérieux monstre, le Kiokuya, qui est supposé se nourrir des souvenirs des gens. Mais ce Kiokuya existe-il vraiment ? Et si tel est le cas, quel est son véritable but ?

Hôtel Voynich / Noeve Grafx

Suite à de mystérieux événements, Taizô Kuzuki échoue sur la petitite île de Blefuscu, perdue en plein océan Pacififique. Indolence tranquille de la vie sous les tropiques, beauté sauvage d’une forêt centenaire, histoire à laquelle se mêlent les légendes locales, prestitige de la clientèle… Bien installé dans une suite de l’hôtel Voynich, c’est ainsi qu’on lui présente les charmes de l’île. Mais entre leurs origines obscures, leurs actitivités douteuses et leurs discutables desseins, visiteurs comme habitants semblent tous cacher de bien étranges secrets…

Monster Girls Collection / Soleil

Tout bon monstre qui se respecte doit savoir effrayer ! Pour cela, Ichika et ses camarades doivent absolument obtenir leur diplôme de monstre ! Mais dans leur classe, la plus mauvaise de toutes, étudier n’est pas une mince affaire ! Entre tricheries et règlements de comptes sanglants, Monsieur D, leur professeur principal, va avoir bien du mal à les emmener jusqu’au diplôme…

The Vampire & The Rose / Soleil

Chiyu est une lycéenne qui croit au grand amour. Dans sa classe, Yomiya fait tourner toutes les têtes. Il est séduisant, intelligent, sportif et… c’est un vampire ! Malgré tout, elle lui propose son sang lorsqu’un beau jour, elle le trouve en train de faire un malaise. Il découvre alors son goût délicieux et n’a pas l’intention de renoncer à d’autres rations…

Wakusei Closet / Noeve Grafx

Aimi fait des rêves étranges. Un autre monde, désolé, peuplé de monstres, avec pour seule compagnie humaine une jeune fille ayant oublié jusqu’à son propre nom et prisonnière de cet univers cauchemardesque. Alors qu’Aimi tente de se convaincre que ses rêves ne sont que fantaisies, l’un de ses camarades de classe disparaît sous ses yeux… et apparaît dans l’autre monde.

Les Architectes de Babel / Glénat

XVIIIe siècle avant J.-C., en Mésopotamie antique. Maintenant qu’il est parvenu à unifier une grande partie de la région, le roi de Babylone, Hammurabi, ordonne la construction d’une tour qui “atteigne le soleil” afin d’assurer une prospérité éternelle à son royaume. De son côté, Gaga, un architecte de la cour né dans une famille de militaires, se voit confier la mission d’aller chercher dans la ville de Dilmun le dénommé Nimrod, un descendant de Noé. Un châtiment impitoyable l’attend s’il ne le ramène pas au palais royal sous dix jours. Dans ce manga historique qui a pour théâtre la cité de Babylone à l’apogée de sa gloire, 4000 ans plus tôt, deux architectes de génie vont tout donner pour tenter de résoudre un problème qui semble, à première vue, insurmontable…

La Cantine de Minuit – La cuisine japonaise à la maison / Le Lézard Noir

Dans ce livre, quatre expertes de l’art culinaire se sont glissées derrière les fourneaux de la Cantine pour vous présenter leurs recettes adaptées du manga. Des plats gourmands, pour toutes les occasions, faciles et rapides à préparer !
Entre cours de cuisine, émissions télévisées et livres culinaires, ce quatuor de cuisinières bien connues des Japonais a décortiqué la série et enfilé le tablier du patron pour mieux réinventer sa cuisine.

L’énigme Détective Conan / Pix’n Love

La dégaine élégante d’un Sherlock Holmes vêtu de sa robe de chambre, allongé nonchalamment sur son sofa du 221B Baker Street, le regard de braise d’un Arsène Lupin qui scrute la scène avant de commettre un énième méfait avec succès, ou encore Kogoro Akechi et son inaliénable sang-froid face aux mystères les plus sombres du genre humain. Toutes ces mythologies, tous ces héros flamboyants, tous ces souvenirs sont convoqués dans l’énigme du manga : Détective Conan, de Gōshō Aoyama.

