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Les sorties manga de la semaine

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Voici le récapitulatif des différentes sorties manga de la semaine ! Toutes les semaines retrouvez le planning complet des derniers sorties mangas de vos éditeurs manga préférés ! Toutes news de Pika, Kana, Meian, Doki-Doki, Glenat, Akata, Delcourt/tomkam sans oublier Kurokawa et Ki-oon et bien plus encore…

Sorties manga de la semaine

Barbarities / Taifu Comics

Dans le royaume de Lorraine, le vicomte Adam Cunning se voit assigné la garde du vieux seigneur Montagu. Le jeune noble, hédoniste et libertin, décide pour tromper son ennui de se rendre à une partie fine où est censé apparaître Joël, le neveu de son maître. Timide et maladroit, ce dernier n’est toutefois pas là pour prendre du bon temps, mais afin de tirer parti de la situation et de mener à bien une certaine mission. Semblant être bien moins à l’aise avec les choses de la chair qu’avec les choses de l’esprit, il aura besoin de toute l’aide que le bel Adam pourra lui apporter.

Le Dévoreur de Souvenirs – roman / Delcourt/Tonkam

Ryôichi, étudiant, mène des recherches sur les légendes urbaines. Alors que plusieurs personnes perdent subitement et étrangement la mémoire autour de lui, il entend de plus en plus parler d’un mystérieux monstre, le Kiokuya, qui est supposé se nourrir des souvenirs des gens. Mais ce Kiokuya existe-il vraiment ? Et si tel est le cas, quel est son véritable but ?

Hôtel Voynich / Noeve Grafx

Suite à de mystérieux événements, Taizô Kuzuki échoue sur la petitite île de Blefuscu, perdue en plein océan Pacififique. Indolence tranquille de la vie sous les tropiques, beauté sauvage d’une forêt centenaire, histoire à laquelle se mêlent les légendes locales, prestitige de la clientèle… Bien installé dans une suite de l’hôtel Voynich, c’est ainsi qu’on lui présente les charmes de l’île. Mais entre leurs origines obscures, leurs actitivités douteuses et leurs discutables desseins, visiteurs comme habitants semblent tous cacher de bien étranges secrets…

Monster Girls Collection / Soleil

Tout bon monstre qui se respecte doit savoir effrayer ! Pour cela, Ichika et ses camarades doivent absolument obtenir leur diplôme de monstre ! Mais dans leur classe, la plus mauvaise de toutes, étudier n’est pas une mince affaire ! Entre tricheries et règlements de comptes sanglants, Monsieur D, leur professeur principal, va avoir bien du mal à les emmener jusqu’au diplôme…

The Vampire & The Rose / Soleil

Chiyu est une lycéenne qui croit au grand amour. Dans sa classe, Yomiya fait tourner toutes les têtes. Il est séduisant, intelligent, sportif et… c’est un vampire ! Malgré tout, elle lui propose son sang lorsqu’un beau jour, elle le trouve en train de faire un malaise. Il découvre alors son goût délicieux et n’a pas l’intention de renoncer à d’autres rations…

Wakusei Closet / Noeve Grafx

Aimi fait des rêves étranges. Un autre monde, désolé, peuplé de monstres, avec pour seule compagnie humaine une jeune fille ayant oublié jusqu’à son propre nom et prisonnière de cet univers cauchemardesque. Alors qu’Aimi tente de se convaincre que ses rêves ne sont que fantaisies, l’un de ses camarades de classe disparaît sous ses yeux… et apparaît dans l’autre monde.

Les Architectes de Babel / Glénat

XVIIIe siècle avant J.-C., en Mésopotamie antique. Maintenant qu’il est parvenu à unifier une grande partie de la région, le roi de Babylone, Hammurabi, ordonne la construction d’une tour qui “atteigne le soleil” afin d’assurer une prospérité éternelle à son royaume. De son côté, Gaga, un architecte de la cour né dans une famille de militaires, se voit confier la mission d’aller chercher dans la ville de Dilmun le dénommé Nimrod, un descendant de Noé. Un châtiment impitoyable l’attend s’il ne le ramène pas au palais royal sous dix jours. Dans ce manga historique qui a pour théâtre la cité de Babylone à l’apogée de sa gloire, 4000 ans plus tôt, deux architectes de génie vont tout donner pour tenter de résoudre un problème qui semble, à première vue, insurmontable…

La Cantine de Minuit – La cuisine japonaise à la maison / Le Lézard Noir

Dans ce livre, quatre expertes de l’art culinaire se sont glissées derrière les fourneaux de la Cantine pour vous présenter leurs recettes adaptées du manga. Des plats gourmands, pour toutes les occasions, faciles et rapides à préparer !
Entre cours de cuisine, émissions télévisées et livres culinaires, ce quatuor de cuisinières bien connues des Japonais a décortiqué la série et enfilé le tablier du patron pour mieux réinventer sa cuisine.

L’énigme Détective Conan / Pix’n Love

La dégaine élégante d’un Sherlock Holmes vêtu de sa robe de chambre, allongé nonchalamment sur son sofa du 221B Baker Street, le regard de braise d’un Arsène Lupin qui scrute la scène avant de commettre un énième méfait avec succès, ou encore Kogoro Akechi et son inaliénable sang-froid face aux mystères les plus sombres du genre humain. Toutes ces mythologies, tous ces héros flamboyants, tous ces souvenirs sont convoqués dans l’énigme du manga : Détective Conan, de Gōshō Aoyama.

Cette oeuvre chorale aux dizaines de personnages n’est pas un simple manga au long cours, elle a renouvelé son genre : la fiction policière à énigme, en variant tous les styles. Roman noir, codes à déchiffrer et comédie romantique, crimes sanglants, vengeances impitoyables et in-compréhensions d’adolescents, parfois côté voleur, souvent côté détective, un peu James Bond, beaucoup Hercule Poirot. Les inspirations, à l’image des règles et des convenances, sont autant respectées que brisées par l’auteur.

Hong Kong, cité déchue / Rue de l’échiquier

À Hong Kong, les jours de la démocratie sont comptés. À quoi ressemblerait la ville dans un futur proche, sous la botte d’une dictature chinoise sans merci ? En nouant les fils de plusieurs récits courts, qui se nourrissent de sa propre expérience, Kwong-shing Lau dresse un tableau glaçant de l’avenir potentiel de l’ancienne colonie britannique, naguère symbole d’indépendance et de liberté.

My capricorn friend / Delcourt/Tonkam

Tout commence par la découverte du cadavre de Kaneshiro, un odieux lycéen qui harcèle perpétuellement ses camarades. Les soupçons se tournent rapidement vers Wakatsuki, un étudiant qui est introuvable depuis ce meurtre. Matsuda, un camarade de Wakatsuki, va alors le prendre sous son aile pour le cacher, d’autant plus qu’il est persuadé que Wakatsuki n’est pas réellement coupable du meurtre…

The Promised Neverland – Guide « Mystic Code » / Kazé Manga

Avec ce guide officiel, plongez dans les profondeurs de The Promised Neverland à travers les scènes clés des vingt tomes de la série commentée par leurs auteurs et l’éditeur !
Retrouvez également des fiches de personnage, des story-boards inédits, des pages thématiques et des interviews afin de répondre aux milles questions et secrets de TPN et de sa genèse !

