Lorsque The Legend of Zelda : Breath of the Wild est sorti le 3 mars 2017, les joueurs ont eu l’opportunité de se procurer trois guides de jeu publiés par Piggyback. En plus de cela, une version augmentée comprenant les DLC a également été proposée. Toutefois, les fans sont surpris de constater que, pour la sortie de The Legend of Zelda : Tears of The Kingdom, aucun guide officiel n’a encore été annoncé.
Heureusement, un vendeur espagnol a récemment révélé l’existence d’un guide officiel édité par Piggyback, qui devrait être disponible dès le 16 juin 2023. Il ne devrait donc pas tarder avant que la version française ne soit également confirmée.
Explorez cette nouvelle histoire écrite et illustrée par Akito Aihara qui raconte l’histoire de deux individus exceptionnels vivant dans un monde où la « nouvelle normalité » est la norme.
Ce monde est confronté à une pandémie de longue durée, où la curiosité pousse les gens à enfreindre les règles. Le port obligatoire du masque a créé une esthétique nouvelle et particulière, rendant la bouche érotique et les contacts physiques rares voire inexistants. Les personnages de cette histoire ont une vie singulière et intrigante, qui explore les possibilités de ce nouveau monde où les interactions humaines ont été profondément modifiées par la pandémie.
Avis manga – New Normal (tome 2)
Le deuxième tome de cette série maintient le même ton chaleureux et positif que le premier, mais peut parfois sembler un peu trop focalisé sur la pandémie (bien que celle-ci ne soit jamais mentionnée explicitement). Les références directes au confinement à l’hôtel propre au Japon, aux Jeux Olympiques de Tokyo, aux décomptes de contaminations à la télévision et aux gens minimisant la gravité de la situation peuvent sembler un peu lourdes à la longue, même si elles sont compréhensibles car elles reflètent les préoccupations et les expériences de la population japonaise durant cette période. Cependant, malgré ces références appuyées, l’histoire reste captivante, émouvante et ponctuée de moments de grâce qui touchent le cœur.
L’une des forces de cette série est sa capacité à donner vie à des personnages attachants et crédibles, que l’on suit avec empathie et intérêt tout au long de leur parcours. Les héros de cette histoire, Kengo et Erika, sont particulièrement réussis, avec leurs personnalités complexes, leurs histoires de vie et leurs aspirations qui résonnent avec celles de nombreux lecteurs. On suit avec plaisir leurs aventures, leurs interactions et leurs réflexions sur l’amour, l’amitié, la solitude, l’art et la vie en général, dans un contexte marqué par la pandémie.
Malgré la gravité du sujet, le manga réussit à éviter le piège du pessimisme et de la morosité, en insufflant une dose de poésie, de nostalgie et d’espoir dans chaque chapitre. Les dessins d’Akito Aihara sont à la fois expressifs et délicats, avec une attention particulière portée aux détails, aux ambiances et aux émotions des personnages. Les scènes de la ville déserte, des couchers de soleil ou des moments de complicité entre les héros sont particulièrement réussies, et contribuent à l’atmosphère particulière de ce manga.
En conclusion, bien qu’il ne soit pas parfait, ce deuxième tome de la série réussit à toucher le cœur et à offrir une vision poétique et émouvante de la vie en temps de pandémie. Les références directes à la situation sanitaire peuvent sembler un peu lourdes à certains moments, mais elles reflètent les préoccupations et les expériences de la population japonaise à ce moment-là. Les personnages sont attachants, les dessins sont réussis et l’histoire parvient à mélanger les thèmes de l’amour, de l’amitié, de la solitude et de l’art avec une subtilité bienvenue. Une série à découvrir pour tous ceux qui cherchent à voir la vie sous un angle différent.
Le manga New Normal est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.55€
New Normal – Trailer
Résumé de la série :Dans un futur proche, après une pandémie dévastatrice, l’humanité toute entière est contrainte de porter quotidiennement un masque. Voir le bas du visage d’autrui est devenu une chose tellement rare que ce dernier fait l’objet de fantasme. Les distanciations sociales sont telles, que la vie d’avant que l’on peut voir entre autre dans les films, semble totalement irréelle. Hata, un jeune lycéen, va un jour apercevoir malencontreusement la bouche de sa camarade Natsuki. Cette dernière, qui éprouve une certaine fascination pour le monde d’avant, va se rapprocher de Hata pour assouvir sa curiosité…
Soso Shindo considère l’individualisme comme un mode de vie, estimant que l’amitié et la fraternité ne sont que de vaines paroles utilisées pour masquer la réalité d’un monde où chacun est pour soi. Les conseils de son amie Hanami, qui prône l’entraide, ne parviennent pas à changer sa philosophie. Même lorsqu’un compte à rebours géant apparaît dans le ciel, Soso est plus préoccupé par la possibilité de filmer pour attirer l’attention sur Internet. C’est à ce moment-là que lui et Hanami sont aspirés dans un énorme cube flottant au-dessus de Tokyo.