Cette oeuvre chorale aux dizaines de personnages n’est pas un simple manga au long cours, elle a renouvelé son genre : la fiction policière à énigme, en variant tous les styles. Roman noir, codes à déchiffrer et comédie romantique, crimes sanglants, vengeances impitoyables et in-compréhensions d’adolescents, parfois côté voleur, souvent côté détective, un peu James Bond, beaucoup Hercule Poirot. Les inspirations, à l’image des règles et des convenances, sont autant respectées que brisées par l’auteur.

Hong Kong, cité déchue / Rue de l’échiquier

À Hong Kong, les jours de la démocratie sont comptés. À quoi ressemblerait la ville dans un futur proche, sous la botte d’une dictature chinoise sans merci ? En nouant les fils de plusieurs récits courts, qui se nourrissent de sa propre expérience, Kwong-shing Lau dresse un tableau glaçant de l’avenir potentiel de l’ancienne colonie britannique, naguère symbole d’indépendance et de liberté.

My capricorn friend / Delcourt/Tonkam

Tout commence par la découverte du cadavre de Kaneshiro, un odieux lycéen qui harcèle perpétuellement ses camarades. Les soupçons se tournent rapidement vers Wakatsuki, un étudiant qui est introuvable depuis ce meurtre. Matsuda, un camarade de Wakatsuki, va alors le prendre sous son aile pour le cacher, d’autant plus qu’il est persuadé que Wakatsuki n’est pas réellement coupable du meurtre…

The Promised Neverland – Guide « Mystic Code » / Kazé Manga

Avec ce guide officiel, plongez dans les profondeurs de The Promised Neverland à travers les scènes clés des vingt tomes de la série commentée par leurs auteurs et l’éditeur !
Retrouvez également des fiches de personnage, des story-boards inédits, des pages thématiques et des interviews afin de répondre aux milles questions et secrets de TPN et de sa genèse !

The Promised Neverland – roman « Au fil des souvenirs » / Kazé Manga

Norman, Ray et les autres ont enfin retrouvé Emma, deux ans après être passés dans le monde des humains. Leur camarade, par sa promesse, a fait le choix de l’amnésie : la perte de ses souvenirs. Alors, en décryptant de vieilles photos, tous les enfants plongent dans leurs propres mémoires pour rappeler à Emma sa vie d’autrefois. De leurs fêtes d’anniversaire à la contemplation de l’étoile Polaire, en passant par les parties d’échecs contre Maman, remontez avec eux le fil de leurs souvenirs !

Un matin de ce printemps-là / Rue de l’échiquier

Le 9 avril 1975, à l’aube, dix-huit heures après avoir été condam- nés à mort, huit hommes sont exécutés dans la prison cen- trale de Séoul. Leur crime ? Être sympathisants communistes et avoir prétendument espionné pour le compte de la Corée du Nord, l’ennemi honni.

Mais personne ou presque n’est dupe du simulacre de procès dont viennent d’être victimes ces huit innocents – professeur, journaliste, étudiant ou petit chef d’entreprise. Dans la Corée du Sud répressive et autoritaire du dictateur Park Chung-hee, alors que la contestation populaire gronde, ils ont été choisis au hasard, comme boucs émissaires, pour frapper les esprits. Faire peur.

Maison Ikkoku – Perfect Edition – 10 tomes / Delcourt/Tonkam

Étudiant raté, Yusaku Godaï décide un jour de quitter la pension de famille dans laquelle il vit car les autres locataires n’arrêtent pas de faire la fête dans sa chambre. Mais ce même jour arrive Kyoko Otonashi, la nouvelle responsable. Elle est veuve à seulement 20 ans et Yusaku tombe directement amoureux d’elle…

Critique : Stuart Fails to Save the Universe – Saison 1

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Après The Big Bang Theory et Young Sheldon, l’univers imaginé par Chuck Lorre s’offre un nouveau chapitre avec Stuart Fails to Save the Universe. Exit la sitcom traditionnelle : cette fois, le vendeur de comics le plus malchanceux de Pasadena devient malgré lui le héros d’une aventure de science-fiction complètement déjantée où les réalités parallèles s’entrechoquent.