The Promised Neverland – roman « Au fil des souvenirs » / Kazé Manga

Norman, Ray et les autres ont enfin retrouvé Emma, deux ans après être passés dans le monde des humains. Leur camarade, par sa promesse, a fait le choix de l’amnésie : la perte de ses souvenirs. Alors, en décryptant de vieilles photos, tous les enfants plongent dans leurs propres mémoires pour rappeler à Emma sa vie d’autrefois. De leurs fêtes d’anniversaire à la contemplation de l’étoile Polaire, en passant par les parties d’échecs contre Maman, remontez avec eux le fil de leurs souvenirs !

Un matin de ce printemps-là / Rue de l’échiquier

Le 9 avril 1975, à l’aube, dix-huit heures après avoir été condam- nés à mort, huit hommes sont exécutés dans la prison cen- trale de Séoul. Leur crime ? Être sympathisants communistes et avoir prétendument espionné pour le compte de la Corée du Nord, l’ennemi honni.

Mais personne ou presque n’est dupe du simulacre de procès dont viennent d’être victimes ces huit innocents – professeur, journaliste, étudiant ou petit chef d’entreprise. Dans la Corée du Sud répressive et autoritaire du dictateur Park Chung-hee, alors que la contestation populaire gronde, ils ont été choisis au hasard, comme boucs émissaires, pour frapper les esprits. Faire peur.

Maison Ikkoku – Perfect Edition – 10 tomes / Delcourt/Tonkam

Étudiant raté, Yusaku Godaï décide un jour de quitter la pension de famille dans laquelle il vit car les autres locataires n’arrêtent pas de faire la fête dans sa chambre. Mais ce même jour arrive Kyoko Otonashi, la nouvelle responsable. Elle est veuve à seulement 20 ans et Yusaku tombe directement amoureux d’elle…

Nouveau manga Naruto : Kishimoto annonce son retour

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C’est confirmé : Masashi Kishimoto prépare un nouveau manga Naruto. L’annonce a eu lieu le 10 octobre 2026, lors du panel Naruto organisé au New York Comic Con. Le créateur de la saga revient donc à l’univers qui l’a rendu célèbre, avec un teaser centré sur l’équipe 7.

L’enthousiasme est immense, mais les informations officielles restent rares. Il n’y a pas encore de date de sortie, de titre définitif ni de résumé détaillé. Cet article fait le point sur ce qui est réellement confirmé, ce qui reste inconnu et le prochain rendez-vous à noter.

Naruto : Masashi Kishimoto annonce un nouveau manga, voici ce que l’on sait
Masashi Kishimoto renoue avec l’univers de Naruto pour un nouveau projet.

Ce qui a été officiellement annoncé

Selon le site officiel de Naruto, le panel du New York Comic Con a permis de confirmer l’existence d’un nouveau manga de Masashi Kishimoto. L’annonce s’est accompagnée d’un court teaser visuel, présenté au public new-yorkais.

C’est un événement pour les lecteurs. Depuis la fin de la série originale, Kishimoto a surtout été associé à des projets annexes et à la supervision de la suite consacrée à Boruto. Le voir revenir directement sur un manga lié à Naruto suffit à expliquer l’engouement provoqué par cette annonce.

Ce que montre le teaser

Le teaser ne dévoile aucune intrigue, mais plusieurs éléments visuels sont clairement identifiables :

  • le célèbre rocher des Hokage, symbole du village de Konoha ;
  • des membres de l’équipe 7 ;
  • Naruto portant le chapeau de Hokage ;
  • Kakashi, l’ancien sensei de l’équipe ;
  • Sasuke ;
  • Sakura tenant un bébé ;
  • un affrontement entre Naruto et Sasuke.
Naruto : Masashi Kishimoto annonce un nouveau manga, voici ce que l’on sait
Le teaser met en avant l’équipe 7 et le rocher des Hokage.

Ces images laissent imaginer une histoire se déroulant après la série originale, à une époque où Naruto est Hokage et où Sakura est devenue mère. Attention toutefois : il s’agit d’une lecture des visuels, pas d’une confirmation. Ni la période exacte du récit, ni l’identité du bébé, ni le contexte du duel entre Naruto et Sasuke n’ont été précisés officiellement.

Confirmé ou encore inconnu : le point

Élément Statut
Nouveau manga de Masashi Kishimoto Confirmé
Teaser avec l’équipe 7 Confirmé
Nouvelles informations à la Jump Festa 2027 Confirmé
Titre officiel Non communiqué
Date de sortie et format Non communiqués
Intrigue, nombre de tomes, adaptation animée Non communiqués

En clair, méfiez-vous des titres ou des dates qui circulent déjà sur les réseaux sociaux : aucun n’a été validé par la source officielle à ce stade.

Un univers toujours très actif

Cette annonce intervient alors que la franchise reste bien vivante. Côté manga, la suite consacrée au fils de Naruto continue son parcours en librairie, comme le rappelle notre article sur la jaquette exclusive du tome 2 de Boruto : Two Blue Vortex à la Fnac.

Les romans dérivés prolongent eux aussi l’histoire de Konoha. Si vous aimez explorer les personnages secondaires, notre présentation de Naruto Konoha Shinden : Mirai Sarutobi à la croisée des chemins offre un bon complément en attendant d’en savoir plus sur le projet de Kishimoto.

Prochain rendez-vous : la Jump Festa 2027

Le site officiel indique que de nouvelles informations seront dévoilées lors du panel Naruto de la Jump Festa 2027, programmée les 19 et 20 décembre 2026. C’est donc à cette occasion que l’on peut espérer découvrir des précisions concrètes sur ce nouveau manga.

💡 Conseil : pour éviter les fausses rumeurs, vérifiez chaque nouvelle information sur le site officiel de Naruto, qui centralise les annonces liées à la licence.

Notre verdict

Le retour de Masashi Kishimoto sur un nouveau manga Naruto est une excellente nouvelle pour les fans de la première heure. Le teaser joue habilement sur la nostalgie avec l’équipe 7, le rocher des Hokage et un nouveau face-à-face entre Naruto et Sasuke.

Pour autant, l’essentiel reste à découvrir. Mieux vaut donc savourer l’annonce sans tirer de conclusions hâtives, et garder un œil sur la Jump Festa de décembre, où les premières vraies réponses devraient arriver.

Questions fréquentes

Quand sort le nouveau manga Naruto ?

Aucune date de sortie n’a été annoncée. Les prochaines informations officielles sont attendues lors du panel Naruto de la Jump Festa 2027, les 19 et 20 décembre 2026.

Le manga est-il bien signé Masashi Kishimoto ?

Oui. Le site officiel de Naruto confirme qu’il s’agit d’un nouveau manga de Masashi Kishimoto, annoncé au New York Comic Con le 10 octobre 2026.

Une adaptation en anime est-elle prévue ?

Rien n’a été annoncé à ce sujet. Pour l’instant, seul le manga est confirmé, sans titre officiel ni détails sur son intrigue.

The Social Reckoning : 5 choses à savoir avant le film

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Mise à jour : 15 octobre 2026. The Social Reckoning, la suite de The Social Network, est sortie dans les salles françaises le 7 octobre 2026. Réalisé par Aaron Sorkin, le film remet les réseaux sociaux au centre du débat, mais en changeant de perspective : après la création de Facebook et les conflits qui l’entouraient, le récit s’intéresse aux révélations sur le fonctionnement de la plateforme et à leurs conséquences.