À l’intérieur, ils découvrent une sorte d’arche de Noé où les animaux de toutes espèces coexistent et communiquent dans un langage commun. Ils y trouvent également un groupe d’humains provenant de différents coins du monde. Tous ont été attirés ici sans connaître les raisons ou les personnes responsables de leur venue. Soudain, un étrange personnage en forme de robot apparaît et leur révèle leur mission: ils doivent participer à la réinitialisation de l’humanité. Tout ce qui n’est pas présent sur l’arche doit être détruit, à l’exception des créatures qui s’y trouvent.
Pour les élus, c’est le début de l’enfer. Ils doivent faire face à un dilemme ultime: sacrifier leur propre vie ou détruire leur propre espèce.
Avis manga – Gestalt (tome 1)
Les éditions Ki-oon ont récemment acquis la première œuvre de Ringo Yôto, grâce à leur acquisition de Gestalt. Cette série, qui a été découverte pour la première fois au sein du Young Magazine des éditions Kodansha en 2021, s’est achevée en trois tomes.
L’histoire met en avant l’amour de l’humanité ainsi que la complexité des choix nécessaires pour la sauver d’une mort certaine. Le thème de la rébellion des élus de l’arche, qui refusent de voir leur monde s’effondrer, est très intelligent. Nous pouvons y voir les dérives de la société et l’égoïsme de l’humain en général. Les deux protagonistes, Hanami et Soso Shindo, sont très différents. Hanami est une lycéenne adepte de l’entraide, tandis que Soso Shindo est un individualiste pur et dur. Il ne cherche qu’à faire le buzz et à profiter de la notoriété sur les réseaux sociaux en filmant ses camarades pendant leur harcèlement régulier.
Ce manga comporte, comme beaucoup d’autres, un compte à rebours qui met la pression sur les élus pour qu’ils éliminent les moins bons humains sur Terre. Cette pression est un élément important de l’histoire qui pousse les personnages à agir vite et à prendre des décisions difficiles pour sauver l’humanité. Hanami et Soso Shindo sont confrontés à la question de savoir comment préserver leur humanité tout en jouant leur vie. Le premier tome pose les bases de l’histoire et laisse de nombreuses questions en suspens pour la suite.
L’action est présente tout au long de l’histoire, avec des scènes qui peuvent faire froid dans le dos. Le but premier des élus est de survivre le temps de trouver une solution, mais pour cela, ils doivent travailler dur et ne pas être paresseux. Les plus actifs seront récompensés, mais leur tâche consiste à éliminer le plus grand nombre possible d’individus pour nettoyer la Terre. Cette ambiance peut rappeler celle du manga « Jagaaan« , disponible chez Crunchyroll, qui avait été très apprécié.
Du côté des dessins, on peut apprécier des traits minutieux avec de nombreux petits détails qui rendent la lecture agréable. Les personnages ont des traits distinctifs qui permettent d’avoir des points de vue différents sur l’entraide et l’amour envers les autres. La couverture est particulièrement séduisante et donne envie de découvrir la suite. Cependant, il est dommage que la couverture rigide ne propose pas de bonus ou d’éléments supplémentaires, étant donné qu’elle arbore la même illustration que la couverture souple.
Les éditions Ki-oon, comme à leur habitude, proposent une qualité d’impression remarquable avec une épaisseur de papier satisfaisante, sans augmenter les prix. Le premier tome de cette série est proposé à 7,95€.
Avec Gestalt, les lecteurs auront l’occasion de découvrir un univers de science-fiction fascinant, dans lequel les personnages doivent faire face à des choix difficiles pour leur survie. Le compte à rebours ajoutant une tension palpable à l’histoire, les lecteurs seront tenus en haleine jusqu’à la fin. Le graphisme précis et détaillé ainsi que la qualité de l’encrage et du papier font de cette édition une belle acquisition pour les fans de mangas. Malgré quelques petites faiblesses comme la couverture non souple qui n’apporte pas de bonus, Gestalt est un titre qui mérite d’être découvert. Alors n’hésitez pas à vous plonger dans cette histoire de survie, de travail d’équipe et de sacrifice pour le bien commun.