Le pari pouvait sembler risqué. Contre toute attente, il s’avère étonnamment réussi.

🌌 Un spin-off qui change totalement de formule

Là où l’on pouvait s’attendre à une simple prolongation de The Big Bang Theory, cette nouvelle série prend immédiatement le contre-pied.

Stuart, Denise, Bert et Barry Kripke se retrouvent plongés dans un monde post-apocalyptique avant de voyager à travers une multitude d’univers alternatifs provoqués par un accident impliquant une invention de Sheldon et Leonard.

Le résultat ressemble davantage à un improbable mélange entre Doctor Who, Sliders, H2G2, Rick & Morty et une sitcom geek qu’à une simple série humoristique.

Chaque épisode explore un univers différent, avec ses propres règles, ses références et ses situations absurdes.

😂 Un humour fidèle… mais beaucoup plus ambitieux

L’ADN de Chuck Lorre est toujours bien présent.

Les dialogues fusent, les références à la pop culture s’enchaînent et l’autodérision fonctionne à merveille. Mais contrairement à The Big Bang Theory, les gags ne reposent plus uniquement sur les interactions entre les personnages.

La série joue constamment avec les codes du cinéma, de la science-fiction, de l’horreur ou encore des films catastrophes. Certaines scènes parodient ouvertement les grands classiques du genre avec une mise en scène étonnamment soignée.

L’humour est plus dense, plus absurde et souvent plus méta que dans la série originale.

👥 Stuart et les seconds rôles enfin sous les projecteurs

Le véritable atout de cette première saison réside dans son casting.

Pendant douze saisons, Stuart, Bert ou encore Kripke ont souvent été cantonnés à des rôles secondaires. Ici, ils deviennent enfin les véritables héros.

Kevin Sussman prouve qu’il était largement capable de porter une série à lui seul. Son Stuart reste maladroit, pessimiste et profondément attachant, mais gagne une véritable épaisseur émotionnelle.

Autour de lui, Denise, Bert et même Barry Kripke bénéficient d’une évolution inattendue qui évite de les réduire à leurs gimmicks habituels.

Leurs défauts deviennent même leur principale force au fil de l’aventure.

🎬 Une déclaration d’amour à la science-fiction

Sous ses airs de comédie absurde, Stuart Fails to Save the Universe est aussi une immense déclaration d’amour aux œuvres de science-fiction.

Les créateurs multiplient les clins d’œil aux grandes franchises du genre, sans jamais tomber dans la simple accumulation de références gratuites.

Chaque univers visité possède sa propre identité et sert autant la comédie que le développement des personnages.

Le multivers devient ici un véritable terrain de jeu narratif, bien plus qu’un simple prétexte scénaristique.

⭐ Notre avis

Avec Stuart Fails to Save the Universe, HBO Max livre probablement le spin-off le plus audacieux de toute la franchise The Big Bang Theory.

En abandonnant le format classique de la sitcom pour embrasser pleinement la science-fiction, la série retrouve une fraîcheur que l’on n’attendait plus. Son humour extrêmement référencé ne conviendra pas à tout le monde, mais les fans de l’univers original y trouveront une succession de clins d’œil savoureux, des personnages enfin pleinement exploités et une véritable créativité dans chaque épisode.

Cette première saison prouve surtout qu’il était encore possible de raconter quelque chose de nouveau avec ces personnages sans trahir leur identité.