The Social Reckoning : la fiche rapide

Repère Information
Sortie française 7 octobre 2026
Réalisation Aaron Sorkin
Au casting Jeremy Strong, Mikey Madison, Jeremy Allen White
Point de départ Les révélations des « Facebook Files » et les questions de responsabilité des plateformes
À retenir Un film dramatique inspiré d’événements réels, pas un documentaire

1. The Social Reckoning est bien la suite de The Social Network

Le film prolonge l’univers lancé par The Social Network, sorti en 2010, qui racontait les débuts de Facebook et les tensions autour de sa création. Cette fois, l’intérêt n’est pas simplement de rejouer l’histoire d’une entreprise devenue gigantesque : le sujet se déplace vers les questions de responsabilité, de transparence et d’impact des plateformes sur leurs utilisateurs.

Ce changement d’angle est ce qui rend le titre intéressant pour les spectateurs qui ont suivi l’évolution des réseaux sociaux depuis le premier film. Le sujet ne concerne plus seulement la naissance d’un service, mais aussi ce qu’il devient lorsqu’il pèse sur l’information et les échanges de millions de personnes.

2. Aaron Sorkin revient à l’écriture et à la mise en scène

Aaron Sorkin est de retour derrière le projet. Son nom est associé à des dialogues rapides, des échanges tendus et des récits qui transforment des événements publics en conflits dramatiques. Pour The Social Reckoning, cette approche convient à un sujet où les documents internes, les témoignages et les choix des responsables peuvent compter autant que les scènes spectaculaires.

Le film met notamment à l’affiche Jeremy Strong, Mikey Madison et Jeremy Allen White. Pour éviter les confusions entre les informations confirmées et les détails de l’intrigue, mieux vaut se référer aux fiches du distributeur et aux informations de programmation avant la séance.

3. Le film s’appuie sur l’affaire des « Facebook Files »

Le sujet est lié aux révélations publiées par The Wall Street Journal en octobre 2021, connues sous le nom de « Facebook Files ». Ces articles s’appuyaient sur des documents internes et mettaient en lumière des questions concernant le fonctionnement de la plateforme et certains effets de ses services. Cette base journalistique donne au film un point d’entrée concret, tout en laissant à la fiction la liberté de construire son récit.

Il faut toutefois garder une distinction importante : The Social Reckoning est une œuvre dramatique, pas un documentaire. Les scènes, dialogues et enchaînements narratifs ne doivent pas être pris automatiquement comme une retranscription littérale des faits. Les spectateurs qui veulent approfondir le sujet peuvent comparer le film avec les enquêtes de presse dont il s’inspire.

Le calendrier des sorties françaises répertorie le film à partir du 7 octobre 2026 : consulter le calendrier cinéma d’octobre sur AlloCiné.

4. Faut-il revoir le premier film avant la séance ?

Ce n’est pas indispensable pour suivre le thème général, mais revoir The Social Network peut aider à replacer la suite dans son contexte. Le premier film se concentrait sur l’ascension de Facebook et les conflits de sa création ; The Social Reckoning déplace le regard vers les conséquences et les responsabilités qui accompagnent la puissance d’une plateforme.

Si vous n’avez pas revu le film de 2010 depuis longtemps, retenez surtout cette différence d’angle. Elle permet d’aborder la suite comme un nouveau chapitre, plutôt que comme une simple répétition du récit d’origine.

5. Pourquoi le sujet reste d’actualité

Les plateformes sociales influencent la circulation de l’information, les débats publics et la manière dont les utilisateurs se présentent en ligne. C’est pourquoi une histoire centrée sur des documents internes et la responsabilité d’une entreprise technologique peut trouver un écho bien au-delà des fans de cinéma. Le film donne matière à discuter du pouvoir des grandes plateformes, sans remplacer pour autant une lecture des enquêtes journalistiques originales.

Pour prolonger la découverte, retrouvez aussi nos autres actualités dans la rubrique Cinéma, ainsi que nos articles consacrés aux séries TV. Les amateurs de musique de film peuvent également retrouver notre article sur la bande originale de The Social Network en vinyle.

Notre verdict

The Social Reckoning a un angle plus contemporain que son prédécesseur : il s’intéresse moins à la naissance d’un réseau social qu’aux conséquences d’un pouvoir numérique devenu difficile à ignorer. C’est une proposition intéressante pour les spectateurs qui aiment les films inspirés de faits réels et les histoires où les décisions des grandes entreprises ont des effets sur la société. Gardez simplement en tête la différence entre une dramatisation cinématographique et les faits établis par les enquêtes journalistiques.

Questions fréquentes sur The Social Reckoning

Quand The Social Reckoning est-il sorti en France ?
Le calendrier cinéma français indique le 7 octobre 2026.

Qui réalise le film ?
Aaron Sorkin est à la réalisation du film.

Qui figure au casting ?
Le film met notamment à l’affiche Jeremy Strong, Mikey Madison et Jeremy Allen White.

Le film est-il un documentaire ?
Non. C’est un film dramatique inspiré d’événements et d’enquêtes autour des « Facebook Files », mais il ne faut pas confondre ses scènes avec une retranscription documentaire littérale.

Paris Games Week 2026 : Zelda fête ses 40 ans

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Mise à jour : 15 octobre 2026. La Paris Games Week 2026 revient du 22 au 25 octobre à Paris Expo Porte de Versailles. Cette édition a un argument qui parle autant aux joueurs nostalgiques qu’aux nouvelles générations : plusieurs grandes licences de jeu vidéo célèbrent un anniversaire important, tandis que le musée du jeu vidéo MO5 prépare un espace dédié au patrimoine vidéoludique.

Paris Games Week 2026 : les dates à retenir

Information Détail
Dates Du 22 au 25 octobre 2026
Lieu Paris Expo Porte de Versailles, à Paris
À surveiller Espace rétrogaming MO5 et rétrospective autour de licences historiques

Avant de vous déplacer, vérifiez les horaires, les billets et le programme détaillé auprès des organisateurs. La présence d’une licence dans une rétrospective ne signifie pas forcément qu’une démo jouable ou une annonce inédite sera proposée sur le salon.

40 ans de Zelda, Metroid et Castlevania : une année symbolique

2026 marque les 40 ans de The Legend of Zelda, Metroid et Castlevania. Trois séries majeures qui ont chacune contribué à façonner l’aventure, l’exploration et l’action dans le jeu vidéo. Pour les visiteurs, cet anniversaire est surtout l’occasion de mesurer le chemin parcouru : des premières aventures en 2D aux univers modernes, ces licences continuent de nourrir la culture geek.

L’année est également marquée par les 35 ans de Sonic, les 30 ans de Pokémon et d’Ace Combat, ainsi que les 25 ans d’Animal Crossing et de Pikmin. Ce calendrier donne à la PGW une dimension rétrospective qui dépasse les seules nouveautés du moment.

Licence Anniversaire en 2026
The Legend of Zelda 40 ans
Metroid 40 ans
Castlevania 40 ans
Sonic 35 ans
Pokémon 30 ans
Ace Combat 30 ans
Animal Crossing 25 ans
Pikmin 25 ans

MO5 prépare un espace de près de 400 m²

Le musée du jeu vidéo MO5 annonce sa présence à la Paris Games Week sur un espace d’environ 400 m². Le rétrogaming y sera à l’honneur, avec une rétrospective organisée en partenariat avec Bandai Namco pour les 30 ans d’Ace Combat. L’idée est de permettre au public de retrouver des jeux et des machines qui ont marqué plusieurs générations, et de replacer ces séries dans l’histoire du média.