Le manga Gestalt est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 7.95€
Étui extérieur : 100 % étanche à l’eau et à la poussière et certifié IP67, ceinture tactique robuste, pochette de ceinture tactique, A.I.M. broche, 36 cartes de personnages, bande originale, jeu sur disque Mediabook
Engagez-vous dans des combats riches et tactiques au tour par tour. Recrutez parmi un grand groupe de mercenaires uniques, y compris de nombreux favoris des fans bien connus. Pillez, récupérez et personnalisez un arsenal d’armes et d’équipements. Choisissez parmi une variété d’avantages spéciaux pour personnaliser vos mercenaires à mesure que vous progressez
Décidez du sort de Grand Chien dans une structure RPG ouverte. Contrôlez des territoires, entraînez les habitants, commandez plusieurs escouades et défendez-vous contre les forces ennemies dans un monde vivant et actif
Vivez la campagne avec des amis en mode coopératif en ligne
Les éditions Michel Lafon, annoncent l’arrivée d’un nouveau manga dans leur catalogue, L’Étranger (Kotokunibito) de Ryota Kurumado. Il s’agit de l’adaptation du célèbre ouvrage d’Albert Camus. La sortie prévue le 17 mai 2023 au prix de 14.95€.
Résumé :Étranger à la société, étranger à sa propre vie, Meursault paraît indifférent à tout. La mort de sa mère, une demande en mariage, la violence d’un voisin proxénète… Jusqu’au meurtre qu’il commet sur une plage sans raison autre qu’un soleil aveuglant et une chaleur étouffante. Un acte qui l’entraîne sur le banc des accusés pour un jugement sans appel.
Les éditions Mangetsu ont profité d’un live sur Twitch pour nous annoncer une nouvelle License, le manga Yakuza no Oshigoto de Teki Yatsuda.
Le manga Yakuza no Oshigoto a débuté en 2021 au Japon aux éditions Ichijinsha et compte actuellement 2 volumes. Celui-ci paraîtra en France dès le premier trimestre 2024.
Résumé :Kanashiro Ken, yakuza de 39 ans, est le wakagashira du groupe Washio, c’est-à-dire le second commandant. Il est un jour invité par sa fille à un concert de K-pop et a alors un coup de cœur pour le rappeur Jun du groupe « MNW » !
Embarquez pour une toute nouvelle aventure de Bud et Terence, dans laquelle un méchant recevra la raclée qu’il mérite. Fidèle aux mécaniques de beat ’em up à défilement latéral du premier opus, Slaps and Beans 2 promet des baffes décapantes et des coups de pied sautés, mais avec un système de combat amélioré bien plus sophistiqué.
Le jeu est jouable en solo ou en coop local, et son gameplay est amélioré par une variété de mini-jeux intégrés à l’histoire pour y ajouter un zeste de fraîcheur. Avec ses combats et ses personnages légendaires, une bande-son d’Oliver Onions, les compositeurs de la musique des films, et même des doublages en plusieurs langues, Slaps and Beans 2 saura conquérir le cœur des fans du monde entier.
Naufragés en Afrique, Bud et Terence défendent un village contre des bandits et tentent de rentrer chez eux dans une barge de bananes. Évidemment, ce ne serait pas une aventure de Bud et Terence si tout se passait comme prévu. Vous embarquerez pour un voyage autour du monde, jouerez les flics infiltrés à Miami, entrerez dans un cercle de paris déguisé en joueur et combattrez des gangsters, des ninjas, des soldats et bien d’autres ennemis. Bizarrement, tout semble avoir un lien avec les bananes !
PAIR ET IMPAIR : Une nouvelle aventure explosive et drôle au système de combat amélioré. Nos héros sont maintenant améliorés et ont des capacités spéciales.
INCLUS : un mini artbook et une affiche de film. Ainsi qu’une jaquette réversible de Renato Casaro, le créateur des affiches de Bud Spencer
Quelque peu passé de mode il y a quelques années, le deck-building est un style de jeu qui semble aujourd’hui avoir acquis une certaine réputation et un public.
Que ce soit dans la sphère des jeux de société, ou des jeux vidéo, le principe de constitution d’un jeu de cartes pour interagir avec des joueurs ou une intelligence artificielle est aujourd’hui accepté par tous les joueurs de tous les horizons. Zoom sur un style de jeu à la mode et les principaux titres qui ont permis de redonner ses lettres de noblesse aux jeux de deck-building.
Légende : Il est aujourd’hui très facile de découvrir ce genre de jeux, autrefois exclusivement sous forme de jeux de société, dans le monde vidéoludique
Un principe centenaire
Le principe même du deck-building est une inspiration directe d’un des jeux de cartes les plus populaires de tous les temps : le poker. Celui-ci connaît toujours un succès retentissant, sous sa forme originelle bien sûr, mais plus encore en ligne. Avec des nouveautés comme la réalité virtuelle, le poker gratuit en ligne est un phénomène à lui tout seul.