✅ Les points forts

  • 🚀 Une relecture originale de l’univers de The Big Bang Theory.
  • 😂 Un humour méta particulièrement efficace.
  • 👥 Stuart, Bert, Denise et Kripke enfin mis en valeur.
  • 🌌 Un concept de multivers exploité avec beaucoup d’imagination.
  • 🎬 Une réalisation bien plus ambitieuse qu’une sitcom classique.

❌ Les points faibles

  • 📚 De nombreuses références qui parleront surtout aux fans.
  • 🤪 Un humour parfois très chargé qui pourra diviser.
  • 🎭 Certaines intrigues privilégient le gag au détriment du rythme.

L’actrice Kaylee Hottle, révélation du MonsterVerse, est décédée à seulement 18 ans

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Le monde du cinéma est en deuil. Kaylee Hottle, connue du grand public pour son rôle de Jia dans les films du MonsterVerse, est décédée à l’âge de 18 ans à la suite d’un tragique accident de la route survenu dans le Maryland.

🚗 Un accident tragique

Selon les informations communiquées par son père, Joshua Hottle, la jeune actrice a été victime d’un grave accident de voiture mardi matin.

Dans une vidéo particulièrement émouvante diffusée en langue des signes américaine (ASL) sur les réseaux sociaux, il explique avoir d’abord été informé que sa fille avait été impliquée dans une collision, avant d’apprendre que son cœur s’était arrêté durant son transfert vers l’hôpital.

Les circonstances exactes de l’accident n’ont, pour l’heure, pas été détaillées.

🦍 Une révélation dans le MonsterVerse

Kaylee Hottle s’était révélée au grand public en 2021 grâce à son interprétation de Jia dans Godzilla vs Kong.

Son personnage entretenait une relation particulièrement touchante avec Kong, les deux communiquant en langue des signes américaine, offrant l’un des moments les plus marquants du film.

Elle reprendra ensuite ce rôle dans Godzilla x Kong : Le Nouvel Empire (2024), aux côtés de Rebecca Hall et Alexander Skarsgård.

Son interprétation lui avait valu une nomination aux Saturn Awards 2025 dans la catégorie de la meilleure performance d’un jeune acteur.

🤟 Une figure importante pour la représentation des personnes sourdes

Issue d’une famille de personnes sourdes depuis plusieurs générations, Kaylee Hottle maîtrisait naturellement l’American Sign Language (ASL).

Tout au long de sa jeune carrière, elle s’est engagée en faveur d’une représentation authentique de la langue des signes et des personnes sourdes dans les productions hollywoodiennes.

Elle avait également fait une apparition dans le reboot de Magnum P.I., mais c’est bien son rôle dans le MonsterVerse qui avait fait d’elle une figure montante du cinéma.

❤️ Un talent parti beaucoup trop tôt

À seulement 18 ans, Kaylee Hottle avait déjà marqué les spectateurs grâce à une présence à l’écran pleine de sincérité et d’émotion. Son interprétation de Jia restera l’un des personnages les plus attachants de la franchise Godzilla x Kong, tout en ayant contribué à mettre en lumière la langue des signes auprès d’un très large public.

Toutes nos pensées accompagnent sa famille, ses proches ainsi que l’ensemble des personnes qui ont eu la chance de travailler à ses côtés.

Avis Manga : Kids on the Slope – Nouvelle Édition Tome 2 (Mangetsu)

Avec ce deuxième volume de Kids on the Slope – Nouvelle Édition, Yuki Kodama confirme tout le talent qui a fait le succès de cette série devenue une référence du manga tranche de vie. Entre romance adolescente, amitié sincère et passion pour le jazz, la mangaka poursuit un récit d’une grande sensibilité, porté par des personnages toujours plus attachants.

🎼 Une amitié qui continue de transformer Kaoru

Depuis sa rencontre avec le charismatique Sentarô, Kaoru s’est peu à peu ouvert aux autres. La musique est devenue son refuge, tout comme les moments passés avec son ami et la douce Ritsuko.