Pour les amateurs de culture vidéoludique, c’est un bon motif de visite même si l’on ne vient pas uniquement pour tester les prochaines sorties. Les joueurs qui ont grandi avec les premières consoles pourront partager leurs souvenirs, tandis que les plus jeunes découvriront des séries et des mécaniques qui ont inspiré les jeux actuels.

Source et informations sur la présence du musée : MO5 — le Musée du Jeu Vidéo à la Paris Games Week 2026.

Comment préparer sa visite sans rien manquer

  • Choisissez votre priorité : nouveautés, rétrogaming, rencontres ou anniversaires de licences. Le programme est dense et quatre jours passent vite.
  • Vérifiez le programme officiel : horaires, espaces, exposants et conditions d’accès peuvent évoluer. Ne vous déplacez pas en supposant qu’une démo précise sera disponible.
  • Prévoyez du temps pour le patrimoine : les stands historiques peuvent être tout aussi intéressants que les nouveautés, surtout avec plusieurs anniversaires majeurs en 2026.

Les fans de Nintendo peuvent aussi retrouver nos articles consacrés à Zelda: Tears of the Kingdom sur Switch 2 et à LEGO x Pokémon. Pour revenir sur l’édition précédente, découvrez également notre sujet sur Magic: The Gathering à la Paris Games Week 2025.

Notre verdict

La Paris Games Week 2026 a un vrai potentiel pour les joueurs qui aiment autant les nouveautés que l’histoire du jeu vidéo. Les anniversaires de Zelda, Metroid, Castlevania, Sonic, Pokémon, Animal Crossing et Pikmin donnent un fil rouge facile à comprendre, tandis que l’espace MO5 promet une parenthèse rétrogaming. Le meilleur réflexe reste de consulter le programme avant la visite : les anniversaires annoncés sont un bon point de départ, mais ne garantissent pas à eux seuls la présence d’une démo ou d’une annonce pour chaque licence.

Questions fréquentes sur la Paris Games Week 2026

Quand a lieu la Paris Games Week 2026 ?
Du 22 au 25 octobre 2026.

Où se déroule le salon ?
À Paris Expo Porte de Versailles, à Paris.

Quelles licences célèbrent un anniversaire en 2026 ?
Zelda, Metroid et Castlevania fêtent leurs 40 ans ; Sonic ses 35 ans ; Pokémon et Ace Combat leurs 30 ans ; Animal Crossing et Pikmin leurs 25 ans.

Que proposera MO5 ?
Le musée annonce un espace d’environ 400 m² dédié au patrimoine du jeu vidéo et une rétrospective autour d’Ace Combat en partenariat avec Bandai Namco.

Ki-oon : deux coffrets manga à glisser sous le sapin pour Noël 2026

Les fêtes de fin d’année approchent et les éditions Ki-oon préparent deux coffrets qui devraient séduire aussi bien les amateurs de manga que les collectionneurs. Au programme : une édition spéciale des premiers volumes des Carnets de l’apothicaire et un coffret consacré à deux adaptations de Lovecraft signées Gou Tanabe.

Les deux nouveautés seront disponibles en librairie dès le 5 novembre 2026. De quoi commencer à préparer quelques cadeaux pour les passionnés de lecture !

🎀 Les Carnets de l’apothicaire : un nouvel écrin pour Mao Mao

Les trois premiers tomes des Carnets de l’apothicaire auront droit à une présentation spéciale pour cette fin d’année. Ki-oon propose un coffret aux couleurs de la série, une occasion de redécouvrir les débuts des aventures de Mao Mao dans un ensemble pensé pour les amateurs de beaux objets.

L’héroïne, connue pour son esprit vif et ses connaissances en pharmacologie, évolue dans un univers où les mystères et les intrigues occupent une place centrale. Cette nouvelle présentation pourrait notamment attirer les lecteurs qui hésitent encore à découvrir la série, mais aussi ceux qui souhaitent offrir ses premiers volumes à un proche.

Avec ce coffret réunissant les trois premiers tomes, l’éditeur met l’accent sur la découverte et le plaisir de retrouver un titre apprécié dans une présentation adaptée aux fêtes.

🐺 Lovecraft à l’honneur avec Gou Tanabe

Le second coffret s’adresse aux amateurs d’horreur et de littérature fantastique. Il réunit Les Chats d’Ulthar et Le Molosse, deux ouvrages issus de la collection Les Chefs-d’œuvre de Lovecraft, adaptés en manga par Gou Tanabe.

Cette édition met en avant le travail du mangaka autour de l’univers d’Howard Phillips Lovecraft, figure incontournable de la littérature horrifique. Les amateurs de ses récits pourront ainsi retrouver deux adaptations réunies dans un même coffret.

Avec son orientation plus sombre, cet ensemble constitue une proposition différente de celle des Carnets de l’apothicaire. Il devrait intéresser les lecteurs qui apprécient les atmosphères inquiétantes, les univers fantastiques et les adaptations dessinées de grands textes littéraires.

Le coffret Gou Tanabe devrait également retenir l’attention des collectionneurs qui suivent déjà la collection consacrée aux œuvres de Lovecraft.

📅 Deux coffrets Ki-oon disponibles dès le 5 novembre

Avec ces deux propositions, Ki-oon prépare les fêtes de Noël 2026 en mettant en avant deux univers bien distincts. D’un côté, les enquêtes de Mao Mao avec une présentation spéciale des trois premiers tomes ; de l’autre, l’horreur fantastique de Lovecraft revisitée par Gou Tanabe.

Les deux coffrets seront disponibles en librairie à partir du 5 novembre 2026.

Les prix et les caractéristiques détaillées de fabrication ne sont pas précisés dans l’annonce communiquée. Il faudra donc se reporter aux informations de l’éditeur pour connaître ces éléments.

Ynnis lance la collection Imaginaires : deux beaux livres pour les passionnés de cinéma

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Les amateurs de cinéma vont pouvoir enrichir leur bibliothèque avec Imaginaires, la nouvelle collection des éditions Ynnis. L’objectif est de proposer une version plus compacte de certains beaux livres du catalogue, dans un format conçu pour être facilement consulté, conservé ou offert. Pour son lancement, l’éditeur met à l’honneur deux univers très différents : l’animation japonaise et le cinéma d’horreur.

Prévus en librairie le 12 novembre 2026, ces deux ouvrages réunissent chacun une sélection de 100 films, accompagnée d’informations, d’illustrations et d’anecdotes destinées à approfondir les connaissances des lecteurs.

🇯🇵 100 films d’animation japonaise : un voyage à travers les classiques

Avec Imaginaires : 100 films d’animation japonaise, le collectif AnimeLand propose de parcourir plusieurs décennies de création animée japonaise. Des œuvres comme Akira, Your Name., Perfect Blue ou encore Le Voyage de Chihiro témoignent de la diversité d’un cinéma qui a largement dépassé les frontières du Japon.

L’ouvrage ne se limite pas à une liste de recommandations. Il revient sur les films sélectionnés, présente leurs qualités et rassemble de nombreuses anecdotes de production. De quoi mieux comprendre les œuvres qui ont marqué l’histoire de l’animation japonaise et découvrir les coulisses de leur création.