Il n’est donc pas étonnant que l’industrie vidéoludique et des jeux de société s’en soient emparés pour la création d’un style de jeu basé entièrement sur la synergie entre les cartes.
Au principe de la construction d’un deck en réaction à des événements (qui remplacent donc le « flop » au poker), les développeurs ont aussi repris des notions des jeux de stratégie ou de rpg pour créer une véritable alchimie.
En partant de ces principes, certains titres ont su capter l’intérêt du public et démocratiser le genre, dans le monde vidéoludique et ludique.
Les jeux de société qui ont marqué l’histoire du deck-building
Bien entendu, le genre est aujourd’hui si populaire qu’il est impossible de citer tous les jeux de société qui magnifient le style. Quelques-uns, pour autant, sont véritablement entrés dans la légende du genre.
Légende : Grâce à la vitalité du genre, des joueurs de jeux vidéo s’intéressent aux jeux de société
Aeon’s End
Très réputé dans le monde du jeu de société d’aventure, Aeon’s End s’impose comme un jeu phare du genre. Les joueurs incarnent ici des mages qui résistent à une invasion dans une cité souterraine. Le jeu explore les mécanismes du deck-building avec brio tout en innovant sur certains aspects. La synergie des différents sorts renforce le côté coopératif. Il est ainsi capital de créer un deck qui correspond aux forces et aux faiblesses des autres joueurs afin de survivre dans ce jeu exigeant.
Aeon’s End demeure encore aujourd’hui un ambassadeur du genre, qui démontre les multiples possibilités scénaristiques qui se cachent derrière un simple jeu de cartes.
Gloomhaven
Si l’on parle de magnifier un jeu de cartes pour en faire une véritable aventure épique, Gloomhaven est sans nul doute LE jeu à retenir. La création d’Isaac Childres est perçue par la communauté des joueurs de jeux de société comme l’un des jeux phares de ces dix dernières années. Si le principe du deck-building y est central, il sert tout un monde avec un univers, des missions, des aventures, et une campagne qui peut tenir en haleine un groupe d’amis pendant des mois. Avec un système simple à comprendre et l’obligation de n’utiliser que deux cartes par tour (ce qui rappelle le poker), Gloomhaven revendique ses origines pour créer un nouveau genre qui mêle le rpg, l’expérience de lecture et de jeu. Un jeu qui a connu un tel succès qu’il est aujourd’hui aussi adapté dans une version vidéoludique. La preuve de la porosité de ce genre qui peut convenir à tous les formats.
Les jeux vidéos qui ont marqué l’histoire du Deck-building
Avec un tel succès sur la scène du jeu de société, les développeurs n’ont pas tardé à adapter ce genre au format vidéoludique, à l’image des échecs, du poker ou des autres genres facilement convertibles sur écran.
Slay The Spire
Si l’on parle à un joueur sur ordinateur du style de deck-building, il mentionnera sans doute Slay The Spire, un jeu indépendant qui a rencontré un succès phénoménal. Le principe est simple, il s’agit de monter une tour avec à chaque fois une salle et des ennemis. Il s’agit donc de constituer un jeu de cartes efficace à mesure que les ennemis s’améliorent. Avec une direction artistique originale et un principe aussi simple que profond, Slay The Spire est le symbole de la réussite du genre sur le format vidéoludique.
Death Roads Tournament
Ce jeu, qui n’est pas encore officiellement en vente, s’inspire directement d’un jeu de société pour mettre en scène des voitures armées jusqu’aux dents qui s’affrontent sur les routes désertiques des USA. Avec une fidélité aux principes de jeu original, Death Roads Tournament illustre parfaitement le renouveau de ce genre et le lien qui unit le jeu de société et le jeu vidéo pour ce genre spécifique et pour bien d’autres. Nul doute alors que d’autres anciens jeux seront dépoussiérés pour devenir des titres vidéoludiques, qui raviront d’autres joueurs, sur un autre format.
Zapling Bygone – Deluxe Edition : – Le jeu – la Bande Originale – Le pin’s Zapling – Mini Cómics – Boîte Collector Incarnez un esprit de ruche extraterrestre qui assassine les chefs, leur vole leurs capacités et porte leurs crânes. Zapling Bygone est un metroidvania original où vous assassinez vos ennemis et volez leurs capacités en portant leurs crânes.