Mais cet équilibre est rapidement bouleversé par l’arrivée de Yurika, une nouvelle élève qui attire immédiatement l’attention de Sentarô. Derrière son apparente assurance, ce dernier révèle une maladresse désarmante lorsqu’il s’agit d’exprimer ses sentiments.

Pendant que Kaoru tente d’aider son ami à se rapprocher de la jeune fille, il oublie peu à peu de s’interroger sur les véritables émotions de Ritsuko… une erreur qui pourrait bien lui coûter cher.

❤️ Une romance pleine de naturel

L’intrigue amoureuse n’a rien de révolutionnaire sur le fond : premiers émois, malentendus, déclarations hésitantes et triangles amoureux restent des ingrédients classiques du genre.

Pourtant, Yuki Kodama parvient à rendre l’ensemble particulièrement crédible grâce à une écriture tout en finesse. Les réactions des personnages paraissent toujours naturelles et les émotions ne sont jamais exagérées. Chaque échange possède une sincérité qui rend les relations profondément attachantes.

La série ne cherche jamais le mélodrame facile et préfère raconter les hésitations propres à l’adolescence avec beaucoup de délicatesse.

🎺 Le jazz reste le véritable cœur du récit

Au-delà de la romance, Kids on the Slope continue de célébrer la musique avec passion.

Le jazz n’est jamais un simple élément de décor. Il accompagne les personnages dans leur évolution, leur permet d’exprimer ce qu’ils peinent parfois à dire avec des mots et participe pleinement à l’identité de la série.

Cette dimension musicale donne au manga une personnalité unique, renforcée par une reconstitution très convaincante du Japon des années 1960, marqué par l’influence grandissante de la culture occidentale.

🎨 Un dessin toujours aussi élégant

Le style graphique de Yuki Kodama conserve tout son charme.

Son trait épuré, légèrement rétro, s’accorde parfaitement avec l’ambiance nostalgique du récit. Les expressions des personnages traduisent avec précision leurs émotions, tandis que la mise en scène reste fluide et particulièrement agréable à suivre.

La Nouvelle Édition proposée par Mangetsu met d’ailleurs très bien en valeur le travail de l’autrice grâce à une fabrication soignée.

⭐ Notre avis

Ce deuxième tome confirme toutes les qualités de Kids on the Slope. Plus qu’une simple romance lycéenne, le manga raconte avec beaucoup de justesse l’amitié, les premiers amours et la manière dont certaines rencontres peuvent changer une vie.

Grâce à son écriture sensible, son ambiance musicale unique et ses personnages particulièrement humains, la série continue de séduire sans jamais forcer les émotions. Une œuvre intemporelle qui mérite pleinement cette nouvelle édition.

✅ Les points forts

  • 🎷 Une ambiance jazz toujours aussi immersive.
  • ❤️ Des relations humaines crédibles et touchantes.
  • 👥 Des personnages qui gagnent encore en profondeur.
  • 🎨 Un dessin élégant sublimé par cette nouvelle édition.

❌ Les points faibles

  • 🐢 Un rythme volontairement posé qui pourra dérouter les amateurs d’action.
  • 💬 Une intrigue sentimentale assez classique dans sa construction.

Le manga Kids on the Slope – Nouvelle Édition Tome 2 (Mangetsu), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 8.20€

Obsession – Steelcase édition spéciale Fnac

Et si vous pouviez réaliser votre rêve le plus fou ? Un jeune introverti met la main sur un objet magique capable d’exaucer n’importe quel souhait. Son crush de toujours tombe alors raide dingue de lui… jusqu’à l’obsession la plus totale. Faites attention à ce que vous souhaitez !

Disponibilités :
exclu Fnac 34,99€

Les Infiltrés – blu-ray 4K version restaurée

Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson et Mark Wahlberg s’affrontent dans le drame policier de Martin Scorsese. À Boston, la police mène une guerre sans merci pour démanteler le réseau du parrain Frank Costello. Un jeune agent, Billy Costigan, infiltre la pègre pendant que Colin Sullivan, taupe de Costello, gravit les échelons de la police. Chacun cherche à démasquer l’autre dans un jeu du chat et de la souris où la vérité se paie au prix du sang.