Ce guide s’adresse aussi bien aux lecteurs qui souhaitent explorer ce patrimoine qu’aux passionnés désireux de compléter leur culture cinématographique. Les néophytes pourront y trouver des idées de visionnage, tandis que les connaisseurs pourront se fixer un objectif ambitieux : découvrir ou revoir les 100 films réunis dans cette sélection.

Fruit d’un travail collectif mené avec AnimeLand, ce livre se présente comme une animathèque de référence, mêlant découverte, documentation et plaisir de la collection.

🩸 100 Films d’Horreur à voir avant trépas : les incontournables du genre

Le second volume, Imaginaires : 100 Films d’Horreur à voir avant trépas, s’intéresse à un genre qui a longtemps été considéré comme secondaire, mais dont l’influence sur le cinéma est aujourd’hui incontournable.

La sélection traverse différentes époques, de La Fiancée de Frankenstein à Get Out, et met en avant des réalisateurs aux approches très différentes, parmi lesquels John Carpenter et Julia Ducournau.

L’ouvrage cherche à montrer que l’horreur ne se résume pas à ses monstres, à ses effets sanglants ou à ses scènes de terreur. Le genre explore également les peurs collectives, les tensions sociales et les préoccupations de son époque, ce qui explique sa capacité à se renouveler au fil des décennies.

Le livre est signé par François Rey, Henri Delecroix et Fred Wulsch, et bénéficie d’une préface du réalisateur Xavier Gens, connu notamment pour Frontière(s), The Divide et Farang.

Cette filmothèque s’adresse autant aux curieux qui souhaitent découvrir l’évolution du cinéma d’horreur qu’aux amateurs confirmés, toujours à la recherche de nouvelles références et d’autres façons d’aborder des films qu’ils connaissent déjà.

🎁 La collection Imaginaires : un format compact pour les collectionneurs

Ces deux ouvrages partagent une même présentation : 208 pages en couleurs, plus de 400 illustrations et un format de 187 × 210 mm. Chaque livre sera proposé au prix public de 19,95 €.

La collection Imaginaires mise ainsi sur un format plus facile à manipuler que celui de certains grands livres illustrés, tout en conservant une place importante accordée aux images et aux informations documentaires.

C’est également une proposition intéressante pour les cadeaux de fin d’année. Les amateurs d’animation japonaise pourront retrouver des œuvres majeures de leur passion, tandis que les cinéphiles attirés par les ambiances sombres disposeront d’une sélection consacrée aux grandes références de l’horreur.

Avec ces deux premières parutions, Ynnis entend rendre ses beaux livres plus accessibles et plus faciles à consulter au quotidien, sans abandonner leur vocation documentaire.

📅 Rendez-vous en librairie le 12 novembre 2026

Entre les grands classiques de l’animation japonaise et les films qui ont marqué l’histoire de l’horreur, la collection Imaginaires propose deux portes d’entrée vers des univers cinématographiques particulièrement riches.

Avec leurs sélections de 100 films, leurs nombreuses illustrations et leurs anecdotes, ces publications pourront accompagner aussi bien les premières découvertes que les explorations des cinéphiles les plus assidus.

Les deux ouvrages de la collection Imaginaires seront disponibles en librairie le 12 novembre 2026, au prix de 19,95 € chacun.


📚 Fiche des ouvrages

Imaginaires : 100 films d’animation japonaise

  • Auteur : collectif AnimeLand
  • ISBN : 978-2-37697-646-2
  • Format : 187 × 210 mm
  • Pagination : 208 pages en couleurs, plus de 400 illustrations
  • Prix : 19,95 €

Imaginaires : 100 Films d’Horreur à voir avant trépas

  • Auteurs : François Rey, Henri Delecroix et Fred Wulsch
  • ISBN : 978-2-37697-685-1
  • Format : 187 × 210 mm
  • Pagination : 208 pages en couleurs, plus de 400 illustrations
  • Prix : 19,95 €

Éditeur : Ynnis Éditions
Date de sortie annoncée : 12 novembre 2026

PlayStation Plus : les jeux d’octobre 2026 dévoilés avec Mafia et Horizon Forbidden West

Sony vient de présenter les nouveautés du Catalogue PlayStation Plus d’octobre 2026. À partir du mardi 20 octobre, les abonnés Extra et Premium pourront découvrir plusieurs jeux sur PS5 et PS4, avec notamment Mafia: The Old Country, Horizon Forbidden West et Mycopunk. Les membres Premium profiteront également de nouveaux titres classiques et de jeux supplémentaires.

Au total, neuf jeux rejoignent le catalogue dans cette nouvelle sélection, qui mélange aventure, action, horreur, course et stratégie.

🔥 Mafia et Horizon à l’honneur sur PlayStation Plus

Parmi les principales nouveautés, Mafia: The Old Country permettra aux joueurs sur PS5 de plonger dans le milieu criminel de la Sicile du début du XXe siècle. Un univers marqué par les organisations criminelles et leurs luttes de pouvoir.

Autre arrivée importante, Horizon Forbidden West sera accessible sur PS5 et PS4. Les joueurs retrouveront une frontière dangereuse peuplée de machines redoutables, dans une aventure qui associe exploration et affrontements.

Les amateurs d’action pourront également découvrir Mycopunk, disponible sur PS5. Le jeu propose d’affronter des hordes d’ennemis fongiques avec un arsenal futuriste déjanté.

📅 Tous les jeux du Catalogue PlayStation Plus Extra et Premium

À partir du 20 octobre 2026, les abonnés Extra et Premium pourront retrouver les titres suivants :

  • Mafia: The Old Country — PS5
  • Horizon Forbidden West — PS5, PS4
  • Mycopunk — PS5
  • Poppy Playtime: Chapter 2 — PS5, PS4
  • The Midnight Walk — PS5
  • Tales of Arise – Beyond the Dawn Edition — PS5, PS4
  • Monster Energy Supercross 25 – The Official Video Game — PS5

Cette sélection rassemble des expériences variées, allant de l’aventure aux jeux d’action, en passant par l’horreur et les courses de motocross.

🕹️ Deux jeux supplémentaires pour les abonnés Premium

Les membres PlayStation Plus Premium auront également accès à deux titres supplémentaires :

  • Dino Crisis 2 — PS5, PS4
  • RollerCoaster Tycoon 3 Complete Edition — PS5, PS4

Ces ajouts complètent le catalogue du mois avec deux expériences bien différentes : un classique mêlant action et dinosaures, ainsi qu’un jeu de gestion de parc d’attractions.

Sony annonce par ailleurs l’arrivée de nouvelles versions d’essai destinées aux abonnés Premium dès le 20 octobre. Les détails concernant ces essais sont à retrouver dans la communication officielle de PlayStation.

🎮 Une nouvelle sélection disponible le 20 octobre

Avec ces nouveautés, le PlayStation Plus Extra et Premium poursuit l’enrichissement de son catalogue. Entre les aventures criminelles de Mafia: The Old Country, l’exploration de Horizon Forbidden West et les affrontements déjantés de Mycopunk, les joueurs pourront choisir parmi plusieurs styles de jeu.

Les neuf titres annoncés seront disponibles à partir du mardi 20 octobre 2026. Les abonnés intéressés peuvent consulter le blog officiel PlayStation pour obtenir les informations complémentaires sur chaque jeu et les nouvelles versions d’essai.