Dans une station thermale désaffectée, aujourd’hui laissée à l’abandon, les explorateurs urbains sont les seuls à y faire des visites. Pour eux, cette ville fantôme est un terrain de jeu immense avec des hôtels vides à explorer. Cependant, en dehors de la ville, vit un père avec son fils et deux femmes de ménage. L’homme vient d’une famille d’acteurs et continue de maintenir l’héritage de ses ancêtres en exploitant une auberge.
Bien qu’il n’y ait pas de clients, les deux employées passent leur journée à nettoyer et à astiquer tous les recoins de l’établissement car l’homme est obsédé par la poussière qu’il appelle le « démon noir« . Convaincu que son fils apporte cette poussière, l’homme pense que le garçon passe son temps à explorer les bâtiments abandonnés de la ville. Cependant, le fils croit que la poussière provient de l’étage condamné de l’auberge et qu’elle tombe à travers les fissures du plancher. Il décide alors de découvrir ce qui se cache à cet étage…
Résumé :Un père obnubilé par la poussière habite avec son fils et deux femmes de ménage qui doivent repousser sans cesse ce « démon noir », un jeune étudiant choisit de repartir voir le village de son enfance pour les vacances et y découvre des maisons abandonnées pleines de machines bizarres et d’habitants fantomatiques, la fratrie Hikizuri réussit à convaincre une jeune femme de faire un séjour chez eux pour décrypter le mal qui l’habite, un marais plein de tortues habitées par les âmes de villageois décédés pendant une effroyable inondation…
Franchissez à nouveau les frontières de l’étrange en vous laissant guider par Junji Ito, dans ce second recueil entièrement inédit.
Avis manga – Zone Fantôme (tome 2)
Yôta avait partagé avec son ami Tooru ses souvenirs d’enfance concernant un village mystérieux. Intrigué, Tooru avait suggéré qu’ils s’y rendent ensemble avec leurs amies Mima et Karin. Cependant, en approchant du village, Karin commença à se sentir mal à l’aise. À leur arrivée, Yôta fut surpris de constater la présence de deux montagnes à côté des habitations, dont il n’avait aucun souvenir. La plupart des maisons semblaient abandonnées, mais des machines étranges tournaient dans les rues, et ils finirent par apercevoir un personnage encapuchonné. Finalement, ils rencontrèrent Mr Dôren, l’ancien voisin de Yôta, désormais en fauteuil roulant. Yôta lui demanda ce qu’il était advenu du village, et Mr Dôren les invita chez lui pour discuter de la situation.
Hotaru est une jeune adolescente orpheline qui a toujours ressenti un poids sur ses épaules, mais sans jamais savoir comment s’en débarrasser. Récemment, elle a acquis la capacité de percevoir les fardeaux des autres. Un jour, en se promenant, elle remarque une étrange aura sombre entourant la maison des Hikizuri. Décidée à en savoir plus sur cette mystérieuse présence, elle décide d’y pénétrer pour explorer les lieux.
Le marais Manju, situé près de la petite ville de Yabushika, est un lieu étrange et mystérieux. Une énorme colonie de tortues y vit, mais selon les habitants, ces dernières seraient possédées par les âmes des personnes décédées lors d’une inondation majeure dans la région. Les preuves de cette croyance incluent le cri étrange que les tortues émettent lorsqu’on les saisit, ressemblant à celui d’une personne qui se noie, ainsi que le fait que leur plastron ventral dessine des visages humains.
De plus, un autre phénomène étrange se produit dans ce marais. Les corbeaux attrapent souvent une tortue et la jettent sur la route nationale toute proche, dans le but de la faire écraser par les véhicules qui y circulent. Après avoir dévoré la chair de la tortue ainsi éclatée, les corbeaux récupèrent la carapace et la déposent sur le seuil d’une maison. Les habitants sont alors confrontés à une carapace qui dessine le visage d’un membre de leur famille, et dans les jours qui suivent, cette personne décède mystérieusement…
Il est étonnant de constater à quel point le monde qui nous entoure est rempli de mystères et de phénomènes étranges. Les histoires que nous avons présentées, bien que fictionnelles, sont inspirées de légendes urbaines ou de témoignages troublants. Elles montrent que même dans notre ère moderne et rationnelle, il reste des événements inexplicables qui nous fascinent et nous effrayent. Ces histoires sont également le reflet de notre relation complexe avec la nature et de notre capacité à lui attribuer des forces surnaturelles. En fin de compte, elles nous invitent à garder l’esprit ouvert et à être prêts à accepter l’inexplicable et l’inattendu dans notre monde.
Le manga Zone Fantôme (tome 2), est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix 16.95€