Disponibilité :
Fnac 24,99€

Critique : Les Maîtres de l’Univers – Une adaptation spectaculaire qui assume pleinement son héritage

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Après plusieurs années de développement mouvementé, Les Maîtres de l’Univers (Masters of the Universe) débarque enfin sur Prime Video. Réalisé par Travis Knight, ce nouveau long-métrage remet Musclor (He-Man) au centre de l’action dans une adaptation ambitieuse qui cherche avant tout à renouer avec l’esprit du dessin animé culte et des célèbres figurines Mattel.

Le résultat n’est pas exempt de défauts, mais il offre un spectacle généreux qui séduira sans doute les amateurs de fantasy héroïque.

🗡️ Un retour aux origines de Musclor

Le scénario reprend les bases de la mythologie de la licence.

Alors que Skeletor lance une attaque contre Eternia, le jeune prince est envoyé sur Terre afin d’échapper au massacre. Des années plus tard, il découvre enfin ses véritables origines et hérite de la célèbre Épée de Pouvoir, qui lui permet de devenir Musclor afin de reprendre son royaume.

L’intrigue reste volontairement simple, privilégiant l’aventure et le spectacle plutôt que les multiples rebondissements. Le film cherche surtout à raconter l’évolution d’un héros qui doit apprendre que le véritable leadership ne repose pas uniquement sur sa force physique, mais également sur sa capacité à inspirer les autres.

🌌 Une direction artistique impressionnante

L’un des plus gros points forts du film réside dans son univers visuel.

Les décors conçus par Guy Hendrix Dyas donnent vie à une Eternia riche, colorée et particulièrement dépaysante. Chaque royaume possède sa propre identité, tandis que les costumes respectent largement l’esthétique des jouets et du dessin animé tout en les modernisant.

Les effets spéciaux offrent également plusieurs séquences spectaculaires, notamment lors des affrontements contre les forces de Skeletor. Sans révolutionner le genre, le film parvient régulièrement à impressionner visuellement.

🎭 Un casting globalement convaincant

Nicholas Galitzine incarne un Musclor crédible, même si son interprétation manque parfois de charisme dans les scènes plus intimistes. En revanche, dès qu’il revêt l’armure du héros, il gagne naturellement en présence et convainc davantage dans les nombreuses scènes d’action.

Face à lui, Jared Leto compose un Skeletor volontairement excessif. Son interprétation divisera probablement les spectateurs : certains apprécieront son exubérance, tandis que d’autres la trouveront parfois trop théâtrale.

Camila Mendes apporte beaucoup de fraîcheur à son personnage et s’impose rapidement comme l’une des figures les plus attachantes du film. Idris Elba assure comme toujours une prestation solide, tandis que Alison Brie se montre particulièrement convaincante dans le rôle de la fidèle magicienne de Skeletor.

Enfin, impossible de ne pas sourire devant l’apparition de Dolph Lundgren, véritable clin d’œil au film de 1987 dans lequel il incarnait lui-même Musclor.

😂 Un humour qui ne fera pas l’unanimité

Si le film assume pleinement son côté grand spectacle familial, son humour se révèle plus inégal.

Certaines répliques fonctionnent parfaitement, notamment grâce au personnage de Roboto, mais d’autres semblent parfois trop appuyées et cassent légèrement le rythme de certaines scènes dramatiques.

Cette volonté de rester accessible au plus jeune public pourra ainsi frustrer les spectateurs qui espéraient une approche plus mature.

⭐ Notre avis

Les Maîtres de l’Univers n’est peut-être pas l’adaptation définitive que certains attendaient depuis des décennies, mais le film réussit malgré tout son principal objectif : offrir un divertissement spectaculaire fidèle à l’esprit de la licence.