Comment soumettre un manuscrit à une maison d’édition : le guide pratique

Envoyer un roman à une maison d’édition ne consiste pas simplement à joindre son fichier à un courriel. Chaque éditeur définit ses propres critères : genres recherchés, longueur, synopsis, extrait et format du document. Et comme plusieurs services de manuscrits sont fermés à l’automne 2026, la première étape est de vérifier qu’un envoi est bien possible. Voici comment préparer une soumission sérieuse et éviter les erreurs les plus courantes.

Première étape : choisir une maison adaptée à son roman

Avant d’écrire le moindre mail, identifiez les éditeurs qui publient réellement des livres proches du vôtre. Une maison spécialisée en science-fiction ne recherche pas nécessairement la même fantasy qu’un éditeur axé sur l’imaginaire jeunesse, le fantastique contemporain ou les romans de genre. Parcourez les catalogues récents, lisez quelques quatrièmes de couverture et regardez les formats habituellement publiés.

Cette recherche permet aussi d’éviter les envois hors ligne éditoriale. Un roman peut être abouti et ne pas correspondre à la maison contactée : ce n’est pas forcément un jugement sur sa qualité. Il faut également vérifier si l’éditeur reçoit des romans complets, des premiers tomes de saga, des textes courts ou uniquement des projets répondant à un appel précis.

Vérifier que les soumissions sont ouvertes

Consultez en priorité la rubrique officielle « Manuscrits », « Auteurs » ou « Appels à textes » du site de la maison. Au 16 octobre 2026, par exemple, Albin Michel Imaginaire indique une suspension jusqu’au 30 juin 2027 inclus, tandis qu’ActuSF précise qu’aucun appel à textes n’est en cours. Mnémos, Critic, Armada et Bragelonne affichent également des restrictions ou des fermetures sur leurs pages officielles.

Ces exemples illustrent une règle essentielle : ne partez pas du principe qu’un éditeur reçoit des textes toute l’année. Une publication ancienne ou une adresse trouvée dans un forum n’a pas la même valeur que la consigne actuelle. Si la page indique une fermeture, attendez une annonce de réouverture plutôt que d’envoyer quand même le manuscrit.

Sources à vérifier avant tout envoi : Albin Michel Imaginaire, ActuSF, Mnémos, Critic, Armada et Bragelonne.

Le dossier à préparer avant l’ouverture d’un appel

Les demandes changent selon les éditeurs ; il n’existe donc pas de dossier universel. Néanmoins, plusieurs éléments reviennent régulièrement et peuvent être préparés à l’avance :

  • Le manuscrit complet : lorsqu’un roman entier est demandé, envoyez une version terminée et relue. Vérifiez les noms, la chronologie, les chapitres et la cohérence de l’intrigue.
  • Le synopsis détaillé : résumez l’histoire dans l’ordre, jusqu’au dénouement. Il permet au comité de lecture de comprendre l’architecture du récit ; ce n’est pas un résumé destiné à donner envie sans révéler la fin.
  • Le pitch : préparez une version très courte qui présente le genre, le personnage central, le conflit et l’élément distinctif du projet.
  • La présentation de l’auteur : quelques lignes suffisent généralement pour donner les informations pertinentes. Ne gonflez pas artificiellement votre expérience et ne noyez pas le lecteur dans les détails personnels.
  • Les coordonnées : si la maison les demande, veillez à les renseigner dans le courriel et dans le document joint, conformément à ses consignes.
  • Le bon format : certains éditeurs acceptent le PDF ou le DOCX, d’autres précisent un format particulier. N’imposez pas votre préférence si la page exige autre chose.

Respecter les consignes à la lettre

Le format du fichier, la longueur attendue, les pièces jointes et le mode d’envoi ne sont pas des détails secondaires. Certaines maisons demandent un roman complet ; d’autres précisent un synopsis et un extrait. D’autres encore limitent leur recherche à certains genres ou excluent les recueils de nouvelles, les romances ou les textes jeunesse. Lisez la liste jusqu’au bout avant de cliquer sur « Envoyer ».

Utilisez un objet de mail clair, par exemple « Soumission de manuscrit — titre du roman — fantasy », si l’éditeur n’impose pas de formule spécifique. Évitez les pièces jointes non demandées, les liens de téléchargement expirant et les relances répétées. Si la maison annonce un délai de réponse, respectez-le ; en l’absence d’indication, une relance immédiate ne rendra pas la lecture plus rapide.

Attention aux contrats et aux frais demandés

Un projet accepté peut encore nécessiter un travail éditorial : corrections, échanges avec l’éditeur et révisions font partie du processus. Il faut toutefois distinguer ce travail d’une prestation payante. Soyez prudent si une structure vous demande de payer pour être publié, de financer l’impression ou d’acheter obligatoirement un grand nombre d’exemplaires. Prenez le temps de lire le contrat et de vous renseigner sur le modèle économique de la maison avant de vous engager.

Organiser ses envois sans se disperser

Pour garder une vue claire, créez un tableau personnel avec le nom de chaque éditeur, sa ligne éditoriale, le statut de ses soumissions, la date de vérification, les documents requis, la date d’envoi et la réponse éventuelle. Une telle liste permet d’éviter de soumettre deux fois le même texte par erreur ou d’envoyer une version différente à chaque interlocuteur sans s’en souvenir.

Adaptez aussi le message d’accompagnement à chaque maison. Une courte phrase expliquant pourquoi votre roman correspond à son catalogue est plus utile qu’un courriel générique envoyé en masse. En revanche, inutile de flatter excessivement l’éditeur ou de présenter votre livre comme un succès garanti : restez précis et professionnel.

Notre verdict

Une bonne soumission commence avant l’envoi : sélectionnez les maisons adaptées, vérifiez que leurs dépôts sont ouverts, puis préparez un manuscrit propre, un synopsis fidèle et les pièces demandées. L’actualité des soumissions pouvant changer en quelques jours, la page officielle de chaque éditeur doit rester la référence. Un dossier prêt et bien organisé vous permettra de réagir rapidement lorsqu’un appel à textes correspondant à votre roman sera annoncé.

Questions fréquentes

Faut-il envoyer le manuscrit à plusieurs maisons en même temps ?

Cela dépend des consignes des éditeurs. Vérifiez si les soumissions simultanées sont autorisées et soyez transparent si un éditeur vous pose la question. Ne supposez pas que toutes les maisons appliquent la même règle.

Le synopsis doit-il révéler la fin ?

Un synopsis destiné à un comité de lecture résume généralement l’intrigue complète, fin comprise, sauf consigne contraire. Il sert à évaluer la construction du récit, pas à préserver le suspense du lectorat.

Que faire si aucune soumission n’est ouverte ?

Finalisez le texte, préparez les documents qui pourront être demandés et suivez les annonces officielles. N’envoyez pas un manuscrit à une adresse que l’éditeur indique comme inactive ou fermée.

Appels à manuscrits : quelles maisons d’édition acceptent les textes en octobre 2026 ?

Vous avez terminé un roman et cherchez un éditeur pour votre histoire de science-fiction, de fantasy ou de fantastique ? Avant d’envoyer votre manuscrit, mieux vaut vérifier les consignes de chaque maison : plusieurs éditeurs français de l’imaginaire ont actuellement fermé leurs soumissions ou attendent un prochain appel à textes. Voici un état des lieux pratique et les bons réflexes pour ne pas envoyer votre texte au mauvais moment.