Certes, son scénario reste assez classique et son humour manque parfois de subtilité, mais la richesse de son univers, la qualité de sa direction artistique et ses nombreuses références feront sans doute le bonheur des fans de Musclor.

Sans révolutionner la fantasy au cinéma, cette nouvelle adaptation constitue une aventure efficace, généreuse et visuellement réussie qui mérite largement le détour pour les amateurs de la franchise.

✅ Les points forts

  • ⚔️ Une adaptation fidèle à l’univers de Musclor.
  • 🌌 Des décors et des effets spéciaux particulièrement réussis.
  • 🎬 Une direction artistique ambitieuse.
  • 👥 Un casting solide, avec plusieurs clins d’œil aux fans historiques.
  • 🎼 Une bande originale épique signée Bear McCreary.

❌ Les points faibles

  • 📝 Un scénario très classique.
  • 😂 Un humour parfois trop appuyé.
  • 🎭 Un Skeletor volontairement excessif qui pourra diviser.

Les Chevaliers de Baphomet : Les Boucliers de Quetzalcoatl : Reforged – édition Deluxe (Switch)

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Six mois se sont écoulés depuis que les vacances en Europe du touriste américain George Stobbart ont été gâchées par un clown agressif. Après avoir exploré les égouts parisiens et déjoué un complot templier, il est de retour à Paris et se réjouit de retrouver son ami, le photojournaliste français Nico Collard. Un autre complot ne l’attend tout de même pas au coin de la rue ? Nous travaillons encore sur les visuels définitifs — certains éléments sont encore susceptibles de changer.

Disponibilités :
exclu redartgames 39,99€

Meian annonce la publication du manga Sono Mono. Nochi ni…

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Les éditions Meian continuent d’étoffer leur catalogue fantasy avec l’arrivée de Sono Mono. Nochi ni…. Les deux premiers tomes paraîtront simultanément le 25 septembre 2026, au prix de 7,95 € chacun, après une première présentation en avant-première sur le stand de l’éditeur lors de Japan Expo.

📚 Un light novel à l’origine de la série

À l’origine, Sono Mono. Nochi ni… est un light novel écrit par Nahato et illustré par Miya Kazutomo, publié au Japon depuis 2015.

L’œuvre a d’abord connu une première adaptation manga en 2017, rapidement interrompue après un unique volume. Une seconde adaptation, cette fois dessinée par Shinichirô Nariie (Drop Frame, See You Tomorrow At The Foodcourt), débute en 2018 sur le site Comic Earth Star Online des éditions Earth Star Entertainment. C’est cette version que Meian proposera au public français.

À ce jour, la série compte six volumes au Japon, bien qu’elle soit en pause depuis 2022.

⚔️ Une fantasy entre aventure, magie et romance

L’histoire suit un jeune aventurier dont la puissance dépasse largement celle des combattants ordinaires. Pourtant, derrière cette force impressionnante se cache un garçon humble, sincère et parfois maladroit, davantage guidé par son cœur que par son désir de gloire.

Son voyage l’amènera à rencontrer de nombreux compagnons, à explorer un monde peuplé de monstres, de dragons, d’elfes et de magie, tout en nouant des relations qui prendront une place grandissante au fil de l’aventure.

✨ Une fantasy plus légère que spectaculaire

Avec cette licence, Meian met en avant une œuvre qui privilégie autant les interactions entre les personnages que les combats.

Le manga promet notamment :

  • ⚔️ des affrontements dans un univers heroic fantasy ;
  • 🧙 de la magie, des créatures fantastiques et des dragons ;
  • ❤️ une touche de romance ;
  • 😄 un humour omniprésent ;
  • 🤝 des relations humaines au cœur du récit.

L’ensemble semble miser sur une ambiance chaleureuse et accessible, loin des récits sombres ou ultra violents qui dominent parfois le genre.