Appel à textes ou soumission spontanée : quelle différence ?

Les expressions se ressemblent, mais ne désignent pas toujours la même chose. Un appel à textes est une campagne limitée dans le temps, souvent consacrée à un genre, un thème, un format ou une collection précise. Une maison peut, par exemple, chercher des novellas inédites pour un projet déterminé. La soumission de manuscrits correspond plutôt à la procédure habituelle par laquelle un éditeur accepte — lorsqu’il le permet — de recevoir des romans à étudier.

Dans les deux cas, les règles publiées par l’éditeur priment. Une ancienne adresse e-mail ou un article datant de plusieurs années ne prouve pas qu’un dépôt est encore ouvert. Les périodes de réception peuvent changer rapidement : vérifiez toujours la page officielle le jour où vous préparez votre envoi.

Où en sont les maisons d’édition de l’imaginaire en octobre 2026 ?

Les informations publiques consultées le 16 octobre 2026 montrent que plusieurs éditeurs spécialisés n’acceptent pas de nouveaux manuscrits pour le moment :

  • Albin Michel Imaginaire : le service est suspendu jusqu’au 30 juin 2027 inclus. L’éditeur précise qu’aucun manuscrit ne sera pris en charge d’ici là. Lire les consignes officielles.
  • ActuSF : aucun appel à textes n’est actuellement en cours. La maison invite les auteurs et autrices à suivre ses annonces pour connaître les prochaines ouvertures. Consulter la page Manuscrits.
  • Mnémos : les soumissions sont indiquées comme fermées. La maison propose de prévenir les personnes intéressées lors d’une future réouverture. Consulter la page officielle.
  • Éditions Critic : le service manuscrits est fermé jusqu’à nouvel ordre ; la réouverture doit être annoncée sur le site et les réseaux de l’éditeur. Lire l’annonce.
  • Éditions Armada : la page de soumission affiche elle aussi un statut fermé. Elle précise les genres recherchés et les éléments à préparer pour une éventuelle réouverture. Lire les critères.
  • Bragelonne : l’espace manuscrits est fermé pour une durée indéterminée ; la maison indique qu’elle annoncera sa réouverture sur cette page et ses réseaux sociaux. Voir l’espace manuscrits.

Ce relevé ne représente pas l’ensemble de l’édition française et ne signifie pas que toutes les maisons refusent les nouveaux textes. Il s’agit d’un instantané vérifié à une date précise : d’autres éditeurs peuvent avoir une procédure différente, ouvrir leurs dépôts à certaines périodes ou lancer des appels thématiques.

Que faire quand les soumissions sont fermées ?

La fermeture d’un service n’est pas une invitation à envoyer son roman malgré tout. Si une maison affirme ne pas traiter les textes reçus, le dépôt risque de ne jamais être lu. Le plus utile consiste à préparer le dossier et à suivre les annonces, plutôt qu’à multiplier les messages ou à tenter plusieurs canaux en parallèle.

  • Terminez et relisez le manuscrit : corrigez les fautes, les incohérences et les répétitions, puis faites une dernière relecture après une pause.
  • Préparez un synopsis complet : présentez l’intrigue du début à la fin, dénouement compris. Il ne s’agit pas d’un texte publicitaire destiné aux lecteurs.
  • Écrivez un pitch bref : en quelques lignes, indiquez le genre, le personnage principal, le conflit et la singularité du récit.
  • Suivez chaque maison : notez l’adresse officielle, la date de vérification, les genres recherchés, les pièces exigées et la prochaine date limite annoncée.
  • Adaptez le dossier : le même fichier ne convient pas automatiquement à tous les appels. Certains éditeurs demandent un roman complet, d’autres un synopsis, un extrait ou un format particulier.

Comment repérer un appel sérieux ?

Un appel fiable est publié sur le site ou les réseaux officiels de la maison, annonce une ligne éditoriale et décrit clairement les modalités de participation. Vérifiez la date de clôture, l’originalité exigée, les genres acceptés, les formats de fichier et les conditions de réponse. Méfiez-vous des copies d’annonces qui circulent sans lien vers la source d’origine, surtout lorsqu’elles renvoient à une adresse de contact ancienne.

Autre point important : renseignez-vous sur le modèle économique proposé. Une maison travaillant à compte d’éditeur ne doit pas vous imposer de payer la publication ou d’acheter un nombre déterminé d’exemplaires comme condition à l’acceptation. Lisez le contrat et demandez conseil en cas de doute avant de signer.

Notre verdict

En octobre 2026, plusieurs maisons connues de science-fiction et de fantasy affichent des soumissions fermées ou suspendues, notamment Albin Michel Imaginaire, ActuSF, Mnémos, Critic, Armada et Bragelonne. La meilleure stratégie consiste à vérifier les pages officielles, à ne pas utiliser d’anciennes consignes et à préparer un dossier soigné pour être prêt le jour où un appel adapté s’ouvre. Ce relevé devra être revérifié avant publication et avant tout envoi réel.

Questions fréquentes

Peut-on envoyer un manuscrit même si la page indique « fermé » ?

Il vaut mieux s’abstenir lorsque l’éditeur dit ne plus accepter ou traiter les envois. Attendez une réouverture annoncée officiellement.

Quelle est la différence entre un appel à textes et un dépôt de roman ?

L’appel à textes correspond généralement à une campagne précise, limitée dans le temps ou liée à un thème ou une collection. Le dépôt de manuscrit peut désigner la procédure plus générale de réception des romans, lorsqu’elle est ouverte.

Les informations de cet article sont-elles définitives ?

Non. L’état des soumissions évolue. Consultez la page de chaque maison au moment de votre démarche et vérifiez les dates et les consignes avant tout envoi.

Narnia : Le Neveu du magicien dévoile sa bande-annonce officielle sur Netflix

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Netflix prépare le retour de l’univers de Narnia avec Le Neveu du magicien, une adaptation du roman de C. S. Lewis confiée à Greta Gerwig, la réalisatrice des Filles du docteur March et de Barbie. La plateforme a dévoilé la bande-annonce officielle de ce film attendu en 2027, qui remonte aux origines du monde fantastique de Narnia.

Cette nouvelle adaptation s’intéresse à un récit fondateur de la saga : la création de Narnia, mais aussi les événements qui éclairent l’origine de la Sorcière Blanche et de la célèbre Armoire magique.

✨ Deux enfants entraînés dans un monde inconnu

L’histoire commence à Londres, où Polly Plummer mène une existence plutôt ordinaire. Sa rencontre avec son nouveau voisin, Digory Kirke, va pourtant bouleverser son quotidien.

Le garçon vit avec sa mère, gravement malade, ainsi qu’un oncle dont le comportement devient rapidement inquiétant. Ce dernier pousse les deux enfants à expérimenter des bagues magiques capables de les transporter ailleurs. Ce qui semblait n’être qu’une expérience étrange les entraîne alors dans une aventure extraordinaire.

Au fil de leur périple, Polly et Digory découvrent un univers mystérieux dont les événements vont contribuer à façonner l’histoire de Narnia. Le Neveu du magicien permet ainsi de revenir aux origines de cet univers, avant les aventures popularisées par les précédentes adaptations.