⭐ Notre avis

Avec Sono Mono. Nochi ni…, Meian ajoute une nouvelle série de fantasy à son catalogue, mais avec une approche plus légère et conviviale. Derrière son héros extrêmement puissant se cache avant tout une aventure portée par les rencontres, l’humour et les liens qui se tissent entre les personnages.

Même si le hiatus japonais laisse planer quelques interrogations sur la suite de la publication, cette adaptation reste une proposition intéressante pour les amateurs de fantasy classique, à la recherche d’un récit divertissant où l’action côtoie une ambiance plus chaleureuse.

Pika annonce l’arrivée du webtoon SSS Class Revival Hunter

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Les éditions Pika poursuivent le développement de leur collection Wavetoon avec l’arrivée de SSS Class Revival Hunter, un webtoon coréen mêlant action, fantasy, donjons et voyage entre la vie et la mort. Le premier volume paraîtra en librairie le 16 septembre 2026, au prix de 14,95 €.

📚 Un succès venu de Corée

À l’origine, SSS Class Revival Hunter est un webroman écrit par Sinnoa, publié en Corée depuis 2020.

Face à son succès, une adaptation en webtoon voit le jour la même année avec Bill K au dessin et Neida au scénario. Cette version illustrée s’est rapidement imposée parmi les séries fantasy les plus suivies du genre.

⚔️ Une ascension où chaque mort peut devenir une arme

Dans un monde ravagé par l’apparition de donjons et peuplé de chasseurs aux pouvoirs extraordinaires, seuls les plus forts survivent.

Mais lorsqu’un chasseur de rang modeste obtient une capacité aussi rare que dangereuse, sa destinée bascule. Désormais, chaque affrontement devient une épreuve où la frontière entre la vie et la mort s’efface peu à peu, l’obligeant à repousser sans cesse ses limites pour atteindre les sommets.

Entre monstres redoutables, rivalités entre chasseurs et secrets enfouis dans les donjons, sa progression s’annonce aussi spectaculaire que périlleuse.

🔥 Une fantasy d’action riche en rebondissements

Avec cette nouvelle licence, Pika promet un récit rythmé où les combats explosifs côtoient une véritable évolution psychologique du héros.

L’éditeur met notamment en avant :

  • ⚔️ des affrontements intenses ;
  • 💀 un pouvoir lié à la mort et au sacrifice ;
  • 🤝 des alliances parfois fragiles ;
  • 🗡️ trahisons et rivalités entre chasseurs ;
  • 📈 une progression constante du protagoniste.

Tous les ingrédients semblent réunis pour séduire les amateurs de séries de type tower, donjons et leveling, très populaires ces dernières années.

⭐ Notre avis

Avec SSS Class Revival Hunter, Pika continue d’enrichir sa collection Wavetoon avec une licence qui a déjà largement fait ses preuves en Corée. Si le concept des chasseurs de donjons et de la montée en puissance est désormais bien connu, la série semble tirer son épingle du jeu grâce à son pouvoir central original et à une narration qui mise autant sur les enjeux humains que sur l’action.

Les lecteurs amateurs de Solo Leveling, The Beginning After the End ou encore Omniscient Reader’s Viewpoint devraient y trouver une nouvelle aventure particulièrement addictive.

Unbeatable – Album triple vinyle

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UNBEATABLE est un récit endiablé sur la rébellion, une aventure rythmique dessinée à la main qui allie à la perfection un gameplay digne des jeux d’arcade à une histoire émouvante, touchante et drôle, inspirée des grands classiques de l’anime. Et comme UNBEATABLE imagine un monde où la musique elle-même est illégale, celle-ci est au cœur même de cette rébellion.

La bande originale du jeu s’apparente à un classique du punk moderne longtemps oublié : une batterie assourdissante, des riffs agressifs et des voix fougueuses et féroces abondent. Le développeur D-CELL et son équipe sonore ont créé un paysage sonore classique et décaléqui vous transporte à l’époque des concerts dans des sous-sols miteux et des shorts déchirés tachés d’acide.

Disponibilité :
Black Screen Records 64€