🎥 Greta Gerwig aux commandes du film

Pour porter cette nouvelle version à l’écran, Netflix a fait appel à Greta Gerwig, connue notamment pour Barbie et Les Filles du docteur March. Le film met en vedette David McKenna, qui incarne Digory Kirke, et Beatrice Campbell, dans le rôle de Polly Plummer.

Ils seront accompagnés par plusieurs comédiens reconnus, parmi lesquels Emma Mackey, Carey Mulligan, Meryl Streep et Daniel Craig. La présence de cette distribution renforce l’intérêt autour de cette adaptation, qui s’attaque à une partie essentielle de la mythologie imaginée par C. S. Lewis.

Le choix du Neveu du magicien permet également de raconter une histoire différente des aventures plus connues des enfants Pevensie. Ici, l’enjeu consiste à découvrir comment Narnia a vu le jour et comment certains éléments emblématiques de la saga ont trouvé leur origine.

🗓️ Narnia fera son retour en 2027

Avec cette bande-annonce officielle, Netflix commence à lever le voile sur l’un de ses prochains projets fantastiques. Le long-métrage doit arriver sur la plateforme en 2027, sans date précise annoncée dans les informations communiquées ici.

Pour les lecteurs des romans, cette adaptation représente l’occasion de retrouver un épisode essentiel de la chronologie de Narnia. Pour les nouveaux spectateurs, elle pourrait constituer une porte d’entrée vers cet univers peuplé de magie et de mystères.

Reste désormais à découvrir comment Greta Gerwig donnera vie à la création de Narnia et à cette aventure qui unit deux enfants face à l’inconnu.

The Art of Junji Ito Collection : dans les coulisses de l’horreur animée

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L’univers de Junji Ito ne se limite pas aux pages de ses mangas. Avec The Art of Junji Ito Collection, publié aux éditions Mangetsu, les amateurs du maître de l’horreur peuvent découvrir les coulisses de son adaptation animée de 2018. Attention toutefois : ce beau livre ne rassemble pas simplement les plus belles illustrations du mangaka. Il s’intéresse avant tout à la manière dont ses histoires ont été transposées à l’écran, entre recherches graphiques, storyboards et choix artistiques.

J’ai trouvé cette approche particulièrement intéressante, car adapter les créations de Junji Ito représente un véritable défi. Son dessin, ses expressions inquiétantes et ses transformations corporelles possèdent une force singulière sur papier. Comment retrouver cette atmosphère avec des personnages en mouvement ?

🩸 Une série animée pour explorer l’univers de Junji Ito

Diffusée en 2018, Junji Ito Collection prend la forme d’une anthologie réunissant 24 histoires réparties sur 12 épisodes. Un format qui correspond bien à l’univers du mangaka, dont la bibliographie comporte de nombreux récits courts pouvant chacun installer une atmosphère et une forme d’horreur différentes.

Le livre revient sur cette adaptation à travers plusieurs œuvres et personnages emblématiques, parmi lesquels Tomie et Soichi, sans oublier les créatures étranges et les situations où le corps humain devient une source de terreur.

Cette diversité permet de retrouver plusieurs facettes de l’imagination de Junji Ito. Son horreur ne repose pas uniquement sur les monstres : elle naît aussi des détails du quotidien, des visages déformés et de situations qui basculent progressivement dans l’angoisse.

L’ouvrage accompagne ainsi le lecteur dans une redécouverte de ces récits, tout en mettant en lumière le travail nécessaire pour les faire exister sous une autre forme.

✏️ Du trait original aux images animées

C’est clairement la partie qui m’a le plus intéressé. Les planches originales côtoient les images de l’anime, les études de personnages, les croquis préparatoires et les storyboards. Cette profusion de documents permet de mieux comprendre comment les équipes ont abordé le passage du manga à l’animation.

On découvre notamment le travail réalisé sur les couleurs, les éclairages, les designs et la mise en scène. Les commentaires de Junji Ito et des membres de l’équipe apportent des éclaircissements sur les choix effectués pour préserver l’identité des histoires.

La comparaison entre les deux supports est particulièrement révélatrice. Le dessin de Junji Ito possède une précision et une expressivité difficiles à reproduire, notamment dans les visages et les scènes de body horror. L’animation de 2018 ne parvient donc pas toujours à restituer toute la puissance visuelle des planches originales. Certaines séquences perdent en intensité lorsque les mouvements et les dessins ne retrouvent pas la même force que sur papier.

Le livre permet justement de mieux mesurer la difficulté de cette adaptation, sans se limiter à un jugement sur le résultat final. Il donne accès aux recherches et aux étapes intermédiaires, ce qui rend l’ensemble particulièrement instructif pour les lecteurs curieux des coulisses de la création.

🎤 Deux entretiens qui enrichissent la lecture

L’ouvrage ne repose pas uniquement sur ses illustrations. Il comprend également deux entretiens qui apportent un éclairage complémentaire sur le projet.

Shinobu Tagashira, réalisatrice et animatrice, revient sur sa relation avec l’œuvre de Junji Ito et sur la manière dont elle a abordé cette adaptation. Junji Ito évoque ensuite ses inspirations, certains de ses récits et personnages favoris, mais aussi le plaisir de voir ses créations prendre vie grâce au son et au mouvement.

J’aurais apprécié une analyse plus approfondie des aspects techniques de l’animation. Le livre présente surtout les images et accompagne leur découverte, sans toujours pousser très loin l’étude des procédés employés. Cette réserve reste cependant limitée, car l’ouvrage demeure agréable à consulter et la richesse de son contenu visuel compense largement cette approche moins analytique.

📖 Un beau livre pour les collectionneurs

La qualité de fabrication participe pleinement au plaisir de découverte. Le volume bénéficie d’un grand format, d’une couverture gaufrée et d’un papier qui met en valeur les reproductions.

Il s’agit clairement d’un ouvrage pensé pour être conservé et parcouru à plusieurs reprises. Les illustrations invitent à prendre son temps, à comparer les versions et à revenir sur les passages qui nous ont le plus marqués.

Les amateurs de Junji Ito y trouveront une manière différente d’explorer son univers, tandis que les passionnés d’animation pourront s’intéresser au processus d’adaptation. En revanche, ceux qui recherchent avant tout une vaste galerie d’illustrations indépendantes risquent d’être surpris : le livre privilégie les coulisses de la série animée plutôt qu’une anthologie générale des œuvres graphiques du mangaka.

⭐ Verdict : une plongée visuelle dans les coulisses de l’horreur

The Art of Junji Ito Collection est une publication qui devrait trouver sa place dans la bibliothèque des admirateurs du mangaka. J’ai particulièrement apprécié la possibilité de confronter les planches originales aux images animées, ainsi que les nombreux documents préparatoires qui dévoilent les différentes étapes du travail artistique.

Les analyses techniques auraient pu aller plus loin, mais la variété des illustrations et les entretiens donnent au livre un véritable intérêt. Il permet de redécouvrir les histoires adaptées en 2018 sous un autre angle et d’appréhender les difficultés que représente la transposition d’un dessin aussi singulier.

Au final, Mangetsu propose un bel artbook généreux et soigné, davantage centré sur une adaptation précise que sur l’ensemble de la carrière de Junji Ito. Une belle acquisition pour les collectionneurs et les lecteurs qui souhaitent prolonger leur découverte de son univers dérangeant.

L’Artbook The Art of Junji Ito Collection aux éditions Mangetsu, est disponible dès maintenant dans toutes les bonnes librairies au prix de 34.95€